有失公允的“抑歐揚虞”，錯在張懷瓘？

泱泱大唐，書家輩出。作為“初唐四家”之一的歐陽詢更是首當其沖，他將北碑與二王合并醞釀，融南北派書風于一爐，而后自成一體，后人稱之為“歐體”。

觀歐字不難發現，其有戈戟森然的險絕，又有點畫精妙的秀骨清像；既有骨力勁峭、法度嚴整之態，復有濃纖得度、勻粹秀整之姿；既保留了二王書風清和秀潤的神韻，又使北派書風遺意在字的形態、結構當中得以體現。

歐陽詢《皇甫誕碑》局部

同為四大家之一的虞世南，書法繼承二王傳統，圓融遒逸，外柔內剛，用筆沉粹、典麗，以風骨逆勁著稱書史。他創立的“虞體”流派，剛柔并濟，方圓互用。人們稱頌“虞體”，“得右軍之美韻，而失其俊邁”。

然而，同樣優秀的二人，卻因張懷瓘的一段話，而在后世有了天壤之別。

虞世南《演連珠》局部

君子藏器，以虞為優的局限性

張懷瓘說：“歐之于虞，可謂智均力敵，亦猶韓盧之追東郭邰也。論其成體，則虞所不逮。歐若猛將深入，時或不利；虞若行人妙選，罕有失辭。虞則內含剛柔歐則外露筋骨，君子藏器，以虞為優。”

什么是藏器？就是器宇內藏，不外放，為人處世溫柔敦厚，這是儒家的中庸思想的具體表現。

歐陽詢《李譽墓志》局部

如果單純從書法審美來看，歐陽詢和虞世南之間不應該有高低優劣之分。但張懷瓘的這一句君子藏器，以虞為優，卻在客觀上形成了“抑歐揚虞”的局面。

那么張懷瓘為何要說這樣的話呢？

因為在唐代，“神”是一個中心話題，詩人李白稱贊王羲之“筆精妙入神”，杜甫說“書貴瘦硬方通神”。而張懷瓘則是用“風神骨氣”與“功用妍美”來區分書法優劣的等級。

虞世南《演連珠》局部

張懷瓘說：“夫人工書，需從師授。必先識勢，乃可加功；功勢既明，則務遲澀；遲澀分矣，無系拘趵；拘趵既亡，求諸變態；變態之旨，在于奮斫；奮斫之理，資于異狀；異狀之變，無溺荒僻；荒僻去矣，務于神采；神采之至，幾于玄微，則宕逸無方矣。……若此欲速造玄微，未之有也。”

在他看來，書法的最高境界是脫離了文字的美的享受，所謂“惟見神采，不見字形”，那些“妍美功用”的書法作品，是不能夠被評上“神”的標準的。

歐陽詢《李譽墓志》局部

歐陽詢一生寫了大量的碑版，都是一些應酬和實用的作品，主要還是以結構精工實用的楷書為主。而虞世南的書法雍容華貴，溫柔敦厚，不激不厲，現出一種不食人間煙火的意境正符合了他所看中的風神骨氣的意境。

實不知他的這種偏頗誤導了很多人，以至于后人在論及歐陽詢和虞世南書法藝術時，常常只是關注到虞世南的書法論著著重論述“神”，而歐陽詢的書法論著著重論述“法度”，從而把歐陽詢的書法歸于實用和功用之列，總以為虞世南要比歐陽詢的書法高出一籌。

虞世南《演連珠》局部

中和之美的虞書、奇險一路的歐體

王羲之書法風貌有雅和與奇險兩路，虞世南承續了王羲之筆意飄逸、圓融沖和的雅，歐陽詢更多地是繼承了王羲之的奇險。

虞世南最早期的書法是在家族中啟蒙的，之后又跟隨智永和尚學習，智永乃王羲之七世孫、一代名師，所以虞世南的書法風格遠承王羲之。他繼承了二王的風骨神韻，走飄逸典雅平和之路。結體緊密，沉著內斂，書法勁朗圓殷，端莊肅穆，筆勢舒展，內含筋骨，有風神凝遠之致。

歐陽詢《皇甫誕君碑》局部

歐陽詢則繼承了“二王”的奇險一路，其章法行氣欹斜有度，錯落有致，完全是一派南帖的自然氣象。并創造性地將北碑和南帖兼收并蓄，融為一體，創立了不同于魏碑，不同于“二王”的具有獨特風格的“歐體”。在他的書法論著中對書法的要求還是“四面停均，八面具備”的結字方法的總結。

就二人的楷書來看，虞世南筆圓體方，外柔內剛，鋒芒內斂而氣宇軒昂，無一點雕飾與火氣，風神瀟灑，自開面貌，盡得右軍筆法。草書筆畫連綿，而且遒勁有力，如疾風吹過一般，狂放不羈。行草用筆自然圓勁，結體疏密相間，開合有致，章法一氣貫通。體現了儒家“沖和思想”甚至于對自然無為的崇尚。

虞世南《破邪論序》局部

《破邪論序》是虞世南小楷代表作，極為精致，幾奪天巧。布局放逸，不拘大小，信手寫來，似在寫行書，不拘整齊。就其體勢來說，筆法圓潤寓于方勁，姿媚秀麗如仕女簪花，結體寬綽而不松弛，疏朗而不軟媚，古樸中常見清雅之氣，婉和中多有勁健之風。通篇看似散亂，實則經緯有序，豎行之間的距離雖然較寬，但觀賞者并不以為稀疏，反顯得別具一格，給人以清新的美。

歐陽詢的書法則是熔鑄了漢隸和晉代楷書的特點，又參合了六朝碑書。用筆介于圓方之間，方筆時寫得筆力雄厚，圓筆時寫得凝重多姿，方圓兼施，筆力凝聚。字形雖稍長，但分間布白，整齊嚴謹，中宮緊密，主筆伸長，有疏有密，氣韻生動，恰到好處。

歐陽詢《九成宮醴泉銘》局部

以《九成宮醴泉銘》為例，用筆方正嚴謹，疏朗明快，結體險絕凌厲，氣韻流暢疏通，一絲一毫之間不差半點分寸，法度極為森嚴。陳繼儒評說：“此帖入深山至人，瘦硬清寒，而神氣充腴，能令王者屈膝，非他刻可方駕也”。在此碑中，他將“意”巧妙地規矩于“法”度之中。凝厚森嚴的用筆之中蘊含自然流暢的情感意蘊，被譽為“正書第一”。

結語：

唐朝書法，在儒家中庸之道影響下，更多地強調中和之美，也就是講究書法的筆法、結構和章法，要求做到節制、不偏不倚。用筆要潤和暢，反對棱角外露，以求達到“寬圓閑圓美”的境界。而歷代書評家都對虞體竭力褒揚，經久不衰，其中一個原因，也是因為虞世南的書法充分體現了儒家的“中和”審美標準。

歐陽詢《九成宮醴泉銘》局部

與此相比，歐陽詢的書法顯得內斂不夠，精神外露，就像旱蛟得水，鋒芒畢露，這種充分個性的表現在傳統的儒家思想和倫理道德的眼中就不符合“君子藏器”的審美要求。

加之李世民獨尊王羲之，正所謂上有所好下必甚焉，在太宗的提倡和引導下，這種尊王的風氣影響了書壇幾百年。

虞世南《破邪論序》局部

所以就當是而言，在各種因素的影響下，抑歐揚虞是再正常不過了的，但從他們對后世的影響來看，“抑歐揚虞”的說法的確有失公允。

思想禁錮，不僅禁錮了經濟文化發展，就連筆鋒都被禁錮了，儒家的中庸之道，讓人失去了進步的動力，如果不打破這樣一種中和之美，還有狂草展示酣暢淋漓的機會嗎？

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