張頌文不會告訴你，他火向全國，靠的不只是演技，還有三種克制欲

人們熱衷于造神，集眾人之力把一個肉體凡胎之人捧上神壇。

開春以來 ，演藝圈里“神”的A角，無疑是張頌文。

劇中，他被人設與劇情拱上“京海教父”之位，

劇外，他既是演員們的演技教父，又憑人格魅力成為許多人的精神教父。

但人們更熱衷于毀神，集眾人之力活剝覆在“神”身上的金箔，妄圖將他打回肉體凡胎。

而張頌文，也未能從“毀神”與“造神”的死循環中逃脫。

他紅了之后的每一句話都是“呈堂供證”，必得接受輿論的“審判”。

比如“99.5%的演員收入極低”這一句就引發了歧義無數。

人氣即是非，因“撿垃圾被劇組扔在沙漠”的陳年舊事被挖出，

粉絲與好事者蜂擁到導演張紀中評論區，一通謾罵，惹得當事人二度發文控訴。

與鋪天蓋地的贊譽同行的是質疑。

“張頌文的演技是否過譽？”

“張頌文的爆紅是否是一場營銷？”

而在造神與毀神的無限大循環中，張頌文反倒真修煉出了幾分神性。

都是凡人，哪能無欲無望？

可是，在盛產魑魅魍魎，欲望肆意橫行的娛樂圈里，張頌文的確克制住了三種欲望。

這也是他能夠火遍全國、長青于演藝圈的秘籍，今天，這個秘密就要真相大白了。

01 金錢欲

金錢似乎是一切欲望之基，它既可滿足生理需求，又可作為衡量個人價值的尺度，

對太多人而言，金錢欲是一個無底洞。

娛樂圈這個圈，有太多人并不產生生產力，卻吸食著飯圈的狂熱，坐享財富無數。

而金錢欲的無休無止，也讓他們中的一部分人墜入深淵。

他們中，有為了2000萬鋌而走險的配音界大佬。

有為賺快錢，蹚直播間渾水，中斷演藝事業的“演員”。

還有偷稅漏稅的他們。

《狂飆》爆紅，稍有出彩鏡頭的配角們都打通了在商業上的任督二脈。

大嫂高葉，一口氣喜提六個代言，檔次都不低。

高啟盛扮演者蘇小玎，代言了五毛特效的游戲、鼻毛修剪器，前陣子還去網紅直播間溜了個彎。

甚至，多數時候只被歸屬于“背景板“的小五，也成了地產剪彩的“重量來賓”。

趁著熱度變現，無可厚非，只要不坑人，于法于情都合理。

難得的是，名氣與商務數成兩極的張頌文。

人氣增長最高的是他，商務廣告靜悄悄的也是他。

內娛早被詬病“沒有活人”，多少當紅明星的社交賬號動態只剩下代言。

而翻遍張頌文的社交賬號，你會發現，無一代言。

除了零星幾條電影、活動宣傳，就是用真誠口吻記錄生活的點滴日常。

眾所周知，明星穿著有講究，全身上下都可以是廣告招商位。

但張頌文出席電影《不止不休》的路演，一身平常打扮，

本可以戴名表，系奢品皮帶，但手腕空空如也，身上無一logo。

或許有人要說了，他國名度已至此，未來“錢”途大好，有名有錢有口碑，瞧不上這三瓜倆棗。

可回溯到他未成名時，也依舊能在他身上看到一絲“不為五斗米折腰”的矜持。

他從小在溫暖的嶺南長大，在北京郊外的平房生活了近十年。

因為窮，每到寒冷冬日，他都抱著棉襖度日，除此之外，沒有添置更有效的保暖措施。

直到有一年，一部戲找到了他，制片人開出“天價”片酬，足夠他添置鍋爐與煤炭取暖。

但那時的他拒絕了，他實在厭惡那部戲導演和制片人的姿態，實在不喜歡男主角的設定。

他的好友周一圍聽說后，勸他先把煤炭買了，換一個暖洋洋的冬日，

結果他說：“我寧愿冷死也不拍。”

一面是對金錢的需求，一面是對理想的恪守，對于張頌文而言，后者足以抵消前者。

把時間線拉回到他成名以后，照舊如此。

他和李誠儒之間對比很微妙。

他們都在演技節目上展現過高光，也都吃過“老戲骨”頭銜的紅利。

憑借《隱秘的角落》走紅的那一年，張頌文錄制《我就是演員3》再因精妙演技掀起熱度。

因為他演龍套演員在面試失敗之后給家人打電話，表演內收卻動人。

如果說張頌文的紅靠的是演技，那么李誠儒的走紅，依托的則是毒舌。

他辣評小鮮肉，說他們演技差得要死、說他們攪亂了市場、說他們只靠一張臉和熱度，拿走了劇組的大半片酬。

話里話外，是對流量的鄙夷，是對人氣變現的不齒。

一轉頭，又見他的直言快語上了熱搜榜，再之后有了個人粉絲站，還接起了代言，登上了開屏廣告。

有些諷刺，

近年來沒有主演的代表作，也沒有拿過權威獎項，僅憑犀利言辭，迎合了觀眾“苦流量久矣”的哀怨，便喜提熱度，又拿著熱度變現。

這一個變現的邏輯，和他鄙夷的偶像經濟，似乎沒有什么大不同。

雙重標準外加知行不合一，難怪惹非議。

而同樣被冠以“老戲骨”之名、同樣被架上流量高臺后，張頌文對于熱度的處理方式是不同的。

2020年播出的《隱秘的角落》很火，他在劇中吃云吞的那一場戲，也被奉作名場面。

這足夠他大撈一筆，可時至今日，他仍沒有接一個正經代言。

代言沒接，資源卻有了質變。

2021年，他接連演了好幾部主旋律作品。

熱播的都市情感劇《心居》，他是男主演。

他沒有急于將熱度轉化為真實可觸的金錢，而是用以反哺自己的戲癮，供養自己所鐘愛的演藝事業。

去爭話語權，去爭自己想演的戲，去爭在片場肆意的每分每秒。

一旦放縱便難以回收的金錢欲，也在這一過程中損耗。

他對金錢欲的克制，兜住了他為人的底線，兜住了他面對演戲時的純粹。

當然，張頌文對金錢欲的克制，也并非“視金錢如糞土”的假清高，而是奉行“取之有道”的原則。

紅了之后接代言無妨，但他給品牌方開出了條件：讓他親自試用一番才行。

自己都不愿用的東西，怎能放心為其帶貨，坑害粉絲呢？

02 表現欲

旺盛的表現欲對于演員而言是必要的，這是大眾共識。

似乎才華和演技，總要依托表現欲才能外化，被看到，被欣賞。

但張頌文卻反其道而行。

以演技精湛著稱的他，不管是為人處世，還是演戲，都克制著自己的表現欲。

演技類綜藝那么多，但常年掛在熱搜榜上的只有兩類人：“咄咄逼人”“尖酸刻薄”的導師，演技爛到谷底、被罵到瑟瑟發抖的學員。

在這些要靠矛盾和爭端激發討論的節目里，張頌文選擇了春風化雨。

愛豆金子涵和歌手金莎，演砸了《三十而已》。

章子怡橫眉冷對：不談專業，談擇業，既然沒有信念感，就別來和我搶飯碗。

郝蕾也拋出了天賦論，直言“能力不強，不要強行跨界”。

又表示天賦對于演戲而言至關重要。

中心思想和章子怡的其實大差不差。

而在這場“歌手是否該執著于演戲”的爭論中，

愿意頒發“許可證”的，唯有張頌文。

他再三堅持，只要是熱愛，都應該給他們嘗試的機會。

韓國女團出身的王霏霏，因為演出過程中的小失誤流露出了膽怯，

張頌文鼓勵她說：“歡迎你加入我們職業演員的行業。”

男團成員李汶翰演韋小寶，演得一塌糊涂。

于正承包噱頭：“我沒聽過你，剛剛才查了你。”

“如果有能力，軋著倆節目還說得過去，但你能力實在太差。”

“你也許是出色的唱跳高手，但演戲就算了。”

與他的犀利，形成鮮明對比的是張頌文的溫和引導。

他不僅點出了問題所在和解決方案，還在主持人的提議下，給了李汶翰一個挽尊的機會，

加試了一場“小考”，

讓他演北漂龍套演員面試遭拒后，和家人報近況的場面。

可惜，李汶翰辜負了他的用心良苦，他表演糟透了，臺下一片啞然。

章子怡有點打壓的意思，讓張頌文解答考題，親身示范一下該如何演。

接下來，名場面！

“導演，抱歉，我剛才卡了一句詞，我再來一遍行嗎？”

“謝謝啊……”

未見其人，先聞其聲，僅兩句臺詞，已經向觀眾暗示了人物的境遇。

與家人打電話，手抖，強顏歡笑，報喜不報憂。

短短的一段試戲，他演出了小龍套的辛酸，游子漂泊在外的逞強與軟肋。

他原本無意出風頭，但還是出了風頭。

在導師中，他像一個異類。

別的導師端著“國際影后”、“資深演員”亦或是“行業大拿”的架子，點評夾帶著幾分自戀和幾分排擠。

未必不對，卻大多難聽，多少令人感到幾分高高在上的不適。

也是這樣，契合了節目所需，既造噱頭，又獲鏡頭，也出風頭。

而張頌文，永遠平易近人，始終收斂著自己的表現欲，壓制著自己身上的華彩。

他不愿在節目中充當主角，不愿憑幾句爽辣言語，剝奪學員對于演戲的興趣。

這也是他的魅力所在：在一個出風頭，爭話鋒，才能踩中流量密碼的節目里，他始終堅持溫溫柔柔的表達。

他對于表現欲的克制，還體現在演戲上。

表演需要表現欲，但表現欲太過，卻會令表演滑向刻意與油膩。

一類是急于展現自我魅力。

比如，篤信自己的魅力足以迷倒萬千少女的他和他和他。

演員本該在走進片場前摒棄自我，他們卻把片場當做了搔首弄姿的舞臺。

這樣的狀況，是絕對不會在張頌文身上出現的。

另一種過分的表現欲，是急于表現自己于演戲上的技巧。

他們的戲里，包含了過多的“設計”與“醞釀”。

而張頌文卻會給你一種自然的生活感，表演得知女朋友意外懷孕后的反應，張頌文給出了兩種表演方式。

第一種，聲音高亢表示意外，瞪眼表示震驚，面部肌肉緊繃，嘴部肌肉的變化零碎又多余。

這是錯誤示范，也是許多年輕演員的蹩腳演法。

第二種是張頌文式的演繹。

他沒有演震驚，而是呈現懵圈的狀態，呈現“不知道怎么辦”。

表情與聲音蘊含的情感濃度都遠不及第一種強烈，卻更自然，更貼切人的真實反應。

如何從第一種進階到第二種？

張頌文給出的答案就是“收”。

“表演有時候演不準確就是準確，演太準確就是不準確”。

回收對角色內心的預設，回收模式化的演法，代入角色，自然而然地呈現出生理反應即可。

因有一顆慈悲而謙虛的玲瓏心，他在為人處世上克制著表現欲。

因對演戲的精準把控，他在演戲時也收斂著表現欲。

兩邊并行的，對于表現欲的節制，襯得挑剔者都似牛鬼蛇神。

03 成名欲

成名欲本無錯，它引著一個人往高處走，走到世俗中的功成名就。

但成名欲太過，往往會急功近利，腳不沾地。

稍有成就，便洋洋得意、目中無人。

這樣的面孔，娛樂圈里太常見了。

演了一出網劇后，僅僅算得上是“小爆”的三線藝人出席商演。

圍繞著他，為他開路，為他撐排面的保鏢，可比路人多得多。

還有吃了爽劇紅利，便放央視鴿子的女演員。

娛記心目中的黑榜藝人，有著同一副嘴臉：

偶然爆紅、采訪遲到、回答敷衍、團隊不配合、踩高捧低、執著于撕番位……

成名欲在頃刻間得到滿足，有如“范進中舉”。

于是明星飄，團隊也飄。

按理說，《狂飆》是國民大爆劇，張頌文也憑演技有恃無恐，是真正意義上的“大牌”。

但上述藝人的膨脹，在他身上是看不到的。

他本能抵觸狂潮般的個人崇拜。

粉絲來接機，他是拒絕的。

在滿足粉絲合照心愿后，他好言相勸，讓他們不要再來。

《不止不休》的路演結束后，他主動提與現場的工作人員合影。

不是居高臨下問“你們要不要”，而是放低姿態問“你們方便嗎”。

安保大哥說，從業以來，這是他第一次遇見主動提出合照的藝人。

被觀眾的喜愛托舉到了名利場的頂點，但姿態如故，照舊謙遜，照舊規行矩步。

商務沒有猛然擴張，曝光也沒有加速度。

大概是因為他早已把成名欲轉化為了能力欲，

把戲演好是他的重心所在，不在乎粉絲幾多，代言量幾何。

更不因突然暴增的名與利，自亂陣腳，忘了初心。

我們相信，收斂著金錢欲、表現欲，以及成名欲的張頌文，

既擔得起“造神”的漫天禮花，也承受得住“毀神”的腥風血雨。