時隔28年，陳佩斯、朱時茂上“樂齡春晚”！一張口就讓觀眾淚目了

誰曾料到，觀眾翹首以盼的老一輩藝術名家并未現身央視春晚，卻悄然齊聚中國教育電視臺首屆《樂齡春晚》，完成了一場跨越時光的溫情重逢。

2月4日晚，《樂齡春晚》正式拉開帷幕。鏡頭掃過舞臺，觀眾不禁會心一笑——滿臺皆是陪伴我們走過半生的熟悉身影。

擔綱主持的是61歲的朱軍。他緩步登臺那一刻，掌聲即刻涌起。這位曾連續19年執掌央視春晚話筒的主持人，早已成為幾代人除夕守歲的聲音印記。

他上一次公開亮相，定格在2020年湖北衛視跨年盛典。此后六年，他沉寂于公眾視線之外，未發一言、未露一面，只把時光留給沉淀與思考。

再度站上聚光燈下，朱軍的外貌寫滿了歲月的筆觸：銀發如雪，眉間溝壑更深，體態略顯敦厚，可當話筒遞至唇邊，那份浸潤數十年的專業底蘊撲面而來。

聲線依舊飽滿有力，語速張弛有度，情緒起伏自然流暢。剎那之間，觀眾仿佛穿越回那個紅綢飄揚、全家圍坐的除夕夜——他未曾走遠，只是把鋒芒藏進溫厚，把熱烈釀成從容。他選擇《樂齡春晚》，正因這里不設流量門檻、不比收視數據，只講真心對話，讓他能卸下符號，回歸本真表達。

演出陣容堪稱“回憶殺”集中爆發。68歲的閻維文身著筆挺軍裝登場，這位央視春晚“鐵打常客”，嗓音依然清越透亮，氣息穩如磐石。

他獻唱京劇《沙家浜》經典選段《智斗》，開腔即震全場。高音如裂帛，咬字似雕琢，舉手投足間盡顯大家風范，毫無老態疲態，唯有藝術生命蓬勃燃燒的熾熱。

更令人眼前一亮的是他的搭檔——蔡明。觀眾熟知她是小品界“不老女神”，與郭達、潘長江聯手打造無數笑中帶淚的經典橋段，卻鮮有人知她幼時學過京劇，功底扎實。

此番她身披水袖戲服登臺，唱念做打一氣呵成，吐字如珠落玉盤，行腔婉轉含情，京韻醇厚得令行家動容，徹底打破“喜劇演員只會搞笑”的刻板印象。

而端坐側方、凝神拉奏京胡的，竟是馮鞏。人們記得他一句“我想死你們了”響徹三十載春晚，卻少有人關注他自幼習琴、精研民樂的另一重身份。

他指尖翻飛，弓弦共振，神情專注如入無人之境，琴聲鏗鏘又細膩，為整場表演注入厚重底蘊與鮮活律動。

果然，“有蔡明的地方就有潘長江”。當年二人攜手十余年，《過河》《沒事偷著樂》等作品早已刻進集體記憶。此次他如約而至，與閻維文、蔡明、馮鞏四人同臺，將《智斗》演繹得層次豐盈、張力十足。

舞臺上，蔡明一個微揚的眉梢，潘長江便順勢接梗；她剛抬手示意，他已默契前移半步。無需臺詞提示，僅憑呼吸節奏與眼神流轉，便織就一張無形卻牢不可破的默契之網——那是時間淬煉出的藝術本能，是歲月饋贈的無言勛章。

倪萍、張澤群、吳瓊、許娣等重量級藝術家亦悉數亮相。倪萍以標志性的山東鄉音串場，話語質樸如鄰家大姐嘮嗑，卻句句熨帖人心；張澤群妙語連珠卻不失溫度；吳瓊黃梅調婉轉悠揚，許娣小品式生活化演繹直擊人心。他們用最本真的狀態，共同撐起一臺“有溫度、有厚度、有歸屬感”的晚會。

而真正引爆全場淚點與歡呼的，是闊別銀幕二十八載的陳佩斯與朱時茂。這是兩人繼1998年央視春晚《王爺與郵差》后，首次以原班搭檔身份重返“春晚級”舞臺，也是中國電視史上最具象征意義的一次重聚。

1984年，他們在央視春晚捧出《吃面條》，用極簡布景、極致生活化表演，開創中國小品新紀元。此后《主角與配角》《警察與小偷》等作品，沒有浮夸包袱、不靠獵奇噱頭，只以普通人視角解構生活，在笑聲里埋下思考，在幽默中托起尊嚴——那是屬于一個時代的真誠美學。

1998年之后，他們主動退出央視春晚舞臺，轉身投入話劇創作與影視探索。2020年雖在北京衛視同框，卻以訪談形式出現，未能重現昔日舞臺化學反應，令無數觀眾悵然若失。

因此，當兩位白發蒼蒼的身影并肩立于《樂齡春晚》中央，現場瞬間沸騰。掌聲如潮，歡呼如雷，不少觀眾起立致敬，眼中泛起晶瑩。72歲的他們，鬢如霜雪，面刻風霜，可相視一笑的剎那，仿佛時光倒流，所有默契從未中斷。

一如往昔，開場便是熟悉的“搶話大戰”。朱時茂剛啟唇，陳佩斯已笑著截斷：“先讓我感謝各位捧場我的話劇《戲臺》！”隨即滔滔不絕介紹巡演盛況，連預告次日加場都脫口而出。朱時茂數度插話未果，只得佯裝無奈搖頭。

最后他忍俊不禁“揭穿”：“這可不是你的話劇發布會，是我短劇《黑色焰火》的獨家首映禮！”輕描淡寫間，悄然釋放雙重訊息：陳佩斯領銜的話劇《戲臺》已完成全國700場巡演，上座率持續穩定在96%，檔期已排至明年春末；朱時茂監制主演的短劇《黑色焰火》上線兩周播放量突破一億，口碑與熱度雙豐收。

他們不渲染艱辛，不標榜堅守，只用最日常的調侃方式分享近況，像久別重逢的老友拉家常，親切自然得令人心頭發熱。

歡笑漸歇，溫情悄然彌漫。陳佩斯忽然望向臺下，語氣一轉：“哎，今兒不是《樂齡春晚》嗎？”朱時茂故作驚愕：“樂齡？誰老了？我還不服老呢！”陳佩斯朗聲大笑：“您還覺得自己二十出頭吶？”

寥寥數語，勝過千言萬語。望著臺上兩位被時光溫柔雕刻過的面孔，觀眾才真正讀懂“四十年彈指一揮間”的分量——當年意氣飛揚的青年，如今已成銀發熠熠的長者，可靈魂里的熱忱與鋒芒，從未蒙塵。

現場鏡頭掃過，多位觀眾悄悄抬手拭淚；網絡直播彈幕瞬間刷屏：“破防了”“DNA動了”“我的童年回來了”“這才是真正的頂流”。

他們選擇《樂齡春晚》，并非退而求其次，而是主動奔赴一場雙向奔赴的約定。這個專為老年群體打造的舞臺，摒棄炫技特效，拒絕套路流程，只留真誠表達的空間。在這里，他們不必迎合年輕審美，不用追趕流量節奏，可以舒展地做自己，也愿把畢生所學、所悟、所愛，毫無保留地傳遞給同齡人。

這群老藝術家集體亮相，既是舞臺定位的高度契合，更是藝術信仰的無聲宣言。當行業追逐點擊率、熱衷造星術之時，他們始終握緊專業主義的羅盤，以敬畏之心對待每一次登臺，以赤誠之態回應每一份期待。

觀眾動容，不止于懷舊濾鏡，更在于他們表演中那股未經修飾的生命力。當下諸多晚會堆砌光影、明星扎堆，卻難掩情感空洞；而這些前輩僅憑聲音的質感、眼神的溫度、肢體的節奏，就能喚醒心底最柔軟的記憶，讓人重拾被快節奏生活沖淡的感動。

陳佩斯與朱時茂坦言：“四十年過去，我們確實老了；但你們還記得我們，就是對我們最大的褒獎。”其實觀眾銘記的，何止是那些經典段子？更是他們對藝術近乎偏執的純粹、對觀眾始終如一的尊重、對舞臺永不褪色的敬畏。

72歲的他們，光芒愈發明亮；61歲的朱軍，氣場愈發沉穩；68歲的閻維文，歌聲愈發醇厚……他們以各自的方式，在不同維度詮釋著何為“藝術常青樹”。

誰又能想到，一臺聚焦銀發群體的春晚，竟能匯聚如此磅礴的藝術力量，帶來這般深沉而雋永的震撼？他們缺席了央視春晚的聚光燈，卻在這方質樸舞臺上，獻出了更具時代重量與人性溫度的表演，讓笑聲與淚水同時抵達心靈最深處。

這恰恰印證了一個樸素真理：經得起時間淘洗的，才是真經典；守得住初心不變的，方為真藝術家。愿諸位前輩身體康泰、步履從容；愿我們仍有幸見證更多這樣的重逢；愿那些曾點亮我們生命的光，永遠明亮，永不熄滅。

信息來源：中國新聞網：2026-02-03：《樂齡春晚》將于2月4日上演 匯聚銀發力量與真情暖意人民資訊：2026-02-05：首屆《樂齡春晚》圓滿落幕 為老年群體獻上文化盛宴