眾聲成樂：上海如何為萬億網絡視聽產業“定音定調”？

第二屆上海網絡視聽內容創作者大會，并非一次孤立的行業活動，而是一場“標準定義、生態鏈接、價值引領”三位一體的系統性構建。

來源：傳媒內參—廣電頭條

“眾聲成樂”。

鋼琴鍵下流淌的樂章，遇上古箏與大三弦的古典韻味，在小提琴的弓弦間共鳴回響。9月19日，第二屆上海網絡視聽內容創作者大會上的這一東西方樂器的合奏，已然成為整個網絡視聽產業生態的生動隱喻。

截至2024年底，網絡視聽產業規模突破1.22萬億元，相關企業總數達到75.7萬家，網絡視頻用戶超過10.7億，短視頻創作者賬號規模達16.2億，全國每日短視頻上傳量突破1.3億條。

當“人人皆可創作”成為社會現實，一個關鍵議題浮現：在海量內容中，誰來定義網絡視聽內容的“優劣”？誰來錨定這個時代的“精品”標準？

在這樣一個產業從野蠻生長走向成熟定調的關鍵時刻，上海正試圖以“網絡視聽內容創作者大會”為新旗幟，成為網絡視聽產業的定調者。

01

變奏：順勢謀篇，

聚合天時地利與人和

過去數年，內容行業一度陷入“流量迷思”：短視頻追逐“15秒爆款”，長視頻扎堆“甜寵”“獵奇”，算法裹挾下，創作者疲于奔命，內容質量參差不齊。流量本應是工具，卻異化為目的，內容生態呈現“繁榮下的空洞”。

當網絡視聽產業規模突破萬億，內容的“質”與“量”之間的矛盾日益尖銳，“品質突圍”已不再是選擇題，而是生存題。

電視時代的“白玉蘭獎”雖仍是權威標桿，但已難以全面衡量網絡生態下百花齊放的內容形態。這片“真空”，正是戰略機遇所在。

上海敏銳地捕捉到這一點，“天時、地利、人和”缺一不可。

天時在于產業覺醒的節點。上海在網絡視聽產業從規模擴張轉向質量求存的關鍵階段，全面升級國內首個以“創作者”為主角的行業盛會，意在用官方公信力引導行業從“流量導向”轉向“價值導向”，這既是填補空白，更是主動塑造未來。

地利在于深厚的產業土壤。上海的“本土艦隊”——嗶哩嗶哩、小紅書、喜馬拉雅、百視TV等頭部平臺，為網絡視聽產業提供了扎根土壤：嗶哩嗶哩日均活躍用戶數達到1.09億，小紅書每天新增筆記超過45萬，2024年上海網絡視聽產業規模實現2418億元。

而楊浦區作為上海人口最多、面積最大的中心城區，更將“地利”優勢具象化為產業生態：大創智園區的8.2平方公里內集聚了5000余家企業，既有B站、抖音等龍頭企業，也有聲網、優刻得等技術服務商，還有疊紙、小宇宙等泛娛樂創新力量，形成“上下樓就是上下游”的產業鏈閉環；

458萬平方米的產業空間里，創智天地、抖音廣場與大學路、江灣體育中心交融，讓“辦公、創作、消費、社交”無縫銜接——這種產城深度融合的“創作溫室”，正是其他城市難以復制的核心競爭力。

人和則在于“大學-大廠-大V”共振的智力與創意網絡。復旦、同濟等高校的“智腦”資源，與B站、抖音等互聯網大廠的平臺勢能，以及眾多優秀內容創作者的傳播效能，在楊浦互相交織、彼此賦能，形成了“大學-大廠-大V”集聚的“創新大三角”。

正如嗶哩嗶哩董事長、CEO陳睿所言：“B站能誕生，是因為在上海，這里有足夠多懂內容、有審美的用戶，能支撐優質創作者走下去。”

這座城市的氣質，恰好與內容創作所需的開放、試錯、融合精神不謀而合。這里允許探索、包容失敗，而這正是網絡視聽產業向好發展的底層邏輯。

02

強音：平臺搭臺，

讓優質內容破圈共鳴

第二屆上海網絡視聽內容創作者大會，并非一次孤立的行業活動，而是一場“標準定義、生態鏈接、價值引領”三位一體的系統性構建。

首要之舉，是以《白皮書》解析行業現狀與趨勢。大會發布的《2025年網絡視聽內容創作者白皮書》，將視角從個體發聲拓展至生態構建的達成，探討如何培育讓萬千聲部持續交融的聲場，如何讓創作者沉淀資產、連接用戶與產業。

這背后是對平臺角色的深遠期待：從單純的“流量分發系統”升級為“文化資產操作系統”，通過版權保護、商業扶持和人才培訓，把創作者的想象力轉化為可持續的文化資本。

關鍵一步，是以“官方認證”樹標桿，宣告價值導向。大會揭曉的“潮涌2025 聽見上海的心跳”優質內容創作者名單，涵蓋了拿弓子的波塞東、Nico的日常、oskarpianist、哇塞幾張、小透明明TM、墨韻Moyun、吐提古麗熱杰、食貧道、這是中國的From China、保保熊十位來自音樂、知識、喜劇等不同領域的代表。這種認證不僅為行業樹立了可見的標桿，更展現出上海正持續為優質內容創作者搭建通暢渠道和廣闊舞臺。

深層滲透，是以多元環節傳導理念，讓價值觀可感可知。大會的“開放麥”環節，脫口秀演員何廣智以《上海，我的靈感房東》為題分享在地靈感，B站百大UP主小透明明TM講述在流量時代堅守藝術家創作初心的故事，讓創作理念在輕松氛圍中深入人心。

“圍爐夜話”環節，由東方衛視主持人馮琳與樊登、李早、周葆華、胡睦洋、保保熊等產業領袖、學者、創作者共話“秒針與刻刀：我們該把時代刻在哪兒？”，讓產業洞見與個人表達激烈碰撞。這些設計表明，大會正致力于營造一種深度思考、真誠交流的“場域”。

至關重要的一環，是打通“線上-線下”的雙向循環，讓內容賦能城市。大會期間，主會場外的繽紛廣場與楊浦區“年輕人社區”大學路聯動，攜手嗶哩嗶哩、小紅書、小宇宙App等頭部視聽平臺呈現“眾有引力”創作者嘉年華，通過打卡裝置、博主粉絲見面會、樂隊演出等活動，實現網絡視聽創作與城市空間的深度融合與雙向賦能。

最終，第二屆上海網絡視聽內容創作者大會的每一環都緊扣行業痛點，形成了“創作者受益、產業升級、城市增值”的正向循環。

03

回響：生態筑基，

實現城市與產業共榮

《2025年網絡視聽內容創作者白皮書》提出，用戶正在從追求即時刺激轉向“長觀看”“慢體驗”，知識類、紀錄片類等深度內容的價值凸顯。

用戶需求的升級，倒逼著產業思考如何構建去中心化、多元共生、創意豐富的網絡創作生態。

第二屆上海網絡視聽內容創作者大會的成功僅是序幕，上海的布局早已延伸至更為長遠的政策與空間保障。

2025年7月發布的《上海市關于支持互聯網優質內容創作的若干舉措》提出在黃浦、楊浦兩區掛牌建設互聯網優質內容創作集聚區，并配套推出激勵優質創作、完善產業服務、開放創作場景、拓展職業通道等措施，為多元創作者群體營造最具吸引力的發展環境。

楊浦區則通過“YOUNG 立方”政策，從免、獎、服、投、補、管等六個維度、18條具體措施，全方位為網絡視聽內容創作者保駕護航。

政策文件發布后的首個落地場景是“V聚場”——一個占地面積約2000平方米的創新空間。自7月開業以來已吸引21家企業入駐，包括蘇星河牛通、G僧東等13家頭部“大V”工作室以及8家MCN機構，后續還有近30家即將入駐以及近300家企業排隊申請入駐。

其吸引力不僅源于“首年房租物業費全免、次年減免75%、第三年減免50%”的支持政策，更在于其打造的集“孵化-創作-培訓-直播”于一體的全產業鏈服務平臺所產生的“資源集聚效應”，大幅降低了創作者的運營成本與協作門檻。

正如國家廣電總局網絡視聽節目管理司副司長楊錚在大會致辭中特別指出的，要“堅持注重青年”，青年是時代發展的最蓬勃動力，也是新時代文藝的創作主力軍和創新生力軍。上海通過政策支持、空間供給與生態構建，正是為了“為青年創作者提供良好的創作環境、創作空間、創作氛圍、創作載體，使視聽內容既有青春氣息、又體現時代精神”。

這種支持并非單向的“扶持”，而是一種雙向的“共振”。它發生在內容創作者與城市空間、產業資源及國際視野的深度鏈接之中，而其結果，必將引領未來網絡視聽創作走向“融合與共振”的主題。

從電視時代的“白玉蘭獎”到網絡視聽時代的“創作者大會”，上海的野心不言而喻——它不愿只做“行業聚會的主辦地”，而是要成為“中國網絡視聽文化的輸出地”。

上海的努力，遠不止于一座城市的產業布局。它關乎的是：當創作成為億萬網民的日常，我們能否讓每一個聲音找到音準，共同奏響文明的樂章？這既是上海的機遇，也是其在這場產業革新中肩負的責任。