5部又美又狠女主電影，美瘋的姐姐真鯊我

現在的姐姐，不是在搞事業，就是在搞死壞人。當代大女主早已不是柔弱小白花，她們既能穿高定走紅毯，也能手起刀落斬渣男。

1.《斯托克》

一場葬禮，揭開一個家族的秘密，故事開始于一場車禍，斯托克的父親意外身亡。18歲的她，穿著黑裙站在雨中，眼神空洞，像一尊不會哭的瓷娃娃。但真正的風暴，才剛剛開始。

葬禮上，一個陌生男人出現，自稱是她“從未聽說過的叔叔”查理。更詭異的是，母親伊芙琳，竟對他一見傾心，迅速讓他住進家中。從此，這個家變了味。

女傭失蹤、親戚暴斃、鋼琴聲在深夜響起……而斯托克，開始聽見自己血液里的低語。如果你熟悉樸贊郁，就知道他從不用直白的暴 力嚇人，他用細節殺人。

那些看似“唯美”的畫面，實則是心理崩塌的倒 計時。很多人以為《斯托克》講的是“女孩被變 態叔叔操控”的故事。錯了！

她不是受害者，她是繼承者。當她親手將查理推下樓梯的時候，這一刻，純真死去，女王誕生。

2.《小 姐》

一場“騙中騙”，騙的是誰？故事始于1930年代日據朝鮮。一個冒充貴 族的騙子“藤原伯爵”，盯上了富可敵國的孤女和泉秀子。

他雇傭街頭小偷南淑姬潛入宅邸，假扮侍女，協助他騙取秀子信任、娶她、奪財、再把她送進瘋人院。計劃天衣無縫？不，從淑姬踏入那座陰森大宅的一秒起，游戲規則就變了。

你以為秀子是天真羔羊？你以為淑姬只是工具人？當兩個傷痕累累的女人在燭光下對視，謊言開始崩塌，欲 望悄然轉向，不是對男人，而是對彼此。

很多人說《小姐》“尺 度大”。但你有沒有注意，那些看似香艷的場景，幾乎全是男性凝視下的暴 力表演？樸贊郁用美學告訴你，當女人的情 欲不再服務于男人，那就是革 命的開始。

你可以偽裝，可以演戲，可以暫時低頭，但永遠別放棄在心底藏一把刀，等時機成熟，親手劈開牢籠。如果你看過了，不妨再看一遍，這一次，別看情 色，看反抗；別看騙局，看覺醒。

3.《安娜》

安娜，一個因男友自 殺而萬念俱灰的普通女孩，在酒吧買醉時被克格勃看中。“你很美，而美，就是武 器。”

從此，安娜被改造成一件人形兵器，白天是巴黎T臺上的超模，夜晚是暗巷中的死神，她殺人如呼吸，微笑如刀刃。

三重身份，一場騙局，你以為她在為克格勃賣命？其實她早已和CIA達成秘密協議。你以為她愛上了CIA特工亞歷克斯？其實那不過是她脫身計劃的一環。

而更震撼的反轉藏在最后一幕，連“安娜”這個名字，都是假的。她是誰？沒人知道。但正因為她“無名”，才真正獲得了自由。

有人說，《安娜》不過是“花瓶動作片”。可你見過哪個“花瓶”能一邊高跟鞋踩碎敵人喉骨，一邊冷笑：“別用性別來定義我”？女人不僅可以打，還能打得比男人更聰明、更狠、更不留情。

4.《親切的金子》

當李英愛卸下《大長今》里溫婉賢淑的宮裝，換上一身黑衣、眼角帶霜地走出監獄大門時，所有人都愣住了，這還是那個“國民初戀”嗎？

但正是這個顛覆性的角色，成就了這部被低估多年的神作。電影開頭，監獄里的李金子被囚犯們稱為“親切的金子”。她幫人織毛衣、送蛋糕、調解矛盾，甚至出獄時收到滿屋手作禮物。

可鏡頭一轉，她眼神冰冷，嘴角微揚，輕聲說：“我要復仇。”在男性主 導的復仇敘事里，暴 力是直給的拳頭和鐵錘；而金子的復仇，是心理戰、是共情、是讓仇人親手撕開自己的偽善面具。

李英愛曾說：“這是我演過最痛，也最驕傲的角色。”如今再看，金子不只是一個虛構人物，她是千萬被誤解、被傷害卻依然挺直脊梁的女性縮影。

5.《歡愉的藝術》

雖然這是一部電視劇，而且只有6集，58分鐘一集，但卻被稱作“年度最像電影的劇集”，而它的原著小說，曾被意大利主流文學界封 殺整整30年。

小女孩莫德絲塔目睹母親在火災中喪生。那場火，燒掉了她的童年，也燒掉了她對“順從”的幻想。被送進修道院后，她愛上了一位美麗冷峻的修女院長。

“你為什么總盯著我看？”院長問。“因為我想知道，圣潔的人會不會流汗。”她答。這句話，幾乎成了整部劇的靈魂注腳，她要的不是救贖，而是真實。

成年后的莫德絲塔，周旋于男人之間，有人罵她“放蕩”，可鏡頭從未將她物化，相反，每一次親密戲都充滿權力博弈，誰在主 導？誰在試探？誰在試圖馴服對方？

在那個女人連投票權都沒有的年代，掌控自己的身體，就是激進的反抗。小說的耗時15年寫完此書，卻被出版社集體拒稿：“太激進”“太女性”“太危險”。

直到她去世7年后，小說才在德國出版，隨后風靡歐洲，被譽為“20世紀被低估的女性文學經典”。