市井的溫度與尊嚴——羅宇龍油畫中的人物與煙火氣

藝術家簡介

羅宇龍

羅宇龍，出生于廣東梅州，就讀于廣州美術學院桑德羅.特勞蒂第二寫意油畫工作室。師從羅馬美術學院終身教授表現主義代表人物桑德羅.特勞蒂教授及中國壁畫協會主席，首屆寫意油畫院院長，原中央美院造型學院院長戴士和知名油畫家。還師從中央美院油畫系書記石煜，廣美雷小洲，王文明，陳子君等油畫家。

作品主要以表現主義，以普通百姓，民俗為主題。以樸實的繪畫語言，真實的表現手法，關注社會動態，關注民俗風情。

羅宇龍老師的作品展現了純粹質樸的百姓情感和生活場景，抒發了強烈的扎根群眾，心系群眾冷暖的質樸情懷。作品深度折射出創作者對咱老百姓的情感連接和認同。天大的英雄也來自咱老百姓，樹高它千尺也要扎根泥土中。是好人都不忘百姓的養育恩，鞠躬盡瘁為了報答這未了情。家道它盼富裕，國運它盼昌盛，老百姓咱盼的是祥和萬事興。這些畫面無不表達了老百姓對于幸福生活的向往，同時也側面展現了老百姓在國家繁榮富強中的重要地位。

《老城》 布面油畫 100×180cm 2015

《肉攤》 布面油畫 2018

羅宇龍作品

平凡個體的生命光輝

羅宇龍筆下的市井人物，是在表現主義美學的滋養下，綻放出獨特生命溫度的個性存在。他敏銳地捕捉到市井勞動者身上那種專注而從容的精神狀態——無論是忙碌的攤主，還是閑適的老人，在他們的眉眼之間、姿態之中，都流淌著一種對生活的全情投入。

畫家通過表現主義特有的粗獷筆觸和強烈色彩對比，將這些人物塑造得鮮活而充滿張力：那些夸張卻又不失真實的手部輪廓、圍裙上富有表現力的色塊堆疊、眼角皺紋的韻律感刻畫，這些表現手法不是對生活艱辛的渲染，而是對生命韌性的贊美。羅宇龍的藝術語言，成為照亮平凡個體的藝術之光，讓每個普通人都能在畫布上獲得被深情凝視的尊嚴，這種基于表現主義美學卻又超越形式的平等觀照，正是其藝術最動人之處。

《老茶莊》 布面油畫 90×90cm 2016

《魚攤》 布面油畫 80×100cm 2015

《風生水起》 布面油畫 100×80cm 2017

羅宇龍作品

生活本真的美學轉換

“煙火氣”在羅宇龍的作品中已超越題材范疇，升華為獨特的美學語言。他巧妙地運用色彩的交響來表現這種特質——橙黃與暗褐的碰撞、暖紅與冷灰的交織，這些色彩不僅再現了市井的環境特征，更傳遞出那種只有生活現場才有的溫度與氣息。

畫面中蒸騰的熱氣、斑駁的光影、雜然而有序的物件擺放，共同營造出一個可感可知的生活空間。尤為難得的是，畫家并未將煙火氣簡單理解為喧囂與雜亂，而是通過構圖的經營與筆觸的控制，在其中提煉出獨特的節奏與韻律，使最普通的生活場景煥發出音樂般的美感。

《市集絮語》 布面油畫 80×80cm 2017

《菜市場》 布面油畫 80×80cm 2025

《媽媽的等待》 布面油畫 80×80cm 2024

羅宇龍作品

集體記憶的視覺喚醒

羅宇龍的作品具有一種奇妙的情感穿透力，能夠輕易喚醒觀者內心深處的生活記憶。這種力量的來源，在于他對市井生活的理解超越了表象記錄，而深入到情感與文化的層面。他畫中的人物關系、環境氛圍、生活細節，都承載著特定文化背景下人們的共同經歷與情感體驗。

當觀者面對這些畫面時，看到的不僅是藝術形象，更是自己曾經的生活片段——那個熟悉的街角、那種記憶中的氣味、那些似曾相識的面容。這種通過藝術達成的共鳴，建立起作品與觀眾之間無形的情感橋梁，也使他的創作具有了超越個人表達的社會意義。

《兄弟情深》 布面油畫 90×90cm 2018

《河埠盈歡》 布面油畫 80×80cm 2018

《江邊靚影》 布面油畫 70×120cm 2016

《匠人與貓》 布面油畫 100×80cm 2016

市井美學的當代價值

在羅宇龍的藝術中，市井生活不再是簡單的描繪對象，而成為一種美學立場與價值選擇。他的創作實踐提示我們：在高速城市化的今天，那些看似普通的市井空間、日常場景，實則承載著深厚的人文價值。菜市場、茶館、街邊小店這些場所，不僅是物質交換的空間，更是情感交流、文化傳承的場所。

在他的畫布上，煙火氣凝結為永恒的詩意；平凡人物不再默默無聞，而是煥發著動人的光輝。這種將生活轉化為藝術、將尋常升華為非凡的能力，正是羅宇龍創作最珍貴的價值所在。

《夫妻倆》 布面油畫 130×180cm 2015

《追夢女孩》 布面油畫 2014

《無聲地等待》 布面油畫 80×70cm 2024