節(jié)目100問(wèn) | 文物、非遺、舞蹈：綜藝如何讓文化“可感可觸”？

本文聚焦2020-2025年中國(guó)文化綜藝從“靜態(tài)展示”向“活態(tài)共鳴”的進(jìn)化軌跡，以及“可感可觸”的文化傳播核心方向，闡述了文化綜藝在不同發(fā)展階段的核心突破，并結(jié)合真實(shí)節(jié)目案例，拆解其讓文化從“博物館櫥窗里的標(biāo)本”轉(zhuǎn)化為“可觸摸、可參與、可擁有的生活元素”的具體路徑，解答“文化如何走出典籍、真正走進(jìn)大眾生活”的核心命題。

來(lái)源：傳媒內(nèi)參—廣電頭條

2019年前的文化綜藝常陷“知識(shí)灌輸”困境，《中國(guó)漢字聽(tīng)寫(xiě)大會(huì)》《中華好詩(shī)詞》以“答題+點(diǎn)評(píng)”為主，文化符號(hào)淪為考題素材，觀眾對(duì)文化多停留在認(rèn)知表層；2020年《國(guó)家寶藏》第三季打破僵局，為寶大量身打造“前世傳奇”短劇（如三星堆青銅神樹(shù)篇章還原“鑄器祭天”并搭配冶金專家解讀），豆瓣開(kāi)分9.1，帶動(dòng)九大合作博物館客流增42%、15-24歲觀眾占比提85%；2023年《非遺里的中國(guó)》第二季將傳播升級(jí)為“動(dòng)手體驗(yàn)”，主持人撒貝寧跟著傳承人學(xué)刻皮影，據(jù)2024年艾媒咨詢調(diào)研，76%觀眾認(rèn)為互動(dòng)類文化綜藝更易記內(nèi)容，其文化認(rèn)知留存率比傳統(tǒng)宣講式節(jié)目高53%，從“看文化”到“玩文化”的轉(zhuǎn)變，標(biāo)志“可感可觸”成文化綜藝核心競(jìng)爭(zhēng)力。

一、萌芽期：“劇情+文化”如何破圈？

2020-2021年，文化綜藝的核心突破是用“敘事邏輯”替代“知識(shí)清單”，通過(guò)短劇、對(duì)話等形式，讓抽象的文化符號(hào)變成有溫度的故事。這一階段的節(jié)目雖未實(shí)現(xiàn)深度互動(dòng)，卻成功打破了“文化綜藝=枯燥說(shuō)教”的刻板印象。

《國(guó)家寶藏》第三季（2020年）的創(chuàng)新，在于讓文物成為“故事主角”。節(jié)目聯(lián)合故宮博物院、上海博物館等九大國(guó)家級(jí)博物館，為每件入選國(guó)寶設(shè)計(jì)“前世傳奇+今生守護(hù)”雙線索：蘇州博物館的文徵明《三絕卷》篇章，前半段用古裝劇還原明代文人雅集場(chǎng)景——演員化身文徵明，在暴雨夜反復(fù)謄寫(xiě)詩(shī)文，展現(xiàn)“廢紙三千始成書(shū)”的執(zhí)著；后半段鏡頭轉(zhuǎn)向當(dāng)代書(shū)法家，現(xiàn)場(chǎng)演示“瘦勁中鋒”的筆法技巧，解讀“筆筆有古法”的傳承密碼。這種“古今對(duì)照”的敘事，讓觀眾不再孤立看待一件書(shū)法作品，而是理解其背后的文人風(fēng)骨與技藝傳承。

同期的《典籍里的中國(guó)》第一季（2021年），則用“時(shí)空對(duì)話”讓古籍“活起來(lái)”。節(jié)目放棄逐字解讀的傳統(tǒng)模式，通過(guò)戲劇演繹重構(gòu)典籍誕生的場(chǎng)景：《論語(yǔ)》特輯中，倪大紅飾演的孔子與現(xiàn)代讀書(shū)人跨越時(shí)空相遇，在“韋編三絕”的劇情里，孔子為整理《周易》反復(fù)翻閱竹簡(jiǎn)，繩子磨斷三次仍不放棄，自然帶出“學(xué)而不厭”的思想內(nèi)核；《尚書(shū)》篇章中，演員演繹伏生冒死護(hù)書(shū)的故事，當(dāng)80多歲的伏生顫巍巍展開(kāi)殘破竹簡(jiǎn)時(shí)，彈幕里滿是“第一次懂了‘典籍即文明’”的感慨。據(jù)央視官方數(shù)據(jù)，節(jié)目全季播放量破15億。

二、深化期：古今聯(lián)動(dòng)如何喚醒共鳴？

2022-2023年，文化綜藝從“講好過(guò)去的故事”進(jìn)階為“連接當(dāng)下的生活”，通過(guò)“傳統(tǒng)技藝+現(xiàn)代應(yīng)用”的模式，讓文化從“歷史遺產(chǎn)”變成“可利用的資源”。這一階段的節(jié)目不再滿足于“讓觀眾看見(jiàn)文化”，而是追求“讓觀眾需要文化”。

《舞千年》的出圈密碼，在于用舞蹈重構(gòu)文化的“現(xiàn)代表達(dá)”。節(jié)目由張曉龍擔(dān)任禮儀指導(dǎo)，從服飾、步態(tài)到道具都嚴(yán)格考據(jù)史料：《相和歌》篇章中，舞者身著曲裾深衣，遵循漢代“坐必正席、行必折旋”的禮儀規(guī)范，舞步輕緩如行云流水，張曉龍同步解讀“以舞相和”是漢代宴飲的社交方式，相當(dāng)于“古代的廣場(chǎng)舞”；《將進(jìn)酒》則突破傳統(tǒng)，用現(xiàn)代舞的爆發(fā)力演繹李白的狂放，舞者手持酒盞旋轉(zhuǎn)跳躍，背景搭配全息投影的盛唐夜景，結(jié)尾處現(xiàn)代舞蹈家與“詩(shī)仙”隔空對(duì)飲，詮釋“古今同飲一杯酒”的共情。

《非遺里的中國(guó)》第一季（2022年）更直接地展現(xiàn)了“非遺的當(dāng)代價(jià)值”。節(jié)目由央視與文旅部聯(lián)合制作，聚焦11個(gè)省份的特色非遺項(xiàng)目，核心是“看非遺如何融入今天的生活”：浙江東陽(yáng)木雕特輯中，國(guó)家級(jí)傳承人黃小明不僅展示“鏤空雕”的“一刀三彎”技法，更現(xiàn)場(chǎng)用木雕設(shè)計(jì)現(xiàn)代極簡(jiǎn)風(fēng)書(shū)架，這款書(shū)架在節(jié)目播出后接到300多個(gè)訂單；云南扎染特輯里，設(shè)計(jì)師將傳統(tǒng)“絞纈”紋樣印在衛(wèi)衣、帆布包上，走秀視頻在微博播放量超1億。

三、創(chuàng)新期：線下延伸如何落地文化？

2024-2025年，文化綜藝徹底“走出屏幕”，通過(guò)“線下體驗(yàn)+消費(fèi)聯(lián)動(dòng)+場(chǎng)景共建”的閉環(huán)，讓文化從“節(jié)目?jī)?nèi)容”變成“生活場(chǎng)景”。這一階段的節(jié)目不再局限于“傳播文化”，而是致力于“讓文化被使用、被擁有”。

《國(guó)家寶藏》第四季（2024 年）的突破在于 “把博物館搬進(jìn)生活”。節(jié)目延續(xù) “國(guó)寶故事” 內(nèi)核，新增文化體驗(yàn)環(huán)節(jié)，在青海期特輯中，國(guó)寶守護(hù)人肖順堯走進(jìn)瞿曇寺，與文物專家對(duì)談代表性文物，現(xiàn)場(chǎng)體驗(yàn)壁畫(huà)上色及樂(lè)都南山射箭等傳統(tǒng)技藝；楊利偉則通過(guò)從青海省博物館館藏條紋彩陶靴到航天鞋的十一雙鞋履，串聯(lián)起中國(guó)人的千年行走史。節(jié)目播出后，九大合作博物館的文創(chuàng)銷售額持續(xù)攀升，其中 “文物復(fù)刻系列” 擺件成為年輕消費(fèi)者熱門(mén)選擇，很多觀眾表示 “跟著節(jié)目體驗(yàn)傳統(tǒng)技藝，才真正懂了文物背后的智慧”。

2025 年國(guó)慶期間，央視網(wǎng)與浙江海寧聯(lián)合打造的《旅行盲盒計(jì)劃》首站活動(dòng)，將文化綜藝的線下落地推向 “場(chǎng)景共創(chuàng)” 新高度。節(jié)目跳出傳統(tǒng)文旅 “景點(diǎn)堆砌” 模式，以 “線上 Vlog 盲盒引流 + 線下沉浸體驗(yàn)” 為核心，設(shè)計(jì)三大主題路線：

線上內(nèi)容端：文旅體驗(yàn)官隨機(jī)抽取 “非遺尋蹤”“潮味尋鮮”“古街潮玩” 任務(wù)，深入皮影戲作坊、百年小吃鋪拍攝真實(shí)體驗(yàn)，將海寧皮影雕刻、缸肉制作等文化元素轉(zhuǎn)化為趣味敘事；線下場(chǎng)景端：在干河街打造 “潮玩光影夜”，皮影戲臺(tái)與現(xiàn)代熒光藝術(shù)交織；康橋?1924 文創(chuàng)島推出 “潮憶拾光夜”，以歌詞接龍引發(fā)千人大合唱；橫頭街舉辦 “潮動(dòng)狂歡夜”，通過(guò)隨機(jī)舞蹈實(shí)現(xiàn) “游客市民共創(chuàng)”；消費(fèi)聯(lián)動(dòng)端：設(shè)置 “任務(wù)解鎖式文創(chuàng)盲盒”，游客完成皮影體驗(yàn)、古街打卡等任務(wù)可獲取定制團(tuán)扇、熒光紙飛機(jī)等紀(jì)念品，帶動(dòng)本土文創(chuàng)直接觸達(dá)消費(fèi)者。

四、核心邏輯：文化綜藝如何做到“可感可觸”？
1.專業(yè)背書(shū)如何保真實(shí)？

所有成功的文化綜藝，都把“專業(yè)度”作為不可動(dòng)搖的底線。《國(guó)家寶藏》組建“九大博物館專家團(tuán)”，每件文物的“前世故事”都要經(jīng)過(guò)歷史學(xué)者、考古專家的三重審核，三星堆青銅神樹(shù)的鑄造場(chǎng)景演繹，就參考了《考工記》的記載和三星堆遺址的考古報(bào)告；《舞千年》的禮儀指導(dǎo)張曉龍，為還原漢代舞蹈，專門(mén)研究《史記?樂(lè)書(shū)》和出土的漢畫(huà)像石，確保舞者的“稽首禮”“頓首禮”符合史料；《非遺里的中國(guó)》每個(gè)特輯都有非遺傳承人全程參與，東陽(yáng)木雕特輯中，傳承人黃小明親自調(diào)整節(jié)目中展示的雕刻角度，避免“為了鏡頭好看犧牲技藝規(guī)范”。正如《國(guó)家寶藏》總導(dǎo)演于蕾所說(shuō)：“觀眾愿意相信我們，是因?yàn)樗麄冎牢覀冎v的每一個(gè)細(xì)節(jié)都有依據(jù)，專業(yè)是文化綜藝的立身之本。”

2.沉浸體驗(yàn)如何拉距離？

“讓觀眾參與其中”，是文化從“遙遠(yuǎn)”變“親近”的關(guān)鍵。《典籍里的中國(guó)》用“時(shí)空對(duì)話”制造情感共鳴，觀眾跟著伏生護(hù)書(shū)的劇情落淚，自然會(huì)共情《尚書(shū)》的珍貴；《舞千年》通過(guò)舞蹈的“視覺(jué)沖擊力”拉近距離，《將進(jìn)酒》的狂放舞步讓年輕人覺(jué)得“李白原來(lái)這么酷”；而《國(guó)家寶藏》的“文物體驗(yàn)營(yíng)”和《非遺里的中國(guó)》的手工體驗(yàn)，則讓觀眾從“旁觀者”變成“參與者”——親手刻過(guò)皮影才懂“一刀不能錯(cuò)”的嚴(yán)謹(jǐn)，親手織過(guò)綾絹才知“經(jīng)紗穿扣”的繁瑣。艾媒咨詢2024年調(diào)研顯示，68%的觀眾表示“動(dòng)手體驗(yàn)過(guò)的文化內(nèi)容，記得更久”，這種“身體記憶”遠(yuǎn)比單純的視聽(tīng)接收更深刻。

3.生活融入如何接地氣？

文化綜藝的終極目標(biāo)，是讓文化“走進(jìn)日常生活”。《非遺里的中國(guó)》展示東陽(yáng)木雕做現(xiàn)代家具、扎染印在衛(wèi)衣上，告訴觀眾“非遺不是博物館里的老物件，而是能用到的生活美學(xué)”；《上新了?故宮》的文創(chuàng)產(chǎn)品，讓故宮的紋樣出現(xiàn)在絲巾、睡衣上，成為“可穿戴的文化”；《國(guó)家寶藏》聯(lián)動(dòng)商圈設(shè)計(jì)“文化打卡路線”，讓逛博物館變成“周末休閑的一部分”。這種“接地氣”的表達(dá)，打破了“文化=高雅=小眾”的偏見(jiàn)——當(dāng)觀眾發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)技藝能解決現(xiàn)代生活的需求，當(dāng)文化符號(hào)能融入日常消費(fèi)，文化自然就“活”了起來(lái)。

結(jié)語(yǔ)：文化綜藝未來(lái)如何走得更遠(yuǎn)？

從《國(guó)家寶藏》用劇情讓文物“開(kāi)口說(shuō)話”，到《舞千年》用舞蹈讓傳統(tǒng)“動(dòng)起來(lái)”，再到《非遺里的中國(guó)》用體驗(yàn)讓非遺“被觸摸”——文化綜藝的進(jìn)化史，本質(zhì)上是“文化傳播從‘單向灌輸’到‘雙向互動(dòng)’的變革史”。這些節(jié)目證明：文化從來(lái)不是“束之高閣的標(biāo)本”，而是能融入生活的“活態(tài)資源”；傳承也不是“被動(dòng)記憶”，而是“主動(dòng)參與、主動(dòng)擁有”的過(guò)程。

未來(lái)，文化綜藝或許會(huì)探索更多“文化+”的可能：用VR技術(shù)讓觀眾“走進(jìn)”古蜀祭祀現(xiàn)場(chǎng)，親見(jiàn)青銅神樹(shù)的鑄造；聯(lián)動(dòng)鄉(xiāng)村旅游，讓游客跟著節(jié)目體驗(yàn)活字印刷、古法造紙；甚至結(jié)合元宇宙，打造“非遺數(shù)字藏品”讓年輕人收藏傳播。但無(wú)論形式如何創(chuàng)新，“專業(yè)為基、體驗(yàn)為橋、生活為根”的核心邏輯不能變。因?yàn)橹挥挟?dāng)文化能被看見(jiàn)細(xì)節(jié)、被體驗(yàn)過(guò)程、被融入生活，才能真正突破傳播的邊界，實(shí)現(xiàn)“代代相傳”的真正意義。而這，正是文化綜藝最珍貴的價(jià)值所在。