特大爆米花，港片崛起成笑話

港片的創作者一直無法接受的事實就是港片已經失去了自己所熟悉的東西，且這種東西再也不復回了。因為無法接受，所以港片一直處于一種掙扎的狀態，這種狀態持續的時間越長，對于港片來說，前途就會越發糟糕。如果港片不能再重現找準自己的定位，那么港片重新崛起就成了空談，然而縱觀這么多年來的零零總總，自從21世紀前幾年的《無間道》開始，港片便進入到了漫長的衰退期，此后，幾番掙扎，就在也沒有起色了。

今天推薦影片《焚城》，這是一部傳統意義上的港片，盡管創作者認為這是一部創新型作品，但實際上，作品因為與香港的現實相悖，反倒是更像架空了的世界。《焚城》講的是一個關于垃圾回收的故事，一場發生在垃圾場的活在印發了一次全城危機，香港的安危系于此，對此，幾方勢力進行博弈，最后良知戰勝了一切，城市重獲安寧。

乍一聽，這個故事很簡單，也很熱血，是一部合格的商業片邏輯脈絡，但實際上，當你看完了整部影片之后，你發現了什么？發現了這種形式的架空已經被越來越熱血的港片邏輯設定給徹底沖垮了，然而最危險的還不僅僅于此，而是這種力量已經徹底的讓港片淪為了一種形式上的東西，徹底的失去了自己原本的內涵。這樣來看，港片還能崛起嗎？前途悲觀。

《焚城》的詬病之處在于太用力，太用力地結果就是讓原本可以很平緩講述的慢故事，變成了一種快節奏，大量堆砌內容的快餐式電影，這樣的電影的危害在于看完了過了一段時間就會讓人徹底的忘懷。想要淪為經典自然是不可能了，想要在未來找準自己的定位，自然是無法靠著這樣快節奏的敘事方式，大量堆砌被認為是觀眾喜聞樂見的內容來支撐的。

首先看邏輯設定，故事的邏輯在于政府與資本家相互勾結，通過犧牲民眾利益來維持資本運行。良心專家最終發現這個秘密，并且將這個秘密公布與眾，故事完。這個故事有問題嗎？沒有問題，這個故事的設定充分運用了矛盾，并成功地將矛盾激化，最大化，成功的引發公眾對于陰謀論的聯想，某種程度上也契合了公眾們對于類似場景的引深思考，成熟的商業片邏輯也大致如此，本片的設定沒問題。

第二點在于人物的設定，劉德華作為一個專家，他最大的轉變來自于從原來的企業堅定支持者，變成了一個反對者。原因在于自己的妻子在一場事故中喪命，而這場事故的始作俑者就是自己曾經效力的企業。劉德華此后堅定的反對了自己曾經支持過的東西，也算是迷途知返。

第三個則是政府方面的救援活動，這一點也是觀眾們喜聞樂見的呈現方式，政府高官指揮著一大群人進行救援，一切都是按照既定程序進行，沒有變通，也沒有因地制宜，更多的是體現官僚制度的冗長，對于多變的火場來說，這種指揮式的救援只能讓災難越來越難以掩蓋。

最后就是人物的關系設定，消防隊長與專家之間的親情關聯讓我們看到了一個相對于靠近觀眾的故事，但同時也讓我們產生了一種思考，全港難道只有這一家消防隊嗎？偌大個城市，在面對一場突如其來影響全港的大火，僅僅靠著數十人的消防隊去滅火現場救援，這未免也太……

這些設定看似沒有太大問題，然而將這些設定集中在一起，問題就出現了。創作者用力過猛導致了想呈現的內容太過于擁擠，最終導致所有的內容疊加在一起，就會顯得特別亂，而匆匆而過的呈現并不足以讓觀眾們產生直接的觀感，于是，港片的另一個作大死的方式就產生了，那就是用各種各樣的炫酷場景來轟炸觀眾的視線。

爆炸，直升機爆炸，集裝箱爆炸等等，這些炫酷的爆炸，這些足以影響全港安危的爆炸卻宛如一種被屏蔽了的世界一樣，沒有引發超越全港的別的一絲絲關注，本片為什么說是一種架空的邏輯呢？因為香港回歸之后，這樣級別的災難依舊是限定在一個小范圍內被報道，這顯然是不符合客觀事實的，然而就是這樣的設定，卻一再打著港片復興的口號大行其道，每每看到這樣的作品，嘆息油然而生。

思想無法轉變，最終導致的就是創作者只能靠著不斷地堆砌素材來呈現出一種爆米花電影情節，港片如果想要崛起，就要另辟蹊徑，找到自身的定位與時代的主題契合的地方，如果僅僅是這種爆米花一樣的堆砌元素來為自己添彩，那么港片的崛起也就是一種另類笑話，最后，港片也只能在一片嘆息聲中逐漸的落幕，這絕不是曾經輝煌的港片的未來規劃，但愿這樣的影片再也別轟炸觀眾的視線。

你好，再見