兼顧劇情和演技的5部國產老劇，全看過的就不再年輕了

1.《茶館》

老舍對他筆下的人物并非沒有溫情，可也絕不會給他們裹上糖衣，這種真正的現實主義精神大體被編劇保留了下來，龐太監和他那幾個侄子這一家可真抽象，但舊社會就是很抽象。一屋看盡百年興衰，辛辣又心酸，時代風云的藝術畫卷，京味語言與群像演繹，看老戲骨飆戲就是爽，時代的車輪輾過一代又一代人，而那個年代人的苦日子就是他們每個人的一輩子。

2.《二馬》

老劇不錯，拍出了書的文學感，相比皇帝范，陳道明其實更適合演小人物，《二馬》、《一地雞毛》、《圍城》都很好。《二馬》講述了老馬帶著小馬繼承哥哥倫敦的古玩店，在異國他鄉，父子二人對房東母女產生了愛慕之情，卻因根深蒂固的種族偏見和文化隔閡，最終愛情無果而終。老馬可謂一步錯步步錯，倒是俘獲了國際友人的愛，文化自信就這么突如其來的來了。

3.《雷雨》

這部劇的選角都非常合適，把每個角色的特點都演繹出來了，《雷雨》深刻揭示了封建家庭的黑暗，腐朽以及封建禮教對人性的扭曲，資產家與工人之間的矛盾沖突。周萍跟繁漪的愛情觀完全重塑我對《雷雨》的認知，蔡琴的兩首歌，是那時的我理解不了但驚為天人的一種美，飄蕩在此后幾十年的人生里，結局改編的出乎意料，整部劇的氣氛依舊充滿著李導的詭異氣息。

4.《四世同堂》

故事背景設定在“七七事變”后的北京，在拍攝環境如此簡陋的環境下，能還原出這樣的作品實屬難得，小羊圈胡同的人們雖有人情味，但又愚善軟弱。祁家四代被鬼子虐到窒息，老戲骨吵架戲看得人發抖，老舍的筆比槍還狠，把原著的精髓全都真實的表現出來了，很多人物表情的特寫鏡頭讓人記憶猶新，這版的韻梅真漂亮，大赤包冠小河演得實在太好了。

5.《日出》

這些根據話劇改編的作品臺詞還保留著話劇腔調，現在看來甚是滑稽，徐帆把陳白露的那種虛榮心理表現得很讓人心疼，這也是一部群像戲，把資產階級的丑惡現象和平民的貧苦生活進行了對比，諷刺意味濃重。殺人放火金腰帶，修橋補路無尸骸，最后那種全都歸于寂滅的痛苦啊，底層人和上層的人，都逃不過一層層的算計，在這樣的社會，被壓倒是必然的。

兼顧劇情和演技的5部國產老劇，全看過的就不再年輕了。