官媒24字銳評張藝謀《驚蟄無聲》，言辭犀利，戳到中年觀眾心坎里

2月26日，張藝謀執導的《驚蟄無聲》票房邁過10億大關，這個成績在春節檔的廝殺里算得上亮眼，可票房一路走高的同時，觀眾的評價卻裂成了兩半。

有人把它吹成“近幾年最好的諜戰片”，也有人把它的漏洞扒得底朝天，而大眾新聞那24字銳評，直接戳中了這部電影的死穴，更戳到了看著張藝謀電影長大的中年觀眾心坎里。

平心而論，老謀子的選角眼光，這輩子就沒失過手，《驚蟄無聲》更是把“神仙選角”這四個字焊死了。

朱一龍、雷佳音、宋佳搭配張譯、易烊千璽、楊冪，妥妥的“四帝一后”配置，光看演員名單，就足夠讓觀眾心甘情愿買電影票。而這群實力派演員，也確實把各自的角色演到了極致。

朱一龍飾演的黃凱，絕對是影片里的驚喜擔當。他自己形容這個角色像溺水的人，越掙扎越沉淪，這話一點不假。計程車里那場戲本是劇本里的過場戲，卻被他演成了名場面：

搖下車窗迎著風，眼神里的迷茫、痛苦、不甘揉在一起，那種瀕臨崩潰、卸下所有偽裝的窒息感，隔著屏幕都能感受到，張藝謀都直言他具備好演員的所有素質。

雷佳音則徹底打破了觀眾的固有印象，誰能想到那個演慣了接地氣小人物的演員，演起叛徒能這么傳神？

和楊冪飾演的間諜對話時，拿著手帕擦汗的小動作，配上那句帶著哭腔的“我要是被抓住就是死刑你知道嗎！”，把叛徒的貪婪、怯懦、慌張演得活靈活現，看完觀眾直呼“別讓雷佳音演反派了，太像了”。

宋佳第一次演國安干警，也交出了滿分答卷。她飾演的空降國安隊長趙虹，外剛內柔的分寸感拿捏得恰到好處：面對案件時縝密冷靜、動作利落，骨子里卻藏著女性的溫柔與共情，難怪觀眾說“只要看到宋佳出場，就覺得特別安心”。

能把這么多實力派聚在一起，還能精準挖掘每個人的演技優勢，老謀子的號召力和看人眼光，確實沒話說。

可演員演技再封神，也架不住電影其他環節拉胯。老謀子拍《驚蟄無聲》的初衷其實特別打動人，選在春節檔上映，就是想讓闔家團圓的觀眾，記住那些在隱蔽戰線默默守護家國的無名英雄，這個硬核的當代國安題材，本身也值得被更多人看見。

為了拍出質感，他還在鏡頭上玩了不少創新：滿屏的近景和大近景，想靠演員的眼神讓觀眾走進角色內心；大量的無人機視角，想打造空間反差讓畫面更豐富。

但理想很豐滿，現實卻骨感得離譜。觀眾進了影院，只覺得鏡頭晃得頭暈，兩個人對話的戲份，短短一句臺詞能切換四次機位，連一點留白都沒有，看得人壓抑到喘不過氣。

官媒也直接點出問題：特寫鏡頭被濫用，剪輯急促細碎，完全沒達到預期效果。

配樂更是大型翻車現場，好的配樂是電影的靈魂，能烘托氛圍拉滿情緒，可《驚蟄無聲》的配樂，卻硬生生把氛圍感拉垮。

有觀眾吐槽，追逐戲剛起，正捏著一把汗猜后面有沒有人跟，歌詞直接唱“螳螂捕蟬黃雀在后”，劇透式配樂屬實讓人哭笑不得，不僅沒烘托氛圍，反而顯得格外突兀。

如果說鏡頭和配樂是細節上的遺憾，那大眾新聞的24字銳評，就直接撕開了《驚蟄無聲》最核心的問題：“當角色服務于漏洞百出的劇情時，再好的演員也難以救場?！?/p>

這句話說得一針見血，既沒否定演員的努力，也沒抹殺導演的付出，卻精準點出了劇本的硬傷。

影片里的角色，大多都淪為了推動劇情的工具，一個個被貼滿標簽，完全沒有立體的人物弧光。

朱一龍的黃凱，從正義干警到被迫叛變，本是個充滿內心掙扎的復雜角色，可劇本壓根沒給足夠的鋪墊，他的轉變顯得莫名其妙，哪怕朱一龍演技再好，也填不滿劇情的坑。

易烊千璽飾演的雙面間諜更是離譜，前期毫無鋪墊，直到結尾才突然反轉告訴觀眾“我是好人”，沒有恍然大悟的驚喜，只有被劇情戲弄的錯愕。

這24個字之所以能戳中中年觀眾的心，說到底是因為大家對張藝謀的期待，從來都不是“合格”，而是“驚艷”。

這群觀眾看著《紅高粱》的野性張揚長大，見證過《金陵十三釵》的悲壯堅守，那些經典作品經得起時間的考驗，也讓大家對“張藝謀出品”有了刻在骨子里的信任。

他是那個能把中國電影推向世界的導演，觀眾舍不得看他因為追求高產，而稀釋了對作品的打磨。

其實《驚蟄無聲》并非一無是處，它選的當代國安題材有意義，演員演技全員在線，上映10天破10億的票房，也能看出觀眾對張藝謀的認可和支持。

有人夸、有人罵，本就是電影的常態，而這些評價的背后，都是觀眾對老謀子的期待——期待他能慢下來，多些內容沉淀，再拿出一部能刻進心底的經典。

年近八旬的張藝謀，還在電影行業里深耕，還愿意嘗試新題材、新手法，這份堅守本就值得敬佩。而觀眾的期待，從來都不是苛責，只是不想看到這位國師，辜負了時光，也辜負了大家的等待。