臨近春節，《驚蟄無聲》被多家影院控訴，張藝謀或將臉面盡失

距離農歷新年還有不到兩周，中國電影市場的年度大戲卻提前在幕后上演了。

聚光燈尚未亮起，硝煙已彌漫在無數個放映廳與經理辦公室之間。

這場戰爭的核心，是張藝謀執導、朱一龍與易烊千璽聯袂主演的國安反諜大片《驚蟄無聲》。

它擁有影帝影后云集的豪華陣容，坐擁“國師”導演的含金量。

預售開啟前，幾乎所有人都認為它已提前預定了春節檔的冠軍寶座。

然而現實卻給出了一個冰冷的耳光，當預售票房數字定格在四千多萬，風暴驟然降臨。

這不再僅僅是一部電影的成敗之爭，它撕開了中國電影市場華麗袍子的一角。

露出了其下盤根錯節的利益鏈條與脆弱不堪的生態平衡。

這次張藝謀究竟觸碰到了怎樣的行業雷區？

《驚蟄無聲》的起點堪稱夢幻，導演張藝謀中國電影界的“國師”。

其名號本身就是票房與品質的雙重保障，演員名單更是星光熠熠。

張譯、雷佳音、朱一龍、宋佳、易烊千璽這些名字背后。

是數以億計的粉絲基本盤和堅實的觀眾緣，影片題材聚焦國家安全與反間諜斗爭。

格局宏大，制作精良，從立項之初就被視為沖擊獎項與市場的雙重利器。

在春節檔這個全年最擁擠、最殘酷的票房戰場上，它被片方和眾多業內人士寄予厚望。

視為頭號種子選手，然而問題恰恰出在了這個“戰場”的選擇上。

春節檔，顧名思義，是闔家團圓、喜慶歡樂的時節，觀眾拖家帶口走進影院。

最核心的訴求是放松、是歡笑、是共度一段溫馨愉快的家庭時光。

因此喜劇、合家歡動畫、熱血勵志片歷來是這個檔期的絕對主流。

《飛馳人生3》延續了前作賽車與夢想的熱血喜劇路線。

《熊出沒》系列更是十年如一日地穩坐家庭觀眾基本盤。

它們與節日氛圍有著天然的契合度，反觀《驚蟄無聲》。

它是一部基調嚴肅、敘事緊張、充滿懸疑與智斗的國安反諜片。

影片質量或許上乘，但它所傳遞的情緒是凝重的、緊張的。

與春節檔期所需要的“輕松解壓”形成了微妙而致命的錯位。

這種錯位直接反映在了最真實的市場數據的上座率，盡管預售票房數字看起來仍位居前列。

但許多影院經理發現，給《驚蟄無聲》排出的場次，常常坐不滿一半。

空蕩蕩的座位意味著每一場放映都在虧損，對于開門做生意、利潤微薄的影院來說，這無異于鈍刀割肉。

當市場選擇與片方預期背道而馳時，一場力量的博弈便開始了。

影院方的邏輯簡單而現實，誰賺錢就多排誰，既然《驚蟄無聲》的上座率撐不起高排片。

那么為了整體收益，減少它的場次、將影廳讓給更賣座的《飛馳人生3》或《熊出沒》。

是再自然不過的商業決策，但在片方尤其是《驚蟄無聲》的主控發行方。

在線票務平臺淘票票看來，這卻是無法接受的，因為對他們而言，排片率不僅僅是一個數字。

它直接等同于票房預期，更關乎一場輸不起的資本對賭。

淘票票不僅是這部電影的發行方，更是主控出品方，投入了巨額資金。

業內普遍傳聞，該片簽有高額的保底發行協議，這意味著無論最終票房如何。

淘票票都需要向制片方支付一個承諾的天價保底金額。

如果票房達不到預期，平臺將面臨巨額虧損，此外可能還存在與資方對賭的票房紅線。

這一切都讓《驚蟄無聲》成了淘票票今年春節檔“輸不起的親兒子”。

于是一只“看不見的手”從幕后伸了出來，開始強行扭轉市場的自然選擇。

這把“手”的關鍵工具，叫做“密鑰”，對于普通觀眾來說這個詞很陌生。

但它卻是影院放映電影的“生命線”，每一部數字電影都有一個唯一的密鑰。

影院必須獲得并激活它，才能播放對應的影片，發行方掌握著密鑰的發放與關閉權。

從2026年1月中旬開始，全國多地尤其是山西、河北等地的影院經理們。

陸續收到了來自發行方或其代理人的“溝通”信息，核心要求只有一個。

提高《驚蟄無聲》的排片率，溝通的語氣從最初的商量逐漸變為要求。

最后演變成赤裸裸的威脅。有影院曬出的聊天記錄顯示對方明確表示。

如果不將排片從23%提升到32%甚至更高，將采取“措施”。

這些“措施”包括，停止供應該影片的密鑰，讓影院根本無法放映。

關閉該影片在影院的在線售票接口，甚至撤走取票機。

這意味著影院不僅無法放映這部電影，連已售出的票都可能無法取出，將直接面對消費者的投訴和信譽崩塌。

起初許多影院選擇了忍氣吞聲，在過往的很多熱門檔期，類似的施壓并非個例。

為了能拿到其他熱門影片的密鑰，為了維持與大型發行方的合作關系。

不少影院經理只能妥協，哪怕明知某些場次會空置虧損。

他們成了行業潛規則下沉默的大多數，但這一次淘票票的施壓力度超過了臨界點。

一方面要求提升的排片比例過高，嚴重擠壓了其他盈利影片的空間。

讓影院的整體經營陷入困境，另一方面威脅手段過于直接和粗暴，觸碰了影院生存的底線，終于沉默被打破了。

山西近390家影院的負責人率先聯合發聲，他們整理證據。

將帶有威脅性質的聊天記錄、合作意愿書等公之于眾，向電影主管部門和媒體公開投訴。

緊接著河北、河南等多地影院紛紛響應，一場自下而上的行業反擊戰正式打響。

他們控訴的不僅是《驚蟄無聲》一部電影，更是這種長期存在的“渠道霸權”。

有資深影院經理透露，去年國慶檔，就曾有影院因為未滿足某大片排片要求。

被停掉密鑰，導致大量觀眾退票，影院口碑和經濟雙雙受損。

舊傷新痛疊加，積壓的怒火徹底噴發，這場聯合行動的意義。

遠不止于一部電影的排片之爭，它標志著，作為電影產業終端的影院。

開始集體反抗上游發行方的不合理規則，要求重塑一個更公平、更健康的交易環境。

他們的訴求很明確，排片應該由市場表現和觀眾選擇決定，而不是由資本的力量強行扭曲。

這場風波將一個殘酷而簡單的真理再次拋到了所有人面前。

電影市場的真正底氣，從來不是靠強制排片和威脅影院搶來的。

它源于影片本身的質量，源于觀眾真心的認可與口耳相傳的口碑。

回顧中國電影市場的歷史，逆襲神話無一不是口碑驅動的結果。

遠的不說，2019年的《哪吒之魔童降世》，在上映初期排片并不占優。

但憑借炸裂的口碑和觀眾自發的“自來水”推薦，排片一路飆升。

最終豪取超過50億票房，成為現象級作品。

它的成功沒有依賴任何強制手段，純粹是好內容征服市場的典范。

反觀《驚蟄無聲》的處境，發行方的焦慮和強勢。

恰恰反襯出對影片自身市場吸引力的某種不自信。

試圖用行政式手段在排片上“注水”，制造虛假繁榮，最終只會反噬自身。

被強行安排進影院的觀眾，如果發現影片與預期不符，或不符合節日觀影心情。

產生的負面評價會迅速在社交平臺擴散，形成“票房靠強推，口碑已崩盤”的惡性循環。

這不僅救不了票房，更會嚴重透支張藝謀導演和各位主演積累多年的觀眾信譽。

對于影院而言，強制排片破壞了其根據本地市場靈活調整的經營自主權。

導致資源錯配，損害了其服務觀眾、健康生存的能力。

長此以往最終傷害的是整個電影產業的終端放映網絡，以及觀眾走進影院的體驗和信任。

2026年春節的鐘聲尚未敲響，但一場關于電影市場靈魂的拷問。

已因《驚蟄無聲》的排片風波而被提前擺上了臺面。

當資本的急功近利試圖凌駕于市場規律之上，當渠道的霸權企圖扼殺終端的呼吸。

反抗的聲浪必然響起，這場風波無論最終以主管部門調解、雙方妥協或是其他方式收場。

它都已經在中國電影的發展史上刻下了一道深刻的印記。

它提醒每一位從業者，無論技術如何迭代，資本如何洶涌，電影歸根結底是一門與人心對話的藝術。

真正的熱度，是影院里觀眾沉浸的呼吸與閃爍的目光。

真正的票房，是散場后人們自發豎起的大拇指與迫不及待的分享。

《驚蟄無聲》能否憑借其內容質量，在后期的口碑傳播中扭轉局勢，尚是未知數。

但可以確定的是，中國電影要走向更健康的未來，必須打破“排片綁架票房”的畸形邏輯。

讓每一部電影都能在公平的起跑線上，接受觀眾最真誠、也是最殘酷的檢驗。

那才是市場無聲卻最有力的驚蟄春雷。