創始人講述制作蔡明仿生人經過：約一個半月完成制作

來源：九派新聞

2026年總臺春晚，蔡明時隔30年再扮演機器人。小品《奶奶的最愛》中，蔡明推出了機器人蔡明。

2月17日，據九派新聞，@NOETIX松延動力 發布視頻公開蔡明機器人誕生過程。

談及做“蔡明仿生機器人”項目的初衷，松原動力的聯合創始人兼首席科學家胡晨旭表示：“我們公司本來就非常想參加春晚，今年我們也在積極接洽，后來導演組來我們公司看了我們所有產品線的產品，他對仿生人特別感興趣，當時就有一個語言類的節目，正好需要一個仿生人，以這個為契機，我們就開始做起來了，決定開始做之后呢，才得知是蔡明老師。”

談及項目的周期，胡晨旭稱：“確認這個事情要做大概是11月初，我們在11月15號開始第一次接洽到蔡明老師，對她進行全身數據的采集。不到一個月的時間，我們就做好了第1款的1:1的蔡明老師的仿生機器人的頭部。大概在一個半月左右時間，我們就第一次亮相了。也就是說我們第一次亮相給蔡明老師的團隊，還有導演組大概是在12月底，從11月15號到12月底，這一共就是一個半月的時間就完成了整個產品的制作，后面的時間就是從1月份開始，我們就是各種聯排、各種審查，不斷去打磨我們整體這個效果。”

胡晨旭還透露：“機器人的妝容，其實是我們邀請到了給蔡明老師從1996年就開始化妝的一位化妝老師，一起共同繪制。”視頻中還透露，1996年蔡明扮演的機器人“菜花”的妝容，也是這位老師化的。

“我覺得最深刻的就是當仿生人跟蔡明老師坐在一塊真假難辨的時候，我們把蔡老師跟我們畫好妝的仿生人放在一起，同樣的衣著，同樣的發型，同樣的神態，完全分辨不出來，這個時候我覺得做這個東西，我覺得是達到了一個新的高度。”

蔡明透露仿生人的制作過程，并表示：“從一開始一張不太像，然后一點點調、一點點調，調到最后這個樣，在那個后臺待著的時候，所有的年輕演員過來都跟它（機器人）打招呼。”

她說：“我們做這個的創作初衷就是，無論科技再發展，它也不能替代親情，有些觀眾看完，問他們什么感受，他們說要回家看奶奶。”

2026年馬年春晚，多家機器人企業登上春晚的舞臺，其中小品《奶奶的最愛》由蔡明、王天放、松延動力聯合出演。

在這一節目中，松延動力仿生人形機器人首度登上春晚語言類舞臺，與藝術家蔡明同臺演繹，讓三十年前《機器人趣話》中的科技幻想照進現實。

這是時隔多年，蔡明回歸春晚，再一次帶來的關于機器人的節目。早在1996年，郭達、蔡明在當年的央視春晚舞臺上演繹了科幻喜劇小品《機器人趣話》，當時的小品由馮小剛、張越編劇，以科技生活化為背景，通過荒誕的機器人設定，展現人與科技的互動。

而那個淳樸、熱情、奔放的機器人“菜花”，也第一次在觀眾的腦海中構建了對人形機器人的想象。

蔡明發文談春晚小品

2月17日，《人民日報》刊發蔡明署名文章《笑聲里有好作品的答案》，全文如下：

今年是我第二十九次站在春晚舞臺上陪伴大家過年，距離上一次已時隔6年。

這6年間，我拍戲、錄綜藝、演舞臺劇等，每份工作，我都會問自己：現在的觀眾需要什么？每次我都得到了答案，但到了下一次，同樣的問題又涌到眼前。每次創作，都是一次調準焦距的過程，一頭是自己的創作觀，一頭是觀眾日新月異的期待。

重回春晚，我發現一切似乎都沒變。創作春晚小品，是我經歷過的最艱難的工作，它有小品的共性：一是完整統一的事件；二是舞臺上沒有蒙太奇、沒有時空跳躍、沒有轉場；三是在有限的時間里，人物關系要發生根本性的轉變。除了這些，還有兩個獨屬于春晚的要求：第一，歡樂度，要讓觀眾開懷大笑；第二，老少咸宜。可這兩條從根本上甚至是沖突的，因為現在的喜劇很難做到老少咸宜，年輕人笑的地方，老年人看不懂，老年人笑的地方，年輕人嫌太舊。給所有人帶來歡樂，是春晚演員的職責，我能做的，就是拼盡全力。

新媒體時代，一切都要更快、更短、更精彩。喜劇創作也受此影響，“梗”成了創作關鍵。但喜劇作品不能沒有主題，更不能沒有人物。春晚舞臺是個神奇的地方，哪怕臺下都是年輕觀眾，都是所謂新形態喜劇的受眾，但只要面前是春晚舞臺，觀眾的期待就變了，他們要看人物、要看主題。我猜想，這是因為春晚舞臺對觀眾意味著回歸和守正，他們期待的，是一個能喚醒美好回憶、美好情懷的作品。

《奶奶的最愛》創作過程很艱難，但在一次次建立又一次次推翻的過程中，我意識到觀眾的情感需求沒變，是審美需求變了。他們需要在更新鮮、更當下的故事中尋找共鳴，作為創作者必須在舞臺上呈現“不一樣”的生活，去“撞擊”觀眾的視覺，激發他們的好奇，達成一個和諧共生的“喜劇場”。從另一個角度，這句話也可以反過來講：觀眾的審美需求變了，但情感需求沒有變。

站在舞臺上，看著下面一雙雙期待、真誠的眼睛，我越發相信，觀眾沒變，觀眾所需要的從來就是真正的好作品。

來源：九派新聞綜合央視網、人民日報、此前報道等