新時代禁毒劇《圍獵》舉辦超前看片會

9月22日，新時代禁毒劇《圍獵》在京舉辦超前看片會，邀請50余家媒體齊聚中國電影資料館。導演李少紅、制片人申申、文學策劃陳飛等主創帶來一場別開生面的幕后創作故事。出品方愛奇藝制片人周笑，聯合出品方代表公安部新聞傳媒中心公安影視創作部主任張耀宇、公安部新聞傳媒中心公安影視創作部制片人劉海英，原著作者丁一鶴、編劇單覓，演員錢冬旎、肖陽等出席活動，與媒體嘉賓共同觀看并交流互動。

《圍獵》改編自丁一鶴原著《颶風行動·圍獵》，由北京愛奇藝科技有限公司出品，公安部新聞傳媒中心、佛山市紅制作影視文化有限公司聯合出品，李少紅執導，戴瑩、徐蜜為總制片人，周笑、申申、羅君輝為制片人，李松、王佩晨、單覓、陳飛、童靚妮、婁可心編劇，王陽、張宥浩、俞灝明、鄧恩熙領銜主演，李誠儒、許紹雄友情出演，楊皓宇、余皚磊特別主演，講述了緝毒警察楊一鵬，歷經多年不懈追捕，在多方的協作努力下，終將潛逃多年的毒販緝拿歸案的故事。

作為新時代禁毒劇，《圍獵》精準地捕捉了后冰毒時代禁毒工作的新特點，并以一種充滿市井煙火氣與人性復雜度的筆觸，繪制了一幅波瀾壯闊又細致入微的新時代禁毒斗爭圖景，有望成為下一部引發全民追看與熱議的現象級劇集。

直面“后冰毒時代”的智慧博弈 創新聚焦市井人性的幽微

看片會現場精彩片段播放，不僅以其緊湊的節奏、膠片的質感和深刻的情感沖擊力贏得了在場媒體的陣陣掌聲，更以其在類型劇創作上的顯著創新與深遠的現實警示意義，引發了業內的深度思考與熱烈討論。《圍獵》鮮明地將劇集定位為“新時代禁毒劇”，其“新”字得到了與會媒體的高頻引用和一致認可。

《圍獵》直面新型毒品迭代，展現出“后冰毒時代”的智慧博弈，對犯罪形態進行細致洞察，將鏡頭從傳統的毒品交易現場，延伸至暗流涌動的網絡空間。劇中呈現的偽裝成郵票的合成毒品、通過社交軟件和游戲網絡進行的勾連交易、跨區域的犯罪網絡協作，都極具當代性與現實感。制片人申申介紹，作為創作者，有責任將“后冰毒時代”毒品犯罪無形化、網絡化、智能化的新挑戰搬上熒屏，讓觀眾直觀感受到毒品威脅可能就隱藏在一個看似普通的快遞、一條網絡訊息之中，以劇集這一能夠觸達公眾的藝術形態提升大眾的警惕意識。

劇集以白描手法，展現了公安干警如何運用大數據網絡追蹤、尖端化學分析技術、多警種跨地域的聯動合作，布下一張天羅地網，對毒販進行“智慧圍獵”。這種從“肌肉”到“大腦”的敘事轉變，不僅符合新時代公安工作的真實面貌，也極大地提升了劇集的科技感和觀賞層次，讓人看到國產劇在此類型上的進一步豐富和拓展。導演李少紅提到，禁毒一線與刑偵一線最大的區別在于，前者“沒有現場”，因此緝毒警察必須下沉社會生活的最底層，以身犯險尋找線索；而他們面對的毒販往往又是亡命徒，“生死線上搏命”給她留下深刻印象，奠定了創作團隊以市井人性為切口講述“圍獵行動”故事的基礎。在敘事風格上，主創團隊堅持“去偽存真”，以生活中的戲劇性為第一要素，并用“膠片感”的影像風格呈現。

《圍獵》在展現雷霆萬鈞的抓捕行動之外，花費了大量篇幅去描繪緝毒警作為“人”的側面。楊一鵬、伍建國等人的家庭困境、情感掙扎、職業成長，以及在巨大壓力下依然保有的人性溫度，都被刻畫得細膩動人。這使得英雄形象不再是扁平的符號，而是有血有肉、可感可知的身邊人。導演李少紅介紹，劇中猶如定海神針般存在的老緝毒警察羅仲奎，其形象便是受到采風中見聞的啟發，這種源于生活的真實觀察，也為《圍獵》的真實感和人情味打下堅實基礎。

同時，劇集沒有把角色簡單地劃分為非黑即白的好人與壞人，而是深入刻畫了在灰色地帶掙扎的小人物。對“毒二代”多仔等邊緣角色的悲劇性塑造，也引發了關于原生罪孽、社會拯救等更深層次的倫理思考，他們的迷茫、貪婪、恐懼乃至片刻的溫情與最終的救贖，都無比真實。這種敘事視角的下沉，使得禁毒主題不再高高在上，而是與每一個普通人的生活產生了強連接。正如制片人申申提到的，《圍獵》希望能用普通人視角看待禁毒這件事，讓我們意識到，毒品危害的不僅是緝毒警察和吸毒者本人，更是整個社會的肌理。這種共情效應，遠比單純的說教更有力量。

演員突破性表演驚艷四座，禁毒生態刻畫深入人心

《圍獵》的人物畫廊極為豐富，劇中一眾實力派和新生代演員更帶來突破性表演。幾乎每個主要角色都與演員既往形象形成了巨大反差，帶來了極強的戲劇張力。去表演痕跡，雕琢而不失真也是《圍獵》紀實風格的美學追求。王陽在劇中飾演臥底警察楊一鵬，偽裝身份是混跡碼頭，頭發凌亂頂著啤酒肚的“鎮哥”，外形上的巨大突破一度引發網友熱議，紛紛表示“沒認出來這是王陽”。李少紅導演介紹，在找人物感覺時，王陽出妝后“到大街上溜達，上百貨商店門口坐著，看會不會被人認出來”，結果真的“騙”過了路人，而他作為演員詮釋角色的自信也由此建立起來。

對于張宥浩飾演的“毒二代”多仔，李少紅導演提到，就是要呈現出他“在碼頭、魚市打三份工養活賭鬼爹”的狀態，不同常人的“拳腳相向”的父子情愈發凸顯毒品對普通人的異化。俞灝明飾演的多疑癲狂的制毒師牟森，雖然手段狠辣善于籌謀，但在出場時也非“完全形態”，身陷毒網，在欲望的趨勢下愈發沉淪。鄧恩熙飾演的“警二代”之安，作為劇中女性緝毒警察形象的代表，是陽光堅定的“小太陽”，制片人申申提到，鄧恩熙還為此剪掉了長發，“當她帶著對劇本的理解眼神篤定的走到我們面前的時候，一個陽光、堅定、正能量的之安這個人物就出現了。”

《圍獵》更致力于構建一個完整且真實的毒品犯罪生態和一個立體的緝毒警察團隊。從最底層的跑腿馬仔、癮君子，到中層的分銷者、狠戾的打手，再到頂端的制毒師和幕后毒梟，劇集清晰地勾勒出一條殘酷的“犯罪食物鏈”。每個人物都是這個畸形生態的產物和組成部分，揭示了毒品如何像一張巨網，捕獲和異化其中的每一個個體，最終共同導向毀滅。這種全景式的描繪，極大地深化了主題的沉重感和批判性。在緝毒干警群像刻畫維度，《圍獵》更非英雄的獨角戲。除了潛心臥底、如履薄冰的楊一鵬，繼承父志、在歷練中成長的“警二代”之安，經驗豐富、穩如泰山的定海神針羅仲奎，還有眾多奮戰在技術、偵查、抓捕一線不同崗位的干警……劇集用心塑造了一個多樣互補、有血有肉的緝毒群像。他們更像是無數真實緝毒警察的縮影，生動詮釋了“功成不必在我，功成必定有我”的奉獻精神和團隊力量。

本劇的文學策劃陳飛介紹，主創團隊希望通過情節的真實感、角色的“活人感”，搭建豐富而立體的群像鏈條，構建可信的世界觀，讓觀眾既能窺見毒品犯罪的全貌與危害，達到警鐘長鳴的現實共振，又能深切感受到禁毒戰線的磅礴力量和崇高精神。

鏟除毒瘤的“最后一公里” 禁毒精神的賡續與升格

“圍獵”不止劇名，更是題眼：以警方的精密布網、步步為營為主線，以散落的毒梟和新興的網絡毒瘤仍在危害社會為背景，“圍獵行動”正是針對這些殘余勢力的清剿，是鏟除毒瘤的“最后一公里”，終極博弈的緊張氛圍被渲染得淋漓盡致。這種層層遞進的敘事策略，成功地將警方現代化的偵查手段和堅定的意志力轉化為極強的戲劇吸引力，讓觀眾持續沉浸在“獵手”與“獵物”的智力與意志對決中。此外，劇集通過“警二代”之安和“毒二代”多仔兩條人物命運線的交織與對比，將主題升華至新的高度。

多仔和之安的命運變遷，形成光明與陰影的對照。之安代表的是正義的傳承，是父輩精神的當代延續，她的成長線聚焦于在新時代背景下如何運用新手段踐行使命。而多仔的悲劇，則深刻揭示了毒品危害的代際傳遞性，他的掙扎與抉擇引發了“拯救是否可能”的人性拷問。這兩條線的并行，極大地增強了戲劇張力和主題厚度。令觀眾直觀感受到，禁毒工作不僅是冰冷的法律制裁和激烈的武力對抗，更關乎人的命運、家庭的完整、社會的救贖。

《圍獵》通過這種代際視角，成功地將一部禁毒劇，提升至對社會問題、家庭倫理、人性救贖進行深刻反思的現實主義佳作層面。它讓觀眾和行業看到，一部優秀的類型劇，完全可以承載起沉重的社會命題并給出溫暖的回應。

《圍獵》以其精準的時代定位、創新的敘事視角、精湛的群像表演、深邃的主題挖掘以及貫穿始終的緊張敘事，不僅滿足了觀眾對于強情節、高品質類型劇的觀賞需求，更肩負起了禁毒宣傳的社會責任，以藝術的方式深刻揭示了新型毒品的巨大危害和禁毒工作的艱巨偉大。它的出現，標志著國產禁毒題材劇集創作進入了一個新的成熟階段，無論是從立意題材、劇作質感，還是主創團隊，它都是一部值得期待的作品。新時代禁毒劇《圍獵》將于9月25日起，在愛奇藝、騰訊視頻全網首播，江蘇衛視每晚19:30播出，打通禁毒“最后一公里”，值得期待！《圍獵》媒體看片會稿件

新時代禁毒劇《圍獵》舉辦超前看片會 “后冰毒時代”聚焦市井人性引好評

9月22日，新時代禁毒劇《圍獵》在京舉辦超前看片會，邀請50余家媒體齊聚中國電影資料館。導演李少紅、制片人申申、文學策劃陳飛等主創帶來一場別開生面的幕后創作故事。出品方愛奇藝制片人周笑，聯合出品方代表公安部新聞傳媒中心公安影視創作部主任張耀宇、公安部新聞傳媒中心公安影視創作部制片人劉海英，原著作者丁一鶴、編劇單覓，演員錢冬旎、肖陽等出席活動，與媒體嘉賓共同觀看并交流互動。

《圍獵》改編自丁一鶴原著《颶風行動·圍獵》，由北京愛奇藝科技有限公司出品，公安部新聞傳媒中心、佛山市紅制作影視文化有限公司聯合出品，李少紅執導，戴瑩、徐蜜為總制片人，周笑、申申、羅君輝為制片人，李松、王佩晨、單覓、陳飛、童靚妮、婁可心編劇，王陽、張宥浩、俞灝明、鄧恩熙領銜主演，李誠儒、許紹雄友情出演，楊皓宇、余皚磊特別主演，講述了緝毒警察楊一鵬，歷經多年不懈追捕，在多方的協作努力下，終將潛逃多年的毒販緝拿歸案的故事。

作為新時代禁毒劇，《圍獵》精準地捕捉了后冰毒時代禁毒工作的新特點，并以一種充滿市井煙火氣與人性復雜度的筆觸，繪制了一幅波瀾壯闊又細致入微的新時代禁毒斗爭圖景，有望成為下一部引發全民追看與熱議的現象級劇集。

直面“后冰毒時代”的智慧博弈 創新聚焦市井人性的幽微

看片會現場精彩片段播放，不僅以其緊湊的節奏、膠片的質感和深刻的情感沖擊力贏得了在場媒體的陣陣掌聲，更以其在類型劇創作上的顯著創新與深遠的現實警示意義，引發了業內的深度思考與熱烈討論。《圍獵》鮮明地將劇集定位為“新時代禁毒劇”，其“新”字得到了與會媒體的高頻引用和一致認可。

《圍獵》直面新型毒品迭代，展現出“后冰毒時代”的智慧博弈，對犯罪形態進行細致洞察，將鏡頭從傳統的毒品交易現場，延伸至暗流涌動的網絡空間。劇中呈現的偽裝成郵票的合成毒品、通過社交軟件和游戲網絡進行的勾連交易、跨區域的犯罪網絡協作，都極具當代性與現實感。制片人申申介紹，作為創作者，有責任將“后冰毒時代”毒品犯罪無形化、網絡化、智能化的新挑戰搬上熒屏，讓觀眾直觀感受到毒品威脅可能就隱藏在一個看似普通的快遞、一條網絡訊息之中，以劇集這一能夠觸達公眾的藝術形態提升大眾的警惕意識。

劇集以白描手法，展現了公安干警如何運用大數據網絡追蹤、尖端化學分析技術、多警種跨地域的聯動合作，布下一張天羅地網，對毒販進行“智慧圍獵”。這種從“肌肉”到“大腦”的敘事轉變，不僅符合新時代公安工作的真實面貌，也極大地提升了劇集的科技感和觀賞層次，讓人看到國產劇在此類型上的進一步豐富和拓展。導演李少紅提到，禁毒一線與刑偵一線最大的區別在于，前者“沒有現場”，因此緝毒警察必須下沉社會生活的最底層，以身犯險尋找線索；而他們面對的毒販往往又是亡命徒，“生死線上搏命”給她留下深刻印象，奠定了創作團隊以市井人性為切口講述“圍獵行動”故事的基礎。在敘事風格上，主創團隊堅持“去偽存真”，以生活中的戲劇性為第一要素，并用“膠片感”的影像風格呈現。

《圍獵》在展現雷霆萬鈞的抓捕行動之外，花費了大量篇幅去描繪緝毒警作為“人”的側面。楊一鵬、伍建國等人的家庭困境、情感掙扎、職業成長，以及在巨大壓力下依然保有的人性溫度，都被刻畫得細膩動人。這使得英雄形象不再是扁平的符號，而是有血有肉、可感可知的身邊人。導演李少紅介紹，劇中猶如定海神針般存在的老緝毒警察羅仲奎，其形象便是受到采風中見聞的啟發，這種源于生活的真實觀察，也為《圍獵》的真實感和人情味打下堅實基礎。

同時，劇集沒有把角色簡單地劃分為非黑即白的好人與壞人，而是深入刻畫了在灰色地帶掙扎的小人物。對“毒二代”多仔等邊緣角色的悲劇性塑造，也引發了關于原生罪孽、社會拯救等更深層次的倫理思考，他們的迷茫、貪婪、恐懼乃至片刻的溫情與最終的救贖，都無比真實。這種敘事視角的下沉，使得禁毒主題不再高高在上，而是與每一個普通人的生活產生了強連接。正如制片人申申提到的，《圍獵》希望能用普通人視角看待禁毒這件事，讓我們意識到，毒品危害的不僅是緝毒警察和吸毒者本人，更是整個社會的肌理。這種共情效應，遠比單純的說教更有力量。

演員突破性表演驚艷四座，禁毒生態刻畫深入人心

《圍獵》的人物畫廊極為豐富，劇中一眾實力派和新生代演員更帶來突破性表演。幾乎每個主要角色都與演員既往形象形成了巨大反差，帶來了極強的戲劇張力。去表演痕跡，雕琢而不失真也是《圍獵》紀實風格的美學追求。王陽在劇中飾演臥底警察楊一鵬，偽裝身份是混跡碼頭，頭發凌亂頂著啤酒肚的“鎮哥”，外形上的巨大突破一度引發網友熱議，紛紛表示“沒認出來這是王陽”。李少紅導演介紹，在找人物感覺時，王陽出妝后“到大街上溜達，上百貨商店門口坐著，看會不會被人認出來”，結果真的“騙”過了路人，而他作為演員詮釋角色的自信也由此建立起來。

對于張宥浩飾演的“毒二代”多仔，李少紅導演提到，就是要呈現出他“在碼頭、魚市打三份工養活賭鬼爹”的狀態，不同常人的“拳腳相向”的父子情愈發凸顯毒品對普通人的異化。俞灝明飾演的多疑癲狂的制毒師牟森，雖然手段狠辣善于籌謀，但在出場時也非“完全形態”，身陷毒網，在欲望的趨勢下愈發沉淪。鄧恩熙飾演的“警二代”之安，作為劇中女性緝毒警察形象的代表，是陽光堅定的“小太陽”，制片人申申提到，鄧恩熙還為此剪掉了長發，“當她帶著對劇本的理解眼神篤定的走到我們面前的時候，一個陽光、堅定、正能量的之安這個人物就出現了。”

《圍獵》更致力于構建一個完整且真實的毒品犯罪生態和一個立體的緝毒警察團隊。從最底層的跑腿馬仔、癮君子，到中層的分銷者、狠戾的打手，再到頂端的制毒師和幕后毒梟，劇集清晰地勾勒出一條殘酷的“犯罪食物鏈”。每個人物都是這個畸形生態的產物和組成部分，揭示了毒品如何像一張巨網，捕獲和異化其中的每一個個體，最終共同導向毀滅。這種全景式的描繪，極大地深化了主題的沉重感和批判性。在緝毒干警群像刻畫維度，《圍獵》更非英雄的獨角戲。除了潛心臥底、如履薄冰的楊一鵬，繼承父志、在歷練中成長的“警二代”之安，經驗豐富、穩如泰山的定海神針羅仲奎，還有眾多奮戰在技術、偵查、抓捕一線不同崗位的干警……劇集用心塑造了一個多樣互補、有血有肉的緝毒群像。他們更像是無數真實緝毒警察的縮影，生動詮釋了“功成不必在我，功成必定有我”的奉獻精神和團隊力量。

本劇的文學策劃陳飛介紹，主創團隊希望通過情節的真實感、角色的“活人感”，搭建豐富而立體的群像鏈條，構建可信的世界觀，讓觀眾既能窺見毒品犯罪的全貌與危害，達到警鐘長鳴的現實共振，又能深切感受到禁毒戰線的磅礴力量和崇高精神。

鏟除毒瘤的“最后一公里” 禁毒精神的賡續與升格

“圍獵”不止劇名，更是題眼：以警方的精密布網、步步為營為主線，以散落的毒梟和新興的網絡毒瘤仍在危害社會為背景，“圍獵行動”正是針對這些殘余勢力的清剿，是鏟除毒瘤的“最后一公里”，終極博弈的緊張氛圍被渲染得淋漓盡致。這種層層遞進的敘事策略，成功地將警方現代化的偵查手段和堅定的意志力轉化為極強的戲劇吸引力，讓觀眾持續沉浸在“獵手”與“獵物”的智力與意志對決中。此外，劇集通過“警二代”之安和“毒二代”多仔兩條人物命運線的交織與對比，將主題升華至新的高度。

多仔和之安的命運變遷，形成光明與陰影的對照。之安代表的是正義的傳承，是父輩精神的當代延續，她的成長線聚焦于在新時代背景下如何運用新手段踐行使命。而多仔的悲劇，則深刻揭示了毒品危害的代際傳遞性，他的掙扎與抉擇引發了“拯救是否可能”的人性拷問。這兩條線的并行，極大地增強了戲劇張力和主題厚度。令觀眾直觀感受到，禁毒工作不僅是冰冷的法律制裁和激烈的武力對抗，更關乎人的命運、家庭的完整、社會的救贖。

《圍獵》通過這種代際視角，成功地將一部禁毒劇，提升至對社會問題、家庭倫理、人性救贖進行深刻反思的現實主義佳作層面。它讓觀眾和行業看到，一部優秀的類型劇，完全可以承載起沉重的社會命題并給出溫暖的回應。

《圍獵》以其精準的時代定位、創新的敘事視角、精湛的群像表演、深邃的主題挖掘以及貫穿始終的緊張敘事，不僅滿足了觀眾對于強情節、高品質類型劇的觀賞需求，更肩負起了禁毒宣傳的社會責任，以藝術的方式深刻揭示了新型毒品的巨大危害和禁毒工作的艱巨偉大。它的出現，標志著國產禁毒題材劇集創作進入了一個新的成熟階段，無論是從立意題材、劇作質感，還是主創團隊，它都是一部值得期待的作品。新時代禁毒劇《圍獵》將于9月25日起，在愛奇藝、騰訊視頻全網首播，江蘇衛視每晚19:30播出，打通禁毒“最后一公里”，值得期待！