GRAZIA ART｜文那 馬年之上，神話再生

GRAZIA X 文那

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《馬年的年畫》是文那持續十二年的生肖年畫系列中的最新一件。每到歲末，她都會以當年的生肖為主題，創作一幅年畫，作為時間流轉的標記，也作為對來年一切順遂的祝愿。

在這幅作品中，馬被安置在畫面的正中央，卻是體量最小的存在。它踏過洪水，開辟出“一馬平川”的前路，身后則是象征健康、財富與快樂的三尊法相，緩緩升起，仿佛歷經歲月、守護大地已久的神祇。而在這一年，承擔庇佑之力的，卻是一匹看似可愛、卻暗藏鋒芒的小馬。

在文那看來，馬的力量并非絕對的強大，而是一種兼具速度、輕盈與智慧的敏捷之力。它懂得應變，也充滿機智。她希望在馬年，人們能夠擁有這樣的狀態——既迅捷前行，又不失判斷與從容。

文那始終認為，人類最根本的需求之一，是故事與神話。最初，神話用于解釋自然；而在今天，神話與故事早已交織成回應世界復雜性的方式。人類對世界了解得越多，未知反而越多，也因此更加需要故事來安放好奇與困惑。

“野生神仙”正是在這樣的背景下誕生的概念。它們既是對日常生活的神話式回應，也是一種提醒——那些被我們視為理所當然的日常，其實可能受到無數不可見力量的影響。文那試圖通過野生神仙，讓觀眾重新意識到這些被忽略的存在。

與此同時，傳統意義上高高在上的神仙，也在當代逐漸走進人間。神與人的界限變得模糊：人性中摻雜著神性的力量，而神性中也生長出人性的溫度。當神仙擁有了這種“野生而蓬勃”的生命力，它們便能夠承載更多屬于人間的故事。

從國內到法國、荷蘭等地，文那的壁畫創作已累計超過百幅。對她而言，幾乎沒有兩面墻是相同的：材質、形狀、尺寸、自然條件，甚至參與創作的助手背景，都會深刻影響作品的最終呈現。

相較于形象本身的變化，壁畫更深刻地改變了她的敘事內核與用色方式。墻體的材質、工具的選擇、協作過程中的不確定性，都成為創作的一部分，塑造出每一幅壁畫獨有的質感與氣息。壁畫不再只是承載圖像的平面，而是一種主動參與創作的“活的材質”。

當被問及壁畫可能消失或被覆蓋的命運時，文那顯得格外坦然。在她看來，壁畫自誕生之初，使命便是讓故事流傳——從史前洞穴到西斯廷教堂，壁畫始終如此。相較于視覺形象的永存，她更在意故事是否能夠被人們記住、講述下去。

正因如此，壁畫的消失并非終結，而是其必經之路。這種宏大的命運，既給予她重量，也賦予她繼續創作的勇氣。對文那而言，能夠與這種注定消逝、卻不斷流傳的藝術形式同行，本身就是一種幸運。