這10字狂草你能認全嗎？7個就算高手，快來挑戰！

十字狂草，我只認出六個！我盯到眼花，忽然醒悟：若沒臨過帖，連“涼”字的三點水往哪甩都猜不到；可沒拆過筆畫，就算照帖寫，也只會描成一鍋粥。使用毛筆寫字與用墨濃淡有沒有關系？為什么？

墨的濃淡會影響毛筆的字跡，這一點大家都一些認識，書法史上也有很多有趣的墨法，如漲墨和枯筆。其中給人影響最深的當屬王鐸的獨特的漲墨效果。當然，我認為，對于初學者，用墨時中等適宜最好，以學習結構和筆法為上，不要在早期過多追求墨色的變化，先把基礎打好，為后期的提升做積累。

要根據書體，字的大小調節。正體字墨最濃。濃度以能不粘筆為度。過濃的墨汁下不去，粘在筆毫上，寫在紙面上枯澀漂浮，入不進紙。重的地方結成塊，輕的地方又空虛。過淡的話，因正體字的書寫速度相對較慢，淡墨在生宣上很快便洇開。調配就要掌握好這個度。

行書的濃度要淡一些，因為行書的書寫速度快于正體字，用正體字的濃度，也不能跟上書寫速度的下墨。小楷的墨汁濃度，有些特殊。墨濃筆毫很快就會粘住。要解決這個問題，就要再備一個水盂，寫一段字后，要把毛筆上的膠質化去，再寫的時候就能使筆毫恢復彈性，流暢的書寫了。

使用毛筆真的與用墨濃淡沒有關系嗎？這個問題應該說，還是有一定關系的。就我個人而言，同一只毛筆和不同的幾只毛筆，在試墨上，感覺和視覺是不一樣的。用濃墨和淡墨，分開來書寫，從下墨的程度上來看，硬毫慢且澀，軟毫快而滑，兼毫介于兩者之間。從墨跡的質感上來看，硬毫的濃淡墨，線條緊密而勁健。

在這里，也說明一下，如果從細微的角度來看，于你所學的書體和碑帖，也有很大關系，有的非“濃墨重彩”不可，有的非“輕描淡寫”不可。否則，難以得其“精、氣、神”，或者說“到位”與“味道”。所以，筆要選的“得心應手”，墨要用的“錦上添花”。講究的書畫家，如條件允許，大都依人定制，目的是為作品服務。希望書畫家們，可不能掉以輕心。

書法理論上有一句話，濃墨耀彩，淡墨傷神，這句話雖然未必百分之一百的正確，但還是有一定道理的。在古代，書法的書寫一般以濃墨為主，甚至濃到似漆。但隨著書法技法的不斷完善演變和發展，書法家們也開始研究書法用墨的濃淡干濕枯的技法了，雖然有借鑒國畫的技法之嫌。

書法用墨，通常情況下都是楷書或隸書、篆書多用濃墨，行草書可以說是濃墨淡墨皆有，更多的是濃淡適中，主要原因是墨如果過濃，不利于毛筆鋪毫和條調鋒。

我們知道，行草書書法的書寫，在書寫的速度或疾澀方面，較其他書體快，墨太濃會影響書寫的速度。速度如果太慢，行書或草書的那種流走暢達的行意和草意就會喪失殆盡，會變得象寫楷書那樣的節奏。從節奏方面看，楷書和行書草書都要相應的節奏，但又是各有各的特點的。

古代和現代用墨不同，古人多用磨墨故墨色非常豐富。現代人用的墨汁 要想表現出古人的墨色變化，比較講究的書法家多用墨汁然后再用墨塊硯磨到自己滿意后才用，創作一般多實用書畫專用墨。