四夜四戲，一城一夢：東藝以“臨川四夢”啟幕第十六屆東方名家名劇月

東方網記者熊芳雨3月27日報道：寫出《牡丹亭》的明代大戲劇家湯顯祖，其實一口氣寫了四部“夢”——《牡丹亭》《紫釵記》《邯鄲記》《南柯夢記》，合稱“臨川四夢”。昨晚，由興·泉聯合資助的第十六屆東方名家名劇月重磅演出之一，上海昆劇團演出的《臨川四夢》之《邯鄲記》于上海東方藝術中心落幕。

曲聲旖旎，水袖輕揚，一段虛實交織的黃粱之夢徐徐鋪陳，觀眾隨之步入一場關于人生與功名的漫長想象。作為為數不多主老生的大戲，《邯鄲記》以一夢觀一生，也由此為本輪“四夜四戲”的完整呈現揭開序幕。

3月27日-29日，上海昆劇團還將繼續上演湯顯祖的這部傳奇巨作，《南柯夢記》《紫釵記》《牡丹亭》四部大戲接續上演，帶領申城觀眾走進橫跨情愛、人世與哲思的戲曲之夢。

十年回望 經典巨作再啟新篇

作為中國戲曲史上的巔峰之作，《臨川四夢》凝聚了明代戲劇大師湯顯祖畢生的思想與藝術追求。因情成夢，因夢成戲，四部作品以“夢”為線索，將愛情理想、人生哲思與社會寓意交織其中，成為歷久彌新的經典。

2016年，為紀念湯顯祖逝世400周年，上海昆劇團推出《臨川四夢》，以“四夜四戲”的完整體量亮相舞臺，一經問世便引發廣泛關注，并開啟海內外巡演，成為當代昆曲舞臺極具代表性的作品之一。

今年恰逢上昆《臨川四夢》創排十周年，亦是湯顯祖逝世410周年。十年時光彈指而過，其間，《臨川四夢》曾于2020年在東藝上演，成為彼時劇場疫情停擺后率先復演的劇目，不僅實現了作品在申城的完整亮相，也成為城市文化生活逐步復蘇的重要記憶。此番時隔多年回歸，對于上海觀眾而言尤為意義特殊，既見證著作品的沉淀，也延續著東藝與上昆穩定且深入的合作。

四個晚上，四本大戲，如夢似幻。《邯鄲記》以黃粱一夢叩問功名與人生，小生演員張偉偉、正旦演員陳莉分飾盧生與崔氏，在沉浮間見頓悟之意；《南柯夢記》借夢境映照人世權勢與虛幻，小生演員倪徐浩、閨門旦演員羅晨雪鋪展淳于棼和瑤芳公主命運的起落；《紫釵記》迤邐動人，小生演員黎安與閨門旦演員沈昳麗再現李益與霍小玉的聚散離合；《牡丹亭》至情至性，由閨門旦演員羅晨雪與小生演員胡維露勾勒杜麗娘與柳夢梅跨越生死的愛情。“梅花獎”“白玉蘭獎”名家名角與中青兩代演員同臺，以規范細膩的表演，盡展“百戲之祖”的典雅風采。

再聚申城 共續東藝戲曲情緣

上海昆劇團與東藝的合作由來已久，多年來，雙方圍繞經典劇目的呈現與戲曲文化的傳播默契配合，積累起一段持續生長的藝術之緣。

以《臨川四夢》為代表的經典重返舞臺，折射出東藝在戲曲板塊的長期布局與持續深耕。作為東藝重點打造的品牌，東方名家名劇月始終以“推動民族戲曲在當代壯行”為宗旨，以“每一個中國人一生都該看一場戲”為理念，聚焦新劇目、展示新成果、培養新觀眾。依托該平臺，上昆多部代表性作品也曾相繼在東藝呈現。

全本《牡丹亭》集“五代三班”之力，以完整結構再現經典之美，精華版《長生殿》以及《太和正音》《墻頭馬上》等在不同體量與形式中延展著昆曲的舞臺表達。經典劇目在持續上演中不斷被觀眾看見與理解，也吸引著新的觀演群體，使昆曲在城市文化空間中持續拓展受眾邊界。由此，傳統藝術在城市舞臺逐步形成更為清晰、穩定的表達路徑，并在當代語境獲得持續關注。

本屆東方名家名劇月的精彩還將持續至5月1日。江蘇省演藝集團話劇院現實主義題材話劇《南來北往》將在4月10日至11日全國首演，講述兩代鐵路警察在時代巨變中的守望與傳承；4月17日至18日，浙江中月婺劇團將攜新概念婺劇《孫悟空三打白骨精》和青春版《穆桂英》獻演；4月24至25日，北京閑舞人工作室將帶來「肥唐瘦宋」系列最新作品《宋人詞詞》，演繹別開生面的“風雅宋韻”；4月30日至5月1日，滬劇《家·瑞玨》（傳承版）將亮相舞臺，并為本屆東方名家名劇月畫上圓滿句號。