林幼琳 ▎馬來西亞非遺娘惹服裝代表性傳承人

2024年12月，由馬來西亞、印尼等五國聯合申遺的可峇雅成功列入《人類非物質文化遺產代表作名錄》，這讓林幼琳更堅定了傳承使命：祖輩帶往南洋的工藝，如今要以更鮮活的形態延續生命力。

傳承脈絡：三代人的娘惹服飾基因

林幼琳是馬來西亞紅鶯娘惹可峇雅（Nyonya Kebaya）服裝第三代傳人，其家族傳承的服飾品牌由外婆初創，她自幼浸潤在針線交織的文化氛圍中，親眼見證祖輩以手工技藝詮釋娘惹服飾的精髓。這份家族積淀讓她深刻理解：娘惹服飾不僅是織物，更是華人先民與南洋社群融合的文化結晶，自鄭和下南洋起，中華文化的刺繡技藝便與馬來本土的紡織工藝碰撞交融，形成了獨有的峇峇娘惹文化符號。

創作理念：傳統基因的當代轉譯

一、工藝融合：三針一線的文明對話

林幼琳延續了娘惹服飾中西合璧、南北交融的特質：

以歐洲玻璃紗為基底，用華人傳統“十字針法”固定2-3毫米玻璃珠，再以馬來金蔥線勾勒輪廓，下裝則搭配本地蠟染布，形成“刺繡+蠟染”的經典組合。她特別注重技藝的嚴謹性，以耐性守匠心，確保每一針線都精準傳遞文化韻味。

二、紋樣創新：跨文化符號的共生

在紋樣設計上，她擅長挖掘文化共鳴點：

1、歷史敘事型：以“鄭和下西洋”為靈感，將“船”字、海浪、云朵等元素繡入服飾，重現先民遷徙圖景；

2、跨界融合型：把京劇臉譜、牡丹花紋與馬來藤蔓紋交織，讓熊貓與馬來亞虎在衣襟上“同框”，成為兩國友誼的象征；

3、傳統新生型：將“雙鳳朝牡丹”的中式吉祥圖案，通過分層鋪珠工藝呈現漸變色彩，賦予經典紋樣現代質感。

三、年輕化探索：讓非遺走進日常

面對年輕群體審美變化，林幼琳主動突破傳統形制。簡化繁復裝飾、調整剪裁比例，推出更適配日常穿搭的改良款可峇雅，同時保留手工刺繡的溫度，讓“非遺不再只出現在慶典中”。

文化傳播：從南洋到世界的針線使者

一、中馬非遺的深度對話

2025年10月，林幼琳攜作品亮相北京國際非遺周，在“長安雅集”活動中與京繡傳承人劉曉燕等共探東方刺繡的文化密碼。她以五國聯合申遺的六件娘惹服飾為案例，闡釋“服飾是文化認同的活載體”，并提出“馬來西亞非遺與中國非遺深度融合”的理念，二者在技藝嚴謹性與情感表達上的共通性，可形成傳承創新的合力。現場展出的中國行定制款可峇雅，讓觀眾直觀感受到“針線無界”的文明共鳴。

二、國際舞臺的文化表達

在國際非遺展覽中，她的作品成為“行走的文化名片”。觀眾通過試穿體驗、紋樣解讀，讀懂娘惹服飾中“華人根、南洋韻、世界風”的三重內涵。其設計的“鄭和下西洋”主題服飾，更被評價為“用織物書寫的跨文化交流史”。

三、榮譽與使命

在2025北京國際非遺周期間，林幼琳榮獲中國非物質文化遺產研究網頒發的 “非遺國際傳播使者” 稱號，并被特聘為非遺研究員。這份榮譽讓她更清晰自身定位，要帶著祖輩的技藝，在更多文化土壤上播種融合的種子。

傳承愿景：讓娘惹文化永續生長

林幼琳的長期規劃清晰而堅定。一方面持續深耕技藝創新，讓可峇雅在保留文化基因的同時適配當代生活；另一方面推動跨國交流，計劃走訪中國有娘惹文化印記的地區，開展工坊教學與展覽互動，讓全世界看到這種融合文化的獨特魅力。正如她所言：每一件可峇雅都藏著先輩的相遇故事，我的使命就是讓這些故事繼續被講述。