![]()
從“螞蟻競走十年了”到“發(fā)爛發(fā)臭”,這些年咱們被多少“臺詞災難”折磨過?
![]()
說句實在話,講不好臺詞,就別談演技——這真不是苛刻,而是基本尊重。
![]()
咱們先說個真相:好臺詞不是天生的,是練出來的。
![]()
在中戲、上戲這些老牌院校,表演系學生每天天不亮就得爬起來練“早功”——繞口令、詩詞朗誦、氣息控制,雷打不動。
像雷佳音,當年在上戲堅持四年早功,才有了《人世間》里那股子自然又扎實的臺詞質(zhì)感。
![]()
可現(xiàn)在呢?不少年輕演員大學沒畢業(yè)就開始跑通告、上綜藝、接代言,基本功還沒站穩(wěn),人已經(jīng)站在聚光燈下了。
結(jié)果就是一開口就露怯:氣息虛得像剛跑完八百米,吐字含糊得非得靠字幕救命,甚至普通話都說不利索。
![]()
王鶴棣在《大奉打更人》里一口“川普”,讓觀眾頻頻出戲;任嘉倫在《一生一世》里的“嘆氣式臺詞”,更是被群嘲到熱搜。
![]()
說白了,這不是天賦問題,是態(tài)度問題。
呼吸、發(fā)聲、吐字——這三樣是演員的“吃飯家伙”,荒廢了,再好的劇本也救不了。
![]()
陳叔看過太多人把臺詞當成背書,照本宣科念完就完事。
![]()
但真正的表演,臺詞是角色靈魂的出口。斯坦尼斯拉夫斯基早就說過,重音就像食指,指向句子的核心。
歐陽娜娜那句“媽已經(jīng)走十年了”之所以變成“螞蟻競走十年了”,就是因為她把每個字都當重點,反而沒了重點。
![]()
觀眾根本不知道她想表達什么,更別說停頓了。
![]()
真實的人說話有呼吸、有猶豫、有爆發(fā),而不是機械地“讀字”。
而更深層的問題在于:很多演員根本沒理解角色。他們只記住了“說什么”,卻沒搞懂“為什么說”。
于是表情僵、動作假、心理空,哪怕后期配上季冠霖這樣的頂級配音,也掩蓋不了表演的蒼白。
![]()
要知道,季冠霖自己都說過:“配音貼不貼角色,全看演員給沒給支點。”
從另一個角度看,臺詞差的背后,其實是對角色的敷衍。你連角色心里想什么都沒琢磨透,又怎么能指望觀眾共情?
![]()
值得欣慰的是,行業(yè)正在悄悄糾偏。
![]()
2025年11月,中國電視藝術家協(xié)會聯(lián)合多所藝術院校發(fā)布《影視表演專業(yè)能力評估指引(試行)》。
首次將“臺詞表現(xiàn)力”列為演員職業(yè)能力核心指標之一,并鼓勵劇組優(yōu)先選用原聲出演的演員。這意味著,靠配音“遮羞”的時代可能要結(jié)束了。
![]()
一批堅持原聲、臺詞扎實的演員正在獲得回報。
比如張晚意在《長相思2》中的原聲演出廣受好評;胡歌在《繁花》里全程滬普切換自如,既保留角色地域感,又不失清晰度。
![]()
這才是專業(yè)該有的樣子。
陳叔想說:觀眾的眼睛和耳朵越來越毒,糊弄不得。
你可以長得帥、人氣高,但站在鏡頭前那一刻,你是不是個演員,一句話就能聽出來。
![]()
![]()
表演不是換裝秀,臺詞不是背景音。
一句有力量的臺詞,背后是千百次的練習與對角色的敬畏。
當行業(yè)回歸專業(yè),觀眾才能真正被故事打動。
畢竟,我們追的不是明星,是角色;要的不是濾鏡,是真實。
特別聲明:以上內(nèi)容(如有圖片或視頻亦包括在內(nèi))為自媒體平臺“網(wǎng)易號”用戶上傳并發(fā)布,本平臺僅提供信息存儲服務。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.