楊丞琳《有且》音樂私享時刻北京限定 用音樂訴說不確定的勇氣

“每一個疑問句，都是一次重新選擇的機會。”

10月21日，楊丞琳于北京舉辦《有且》音樂私享時刻，與媒體、合作團隊及幸運歌迷一同分享新專輯的創作故事。這場活動以“私密聆聽”為概念，在獨立唱片店中展開，現場不設拍照錄音，觀眾通過耳朵與心去感受音樂的溫度。活動現場不僅首播了全新唱跳單曲〈Yes, but？〉MV，也迎來了楊丞琳親口宣布——即將啟動全新巡演《房間里的大象》的驚喜時刻。

回到音樂的原點

用“私密聆聽”對話自己

談到為何以這種形式舉辦分享會，楊丞琳表示，希望在五年未發片后，用更靠近人心的方式重新與聽眾相遇。“傳統的記者會或媒體活動，跟大家的距離總是有點遠，”她說。“我希望用一個更貼近、私密的場域，讓媒體、樂評人、粉絲都能真正聽見這張專輯的核心。文字、影像是一種了解，而面對面的交流又是另一種感受。”她也特別提到這次活動全程禁止拍照錄音的決定：“我其實是個很能接受大家拍照、錄影的人，但這次希望大家能體驗那種‘只屬于當下’的沉浸感。沒有鏡頭的干擾，反而能更專注地感受音樂，也許這樣，記憶會更深。”

音樂精選背后的故事

從自我療愈到勇敢嘗試

當天當播放的歌曲皆由楊丞琳親自挑選。“我選的這些歌，不只是想讓大家先聽，而是想聊聊它們背后的故事。”她提到〈坐上慢車吹自由的風〉是整張專輯最早錄制的作品，也是她“自我療愈的起點”。“那段時間我的心理狀態并不好，對自己的聲音有些否定。制作人許哲珮很敏銳，她讓我愿意重新相信自己的聲音，也讓我在錄音的過程中被治愈。”〈無須歸還〉與鄭楠的合作，則展現出聲音作為“情緒樂器”的層次感；〈獨白〉在經歷多次歌詞重寫后誕生，成了她少見的90年代R&B嘗試；〈我的正確打開方式〉則以幽默語氣回應外界對她的不夠了解。她還特別提到〈仙人掌的花〉，“我想寫一首關于女性成長的歌，這首歌既是給聽眾的，也是給成長過后的自己。”

從 <有且> 到 <Yes, but？>

理性與感性的兩極呼應

《有且》是一首宿命與執著交織的愛情告白，而〈Yes, but？〉則代表另一種自我對話。“〈有且〉是關于‘無可替代’的深情，〈Yes, but？〉則是在告訴自己——要學會和不確定共處。”當天，〈Yes, but？〉MV在現場觀眾倒數聲中全球首播。影片由導演秦梓銘執導，以光影、色調與時尚節奏織就超現實視覺，呈現出賽博質感與現實之間的交融。舞蹈部分由國際級編舞師 Todd Williamson 操刀，他以高密度、極具挑戰性的編舞，將楊丞琳推向全新極限。“我喜歡這種對比——冷與熱、理性與感性、控制與釋放。它就像人生，沒有標準答案。”她笑著說。

“有且”的勇氣

也是一種重新出發

《有且》音樂私享時刻不僅是一場聆聽會，更像是一場“聽得見呼吸”的聚會。木質空間、花與光的布置、老式唱片機的聲音，讓音樂回歸最純粹的觸感。“這些年我越來越能接受模糊與灰色地帶，”楊丞琳說。“以前我很非黑即白，但現在學會讓心保持彈性。人生不需要急著有答案。”

活動最后，她驚喜宣布——新一輪巡演《房間里的大象》即將啟程。“我很期待能在新的舞臺上，用這些新作品和大家再次相遇。”在掌聲與笑聲中，《有且》的私密旅程，像一場無聲的約定——在不確定的世界里，依然選擇相信愛、相信感受、相信“有且”的存在。