與老蓮齊名的崔子忠，不以畫謀生還絕食而亡，是奇還是不合時宜？

導語：崔子忠的一生與明代共存亡，像極了那個時代驚慌失措、走投無路的文人群體性命運的縮影。或許因他的畫過于曲高和寡，難以學而形成自家面目，故所從者稀少，但縱觀整個中國古代人物畫史，達到此孤高冷俏境界的卻也只此一人。

有人注重精神潔凈，有人注重衣著潔白，有人注重飲食滋味，有人注重飲食清潔，高貴的靈魂不是食之潔，用之潔，而是思想之潔。

與陳洪綬齊名的明代畫家崔子忠，畫如其人。在人格上他孤高自重，品行高潔，在繪畫上他師古自化 ，精于人物，面目奇古，畫風奇崛，作品從構思、布局到畫法、格調都各具特色，畫面詩文氣息濃郁，意味蘊含其中，作品突破前人的藩籬，真誠而質樸，格調高而立意新，自成一派。

雖然崔子忠聲望遠不及陳洪綬，但他的藝術成就自有獨特之處，否則也不會有那么高的成就。

以清心處濁世，孤高自重

生于明末的崔子忠，人生簡單卻不順遂。他一生居于繁華京師，卻過著如隔世般的隱居生活，終生窮困潦倒。明亡后，本可繼續隱居的他，選擇絕食殉國，以表對大明的忠義。

晚明人物畫壇，陳洪綬與崔子忠獨樹一幟。二人追求夸張奇古的造型，在浙吳兩派之外，開辟出 “寧拙勿巧，寧丑勿媚” 的藝術道路，以清雅高古、夸張變形的人物畫聞名，被時人稱為 “南陳北崔”。不過，后世 “北崔” 影響遠遜 “南陳”，這既因崔子忠傳世作品極少，也與他清高孤傲的隱者風范相關。

崔子忠號北海，祖上富裕，雖父輩時家道中落，但得益于家學淵源，幼時受過良好教育。少年時他曾汲汲于功名，奈何多次赴試無果，最終與功名一刀兩斷，走向隱逸之路。

他也曾有顯貴之機，早年游于畫壇領袖董其昌門下，其文與畫受董其昌器重，且久居北京，易為人知，成名較早。作為董其昌推崇的畫家，他若愿賣畫，日子本可滋潤，卻堅持自給自足，作畫只酬知己，從不以畫換優渥生活，終至一生貧困。

崔子忠是個奇人，言行與當時社會多有偏差，對生活、生命的理解常人難以捉摸。這份不合時宜，讓他對藝術有獨特選擇，其畫作面目多樣、詩文氣息濃郁、人物古怪夸張。而他的人生態度與品性人格，在傳世不多的作品中盡顯，選材多為文人雅韻、仙蹤云跡之事，恰合其隱者風范。

畫為心聲，奇古不媚清麗靈秀

崔子忠仰慕古代那些超然世外的隱逸君子，所以在作畫時尋求人物外貌與精神的統一，他在提煉、概括過程中，自然也加入了自己的主觀精神，所以筆下的山川人物，都有一種寧靜幽冷的氣氛。在奇古之中透出一股清氣，有一種超逸高邁之感。

獨善其身的崔子忠這種自得其樂的創作態度，賦予其繪畫作品具有一種孤芳自賞的藝術品格。在晚明那個風雨飄搖的時代，他的作品往往通過歷史題材和仙道題材去抒發自己心中那種無處派遣的孤獨和苦悶，而且取法高古，沿襲晉代顧愷之、陸探微和唐代閻立本、吳道子直至五代關仝、北宋范寬等前代先賢大師的筆墨精髓，并進一步注入個人的理解，從而建立起一種變形夸張而帶有內斂氣質的獨特風格。

崔子忠所畫人物奇古不媚，強調構圖味，常有出奇之處。筆墨圓勁酣暢，強勁中不失柔美線、墨、色的使用手法與當時畫壇的常規畫風有很大的差異，流露出一種清剛絕俗的視覺感受。

《云中玉女圖》

此畫構圖簡單，從畫面下方升起一縷云朵，至畫中段聚成云臺，彌漫翻卷。上有一亭亭玉立的女子，乘云直上九霄，有幽雅絕俗之姿，靜逸古拙之趣，設色清麗淡雅，筆墨圓勁靈動，整幅畫具有飄渺空靈之感。

玉女的衣褶線條如行云流水，細勁酣暢。云紋勾皴曲折多變，暗用卷云皴與亂柴皴，別具一格。衣紋和云彩都作“顫筆”描法，線條雖抖動多變，卻折而不 滯，顫而不散，從而加強了衣服質料的柔軟質感和隨風飄曳的動勢。

崔子忠惜墨如金，畫中除玉女發冠用焦墨外，其余皆以較淡的線描勾勒，淡墨暈染。從自題內容來看，他顯然想以少勝多，以情取人，自主新意，追求韻致，表現出與眾不同的獨特構思意境。

《許旌陽飛升圖》

描繪了十四個人物，前景中有三個人在水邊滌洗、嬉戲，將重要的人物安排在后上方，畫面的深凹處，是全畫的中心地帶。許旌陽仍是身著紅衣、騎?；厥椎男螒B，與他共同升天的家人在之周圍。

這幅畫沒有刻意突出山巒巖石的質感，反倒僅用淡墨細致渲染，忽視巖石堅硬的質感，使得山水似乎沒有實體感，利用這種不確定的因素增加畫面的想象空間，來暗示畫意，即，這趟旅途超越俗世。

《藏云 圖》

畫中濃云約占去整幅畫的三分之一，讓人望之似仙境。李白及童仆三人神情動態各異，著素服置于濃云之下，主人公李白相貌出眾，白衣纖塵不染，仰望沉思。旁側小童顧盼而行，主次分明。

畫中人物以戰筆勾勒衣紋，衣紋走勢與云氣的繚繞頗合，前山、后山都加滿細小密集的苔點，環繞書木也用丫形小樹枝密密長滿，形成點線密集但不瑣碎的風貌。畫面中山石呈團狀，用色濃重，又與用色淡薄的云氣團疊交相呼應，使畫中人物獲得足夠的張力，且團疊的山石給人形制上的不確定性，這種不確定因素能增加想象的空間，兼而有大塊飄忽靈動的云氣將襯托畫面高遠飄逸的畫意。

《云林洗桐圖》

此畫用線高古，線條細勻圓轉如蠶絲，轉折處方圓兼用，暢達而不失節制。設色淡雅，僅在古器、水盆小局部處施以鮮亮的石青色。構圖疏朗，約占畫面三分之一的梧桐葉尤其透明而 純凈，再加上此畫選綾作材料，整幅畫神清氣暢，雅潔高古，跡簡意澹，把倪云林的孤高清雅刻畫得十分到位。

結語：崔子忠用文人特有的儒雅，和風細雨地帶領觀者走進藝術的玄妙之門，他將人品的高潔融入了畫作，就如《云林洗桐圖》中，倪云林成為了他情感流露的載體，表達的正是崔子忠的精神世界。讓人每次觀看都感覺身清氣潔，見之忘俗。

雖然他對后世的影響不及陳洪綬，但在藝術高度上和陳洪綬齊名，確實是實至名歸。

The End