用色彩與線條寫就的生態(tài)啟示錄——淺析劉明玉先生濕地畫作中的鵲鳩棲居

在當(dāng)今畫壇喧囂的浪潮中，畫家劉明玉先去如同一位沉靜的濕地守望者，以數(shù)十年如一日的執(zhí)著，將畫筆聚焦于生于斯長于斯的蘊(yùn)藏深厚內(nèi)涵的生態(tài)秘境一一一南大港濕地。他的濕地自然生態(tài)畫作，不僅是繪畫藝術(shù)長廊中的風(fēng)景，更是一部用色彩與線條寫就的生態(tài)啟示錄，那是關(guān)于神秘生命、文明記憶與謐美棲居的視覺哲思。

明玉先生的濕地畫作，首先是那充盈畫面的生態(tài)真實(shí)感，欣賞之余令人激動(dòng)。在他的《蘆雁水湄望秋圖》中，每一株蘆葦?shù)膬A斜角度都遵循著自然的力學(xué)，每一株粉黛亂子草上的露珠都折射著真實(shí)的光影，一切都在映襯著蘆雁充滿生機(jī)與活力的狀態(tài)。亦可見他對濕地生態(tài)系統(tǒng)的深入觀察，使他的作品超越了簡單的風(fēng)景寫生，成為精確的生態(tài)記錄。他筆下的候鳥形態(tài)準(zhǔn)確構(gòu)形合理，他精思敏銳地捕捉到了它們棲息、覓食、嬉戲時(shí)的生動(dòng)姿態(tài)，這種對自然細(xì)節(jié)的忠實(shí)錄相，讓他的畫作具有了科學(xué)觀察的價(jià)值。難能可貴的是明玉先生最善于表現(xiàn)濕地生態(tài)的整體性，這可謂是他的專長了。在他的畫面中，水、植物、動(dòng)物構(gòu)成了一個(gè)完整的生命網(wǎng)絡(luò)，彼此依存，相互塑造。這種系統(tǒng)思維的視覺呈現(xiàn)，使他的作品成為生態(tài)學(xué)的無聲教科書。然而，明玉先生的藝術(shù)成就遠(yuǎn)不止于對自然的精確摹寫，而是他的濕地畫作中所蘊(yùn)含著的深厚文化記憶與鄉(xiāng)土情感，如那些搖曳的蘆葦、靜謐的水面、掠過水面的飛鳥，可謂鳶鳧淑景既見靈妙。這不僅是大自然的造物，更是人們記憶中的文化符號(hào)。他的《彼澤之陂有蒲與葦》系列中，我們能看到傳統(tǒng)文化的人文精神血脈——那不是對古人的簡單模仿，而是將傳統(tǒng)美學(xué)中的“意境”理論與現(xiàn)代生態(tài)意識(shí)進(jìn)行創(chuàng)造性的融合。畫面中的水汽氤氳涘沚朦朧，既是對邊鸞、黃荃、徐熙、林良等人筆墨語言的當(dāng)代轉(zhuǎn)換與傳承，也是對濕地生態(tài)系統(tǒng)的視覺詮釋。他巧妙地將傳統(tǒng)的“留白”手法轉(zhuǎn)化為表現(xiàn)水面反光、霧氣彌漫的自己的繪畫語言，使古典美學(xué)思想在生態(tài)題材中煥發(fā)新生。

劉明玉作品：《邂逅》

明玉先生畫作中最動(dòng)人的莫過于對那些生靈形象的刻畫。他筆下的丹頂鶴、金雕、白琵鷺、黑翅長腳鷸、蒼鷺、白眼潛鴨精細(xì)勾勒，另加之于融入光影處理，技法上入微至致，對禽鳥眼晴的描繪，使眼神中似乎蘊(yùn)含著對生態(tài)之美的凝現(xiàn)。對羽翼的描繪，使羽翼如風(fēng)蹁躚于天際。他筆下畫的最多的是鴻雁，鴻雁在中國文化中被視為忠誠和守信的象征。這在南大港濕地是比較多的一種鳥類，對此他更情有獨(dú)鐘，由此鴻雁在明玉先生繪畫中不再是傳統(tǒng)花鳥畫中孤立的審美對象，而是將其融入濕地生態(tài)鏈中，它的姿態(tài)、行為都與環(huán)境緊密相連，給觀者以啟迪。在《鴻雁于飛集于中澤》長卷中，成群的鴻雁帶著子女在陽光下的濕地里無拘無束，自得其樂，逍遙自如。他通過長期的觀察不僅捕捉了它們優(yōu)美的飛行線條，更通過年度遷徙的壯觀場景，暗示了濕地作為候鳥驛站不可替代的生態(tài)功能。這些生靈在他的筆下，既是具體的生物個(gè)體，也是整個(gè)生態(tài)系統(tǒng)的象征，它們的存在提醒著我們保護(hù)濕地，不僅是保護(hù)一片風(fēng)景，更是保護(hù)無數(shù)生命的家園。

明玉先生多年來探賾素隱，從技法層面審視，其繪畫語言的創(chuàng)新令人嘆止。不拘一格大膽探索，不囿于固有技法力爭開拓花鳥畫的界限，而創(chuàng)造了一種全新的濕地生態(tài)畫范式。在《蘆雁又南去》中，他運(yùn)用兼工帶寫的技法表現(xiàn)水面的遼闊與深邃，精準(zhǔn)捕墊了蘆雁的動(dòng)態(tài)視覺，運(yùn)用墨色的濃淡成象，使蒲、葦、水、草的不同光線豐富起來，從而顯現(xiàn)出季節(jié)的微妙變化。同時(shí)，還大膽地利用色彩與水墨，在保持主調(diào)清雅的基礎(chǔ)上，局部畫面施以豐富的色彩變化，既保持了傳統(tǒng)水墨的韻味，又增強(qiáng)了畫面的視覺感染力。在他的繪畫技法中己經(jīng)形成了他自己特有的技法—一一“時(shí)空折技法”和“勾勒疊彩法〞，這也是他經(jīng)年累積經(jīng)驗(yàn)所得，因此他繪畫的表現(xiàn)力極強(qiáng)。由于致力于濕地創(chuàng)作故而對表現(xiàn)水的畫面的主體性更是細(xì)致入微，因?yàn)樗巧矗乔蔌B生存的依托，更是連接萬物的媒介。在他的作品中水始終是透明的是流動(dòng)的是奇妙的，這一切都原自他創(chuàng)新性的筆情墨趣。

劉明玉作品：《合家歡》

明玉先生的濕地畫作還具有深刻的生態(tài)警示價(jià)值。在他的《蘆葦收獲》系列中，運(yùn)用對比的繪畫技法表現(xiàn)出人們對濕地的熱愛與保護(hù)濕地的情懷，通過善美與危機(jī)并置的手法，讓人們在審美體驗(yàn)中自然而然地產(chǎn)生對濕地生態(tài)的關(guān)切。他的《鳥聲鳴格磔》組畫中，通過對同一濕地在不同季節(jié)的變遷，既展示了濕地生態(tài)的動(dòng)態(tài)美感，也暗示了這種美感更需要人們?nèi)フ鋹郏淖髌穯尾皇呛唵蔚拿枥L風(fēng)景，而是生態(tài)自然的視覺檔案，是對自然的謳歌，更是提醒我們對生態(tài)意識(shí)重視。

在當(dāng)今藝術(shù)語境中，明玉先生的濕地生態(tài)畫給我們提供了一種獨(dú)特的生態(tài)美學(xué)范式。他的藝術(shù)實(shí)踐證明了美的表現(xiàn)與生態(tài)關(guān)懷并非對立，而是可以相互強(qiáng)化。在他的畫作前，觀者會(huì)經(jīng)歷著雙重的審美體驗(yàn)——一方面被畫面的形式美感所吸引，另一方面又被作品蘊(yùn)含的生態(tài)意識(shí)所震撼。這是復(fù)合的審美體驗(yàn)，使觀者從被動(dòng)的欣賞者轉(zhuǎn)變?yōu)橹鲃?dòng)的思考者，進(jìn)而可能成為濕地保護(hù)的實(shí)踐者。這也是明玉先生繪畫的初衷，由此不由聯(lián)想起真正的藝術(shù)家要有責(zé)任有擔(dān)當(dāng)有家國情懷。明玉先生的藝術(shù) 如此，自己實(shí)現(xiàn)了從“審美”到“介入”的跨越。他的濕地自然生態(tài)畫作，最終指向一種更為宏大的主題是人與自然的關(guān)系。他的畫面中很少出現(xiàn)人的形象，但人的影子卻無處不在，更多的是濕地的保護(hù)，這種微妙的表現(xiàn)，喻示了人類與自然的和諧。

劉明玉作品：《發(fā)軔》

縱觀明玉先生的濕地畫作，我們看到的不僅是一位畫家對自然之美的禮贊，更是一位知識(shí)分子對生態(tài)的熱愛，一位文化守望者對傳統(tǒng)美學(xué)的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化。他的畫筆既記錄著濕地的生態(tài)真實(shí)，也承載著文化記憶，更寄托著對人與自然和諧共生的期盼。在這些水汽氤氳、生靈悠游的畫面深處是畫家對這片土地最深沉的愛的告白——愛它的美，也愛它的文化，更愛它的勃勃生機(jī)。他的畫作將成為這片生命綠洲的視覺憑證，成為我們與自然和諧共處的證明。

（作者劉俊坡，著名學(xué)者、書法家、詩人、詞作家。現(xiàn)為北京簡牘書法藝術(shù)院常務(wù)副院長，《簡牘藝苑》副主編，北京大學(xué)國家軟實(shí)力研究院研究員，北京外國語大學(xué)、河北大學(xué)等客座教授，高級職稱，中國書法家協(xié)會(huì)會(huì)員。）

劉明玉，1962年出生，河北滄州人。現(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，河北省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，當(dāng)代新水墨研究會(huì)理事，滄州市工筆畫協(xié)會(huì)理事，渤海新區(qū)南大港產(chǎn)業(yè)園區(qū)美術(shù)家協(xié)會(huì)主席，國家二級美術(shù)師。先后就讀于清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院、天津美術(shù)學(xué)院、河北師范大學(xué)美術(shù)系。作品13次入選中國美術(shù)家協(xié)會(huì)主辦的全國美術(shù)作品展覽。多幅作品獲獎(jiǎng)并被中國美術(shù)家協(xié)會(huì)等權(quán)威學(xué)術(shù)機(jī)構(gòu)收藏。