畫壇佳偶：吳作人與蕭淑芳的半世情緣

畫壇佳偶：吳作人與蕭淑芳的半世情緣

作者：山佳

小學美術課本上，吳作人先生的《金魚》曾是無數人對“靈動” 的初印象 —— 搖曳的尾鰭似帶著水波輕漾，墨色與留白間，將金魚的鮮活勾勒得惟妙惟肖。那時只知他是畫壇名家，卻不知這位以筆墨傳情的藝術家，人生里藏著兩段刻骨銘心的愛戀：一段始于異國他鄉，終在戰火中隨喪妻失子的悲痛落幕；一段遲至中年相逢，卻與暗戀多年的小師妹蕭淑芳攜手，譜寫出 “琴瑟和鳴” 的畫壇佳話。

01吳作人：從蘇州舊宅走出的畫壇新星

1908 年，吳作人出生于蘇州一個書香門第，可命運的考驗來得猝不及防 —— 三歲時父親病逝，家道中落的重擔驟然壓在母親肩上。他僅讀了三年書，便因家境窘迫輟學，由哥姐在家中教授功課。若不是那只偶然翻出的舊木箱，或許中國畫壇會少一位巨匠。

木箱里，藏著祖父遺留的畫具：未干的顏料、疊得整齊的宣紙、磨得光滑的硯臺。祖父曾是當地小有名氣的畫家，這些沉寂的物件，恰似一顆火種，驟然點燃了吳作人對繪畫的熱愛。此后，案頭的顏料成了他最親密的伙伴，筆下的線條成了他訴說心事的語言。

1927 年，19 歲的吳作人如愿考取上海藝術大學美術系，他的作業很快引起了授課老師徐悲鴻的注意。徐悲鴻看中他的靈氣與勤勉，不僅時常指點，還常邀他到家中交流藝術。次年，吳作人追隨徐悲鴻進入中央大學藝術系工作室，系統學習西方繪畫，為日后 “融中西技法于一體” 的畫風埋下伏筆。那時的他，雖略帶靦腆，卻在畫布前透著一股不服輸的韌勁，已是校園里小有名氣的 “才子”，身邊不乏傾慕者。

02蕭淑芳：生于藝術世家的“百花之神”

比吳作人小3 歲的蕭淑芳，1911 年生于廣東中山的望族，家境優渥且充滿藝術氣息。叔父蕭友梅是中國現代音樂奠基人，曾擔任孫中山的政治秘書；父親蕭伯林為中國鐵路建設耗盡心力；姐姐蕭淑嫻是著名音樂理論家，妹妹蕭淑熙則是美籍生物學家 —— 在這個 “一門多才” 的家庭里，排行第五的蕭淑芳，自小就被藝術與學識環繞。

閑暇時，姐妹幾人跟著叔父學鋼琴、研樂理，音樂的韻律、文學的意境，悄然滋養著她的審美。但蕭淑芳最偏愛的，仍是繪畫。她曾自信地說“我畫什么像什么”，父親見狀，全力支持女兒的熱愛，不僅請來名師指點，還特意邀請齊白石為她治印 —— 一方印章，既是對她天賦的認可，也正式開啟了她的繪畫之路。

鮮少有人知道，這位日后以“畫花” 聞名的女畫家，還是位運動健將。她熱愛滑冰、騎車，曾在華北地區首屆女子花樣滑冰大賽中斬獲冠軍。彼時的蕭淑芳，既有大家閨秀的溫婉，又有少女的鮮活，眉清目秀、舉止優雅，是校園里公認的 “女神”，身后追慕者絡繹不絕。

03初見傾心：畫室里的“一眼萬年” 與錯失

在中央大學的徐悲鴻工作室，吳作人與蕭淑芳成了同班同學。可在蕭淑芳的記憶里，早年的吳作人“總愛躲在明燈高懸的畫室里默默畫畫，不愛說話，透著一股生人勿近的高傲”，兩人交集寥寥，關系不過是 “普通同學”。

她不知道的是，那份“高傲” 不過是吳作人的偽裝 —— 他早已對這位小師妹動了心。多年后，吳作人仍清晰記得初見的場景：那天他因遲到心懷忐忑，輕輕推開畫室門，卻被眼前的畫面擊中：初秋的陽光像金色絲線，透過窗欞，將倚窗而立的蕭淑芳的側影，鑲成了一幅動人的畫。她正低頭望著窗臺上的一盆紫色雛菊，清澈的眼眸與花瓣對視，空氣里仿佛都飄著雛菊的溫柔。那一刻，吳作人的心跳驟然放緩，滿心只剩 “綿軟如水” 的悸動。

這份好感，吳作人藏了很久。他不敢表露，只敢在教室最后一排，偷偷畫下蕭淑芳的速寫—— 一張又一張，線條簡潔明快，每一筆都藏著未說出口的相思。他看著她被眾人圍繞，看著她與其他同學談笑，只能將心意壓在心底，做個沉默的旁觀者。

終于有一次，蕭淑芳帶著習作《一筐雞蛋》請徐悲鴻指點，吳作人恰好在場。他又緊張又激動，想找話題搭話，脫口而出的卻是一句：“你畫的這些雞蛋，是買來的嗎？” 這話來得突兀，驕傲的蕭淑芳一頭霧水，只覺得莫名其妙，回敬給他一個大大的白眼，轉身離去。

那一個白眼，成了吳作人的“心結”。他本就靦腆，被心儀之人如此回應，更是覺得 “沒戲了”。此后，他竟刻意避開蕭淑芳，哪怕偶然碰面，也只是匆匆擦肩而過。一段尚未開始的情愫，就這樣在 “落花有意，流水無情” 的誤解中，暫時畫上了句號。兩人畢業后各奔東西，踏上了不同的人生旅程。

04異國婚戀與戰火悲歌：吳作人的至暗時刻

1930 年，聽從徐悲鴻 “赴西方深造” 的建議，吳作人前往巴黎高等藝術學校學習，后轉入比利時皇家藝術學校，師從校長巴斯天。這位西方藝術大師對吳作人青睞有加，曾當著全班同學的面稱贊：“你們都該去看看這位東方同學的作業，這樣優異的作品可不常見。”

在比利時，吳作人不負師望，以作品《男人體》斬獲大獎，成為學校的優等生。也是在這里，他遇到了第一位妻子—— 比利時美女李娜。李娜熱愛藝術，被吳作人的才華與溫雅吸引，不顧家人反對（尤其是姐姐對東方人的偏見），毅然與他相愛。在一眾中國留學生的見證下，兩人結為夫妻，度過了一段短暫卻甜蜜的時光。

1935 年，吳作人應徐悲鴻邀請回國，任教于中央大學藝術系，李娜也選擇跟隨丈夫，遠赴這個陌生的東方國度。可平靜的日子沒過多久，抗戰爆發，中央大學被迫遷往重慶。1939 年，在歌樂山的一家醫院里，身懷六甲的李娜順利生下一個孩子，卻因產后胃痙攣發作，陷入了危險 —— 彼時的中國戰火紛飛，缺醫少藥，根本無力救治。最終，李娜含恨而逝，剛出生不久的嬰兒也隨之夭折。

中年喪妻失子，雙重打擊幾乎壓垮了吳作人。那段日子，他把所有的悲痛都傾注在繪畫里，只有在畫布前，才能暫時忘卻錐心之痛。畫筆成了他的支撐，也成了他與命運對抗的武器。

05久別重逢：40 歲與 37 歲的 “再不相愛就晚了”

1946 年，吳作人再次聽從徐悲鴻的召喚，前往北平藝專任教，并在上海美術作家協會第一次聯展上，與蕭淑芳重逢。

此時的吳作人，早已不是當年那個被“白眼” 擊垮的靦腆青年。歷經戰火、喪親之痛，他多了幾分沉穩與豁達。看到蕭淑芳的那一刻，他欣喜若狂，積壓多年的思念與經歷，都想一股腦地說給她聽。

而蕭淑芳的人生，也并非一帆風順。幾年前，她因盲腸手術感染腹膜炎，引發了結核病。在那個“談結核色變” 的年代，她每天傍晚都會發燒到 40 多度，直到凌晨一身冷汗才退去，這樣的日子持續了三年，連上海的名醫都束手無策。更讓她心寒的是，在她重病之際，丈夫竟移情別戀，棄她而去。病痛與背叛，讓這位曾經的 “天之驕女” 對愛情與人生心灰意冷。

旁人對她避之不及，吳作人卻毅然走向她。他不顧“結核病傳染” 的流言，大膽地表白心意，還為她寫下詞句：“心似曉煙凝，欲散還停，吳山不比蜀山青。” 他用自己的專業，為蕭淑芳畫了許多肖像畫，其中最著名的《蕭淑芳像》里，她神情安然、面帶微笑，眼底沒有病痛的陰霾，只有對生活的平靜與滿足 —— 那是吳作人想為她守護的模樣。

“再不相愛就來不及了，我們的日子過一天少一天。” 吳作人的表白坦誠而迫切，帶著歷經滄桑后的珍惜。蕭淑芳被這份溫暖與堅定打動，多年的心結與傷痛，在他的深情里漸漸消融。1948 年，在恩師徐悲鴻的見證下，40 歲的吳作人與 37 歲的蕭淑芳喜結良緣。徐悲鴻特意贈畫《雙驥圖》，并題字：“百年好合休嫌晚…… 得看世界最高峰。”

06半世相守：從“畫壇佳偶” 到 “生死不離”

婚后的吳作人與蕭淑芳，成了畫壇人人稱羨的“佳偶”。他們有著共同的藝術追求，每天一起探討技法、構思畫作，話題永遠聊不完。吳作人擅長人物、動物，筆墨蒼勁，有 “落筆驚風雨，畫成泣鬼神” 之譽；蕭淑芳酷愛畫花，她筆下的牡丹、菊花、水仙，鮮活靈動、充滿生機，被譽為 “百花之神”。兩人的畫風雖各有特色，卻能彼此欣賞、相互成就，共同推動著中國現代美術的發展。

這份相守，不僅在順境中甜蜜，更在逆境中堅韌。晚年的吳作人臥病在床，長達六年的時間里，蕭淑芳放下了自己心愛的畫筆，全身心照顧丈夫—— 喂飯、擦身、換藥，事無巨細，從不抱怨。有人問她值不值得，她只是淡然一笑：“為他，我心甘情愿。”

1997 年，吳作人走完了 89 年的人生旅程。送別丈夫時，蕭淑芳沒有哭，而是重新拿起了畫筆 —— 她將對吳作人的深切懷念，化作一幅幅畫作：畫他生前喜愛的山水，畫兩人曾一起照料的花草，每一筆都是思念，每一幅都是 “愛的延續”。2005 年，84 歲的蕭淑芳也駕鶴西去，追隨丈夫而去。

他們的愛情，沒有轟轟烈烈的誓言，卻有著“執子之手，與子偕老” 的篤定；沒有年少輕狂的熾熱，卻有著中年相逢的珍惜與晚年相守的溫情。正如有人評價：“婚姻最大的魅力，是探索兩個無血緣的人能達成多么深度的連接。最堅韌的紐帶從不是愛情，而是兼容和諧的精神世界 —— 愛情會在熟悉中平淡，可深植心底的認同感，永遠無法替代。”

吳作人與蕭淑芳的故事，也印證了一句話：能照亮生命的愛情，從不嫌晚。縱使歷經風雨，終會在歲月里沉淀成“風輕云淡” 的溫柔，成為畫壇史上一段不朽的佳話。