山海交融 春潮涌動

（來源：團結報）

轉自：團結報

　　□ 本報記者 剛 罡

　　在海南自貿港“封關”之際，在中共海南省委的指導和省委統戰部的支持下，由海南民革中山書畫院與瓊臺師范學院美術學院創作團隊共同組織實施的大型長卷主題作品《椰海春潮》畫卷，在海南民革中山書畫院院長、瓊臺師范學院美術學院院長、海南省美術家協會常務副主席符祥康帶領下，經過深入生活、收集素材、精心構思、探索創新，終于如期完成。為此，本報記者專訪符祥康，聆聽他如何將海南自貿港建設這一時代命題熔鑄于斑斕的畫布之上。

　　一幅展現海南自貿港形象的長卷力作

　　記者：《椰海春潮》是一幅以表現海南自貿港建設為主題的長卷力作。最初是什么契機，讓您決定以這樣的宏大規模和主題進行創作？

　　符祥康：這要從2020年說起。《海南自由貿易港建設總體方案》的發布，對海南是劃時代的大事，對我這個土生土長、又長期用畫筆關注這片土地的藝術家而言，內心受到的沖擊和激蕩是巨大的。我一直在思考，作為一個藝術家，我該如何回應這個時代命題？如何用一幅作品，真正講好海南的故事——這個故事不僅是經濟的騰飛，更是生態的守護、文化的傳承與未來的展望。我希望它能承載海南的魂與夢，以一種具有高度藝術感染力的方式，向全世界展現一個立體的、生動的、充滿希望的海南自貿港形象。

　　這個創作火種一直在我心底隱隱躍動、反復醞釀。直到接到中共海南省委統戰部的委托與邀請，創作一幅展現海南自貿港主題的油畫巨作時，這個念頭終于如春潮般奔涌而出。這不僅僅是個人的藝術沖動，更成為一項用畫筆講述海南故事、展現海南獨特風貌的文化使命——我決心通過這幅作品，將海南自貿港獨一無二的生態之美與蓬勃強勁的發展之勢熔鑄于同一幅視覺藝術作品中，讓觀眾感受到這片熱土上綠水青山與時代浪潮交織共振的磅礴力量。

　　記者：作品命名為《椰海春潮》，在您看來，這幅畫要表現的“春潮”具體是什么？

　　符祥康：“春潮”是核心意象，它有兩層洶涌的波濤在畫面下交匯。一層是顯而易見、撲面而來的時代春潮——自貿港建設帶來的開放活力、發展速度與創新氣象，就像畫面中環島高鐵的流暢線條、巨輪穿梭的繁忙海港、聳立的航天塔架，那是發展的脈搏，是面向未來的強勁心跳。但另一層，是更深沉、更根本的生態春潮——是以熱帶雨林國家公園為代表的、海南賴以生存的綠色根基，是萬物勃發的生命力，是“綠水青山就是金山銀山”的理念在畫布的具體轉化。畫面以高純度綠色為主調，那種濃郁得化不開的綠，就是雨林的呼吸，是長臂猿躍動的家園，是海南永恒的“春”的底色。一條清亮的河水從森林間流出。整條河遠遠望去，便是一道流動的碧玉，既清澈，又深邃，靜靜地穿行在森林與草地之間。這幅畫的立意，正是讓這兩股“春潮”在視覺上和諧共存、交響共鳴。

　　特別要指出的是，這幅畫所表現出來的“綠水青山就是金山銀山”，是一次美學理念的結構性實踐。在畫面中，“綠水青山”不是背景，而是發展的主體、根基與色彩本源。

　　從五指山雨林深邃的墨綠，到椰林清透的翠綠，這鋪天蓋地的綠色浪潮，就是“金山銀山”最直觀的視覺呈現——它代表著生命、健康、可持續的生產力與無價的生態資本。它不是被守護的靜態風景，而是涌動不息、孕育萬物的“春潮”本身。

　　一種和諧有序的視覺交響

　　記者：這幅作品構圖宏大，元素非常豐富。您如何在長卷中布局這些元素，避免堆砌，從而形成一種和諧有序的視覺交響？

　　符祥康：這正是創作的關鍵和難點。我放棄了傳統創作通常使用的焦點透視法，因為那樣容易導向一個單一的場景。為此，我采用的是現代平面與立體構成的“語法”，用點、線、面這些基本元素來編織整個畫面。五指山雨林、抽象的熱帶植物與果實，構成了繁茂深厚的“面”，這是畫面的基底和背景。國家一級保護動物長臂猿靈動的身影，大自然饋贈的精靈海南坡鹿河邊嬉戲的鏡頭，是跳躍的“點”，它們為靜謐的森林注入生機與靈魂。而黎族織錦的幾何紋樣，我并非簡單地描摹，而是將其解構、提煉，讓它們作為最具海南民族風情的構成元素，滲透在畫面的肌理與結構中，這是文化的“基因編碼”。

　　最重要的“線”，是發展的脈絡。蜿蜒的環島高鐵是一道陸地銀線，碧藍海岸上集裝箱船的航跡是一道海洋藍線，它們以流暢而富有動感的“線”性結構，主動地將傳統漁場的千帆競發與現代港口的巨輪穿梭串聯起來。這條“線”，是物理的連接線，更是時間發展的軌跡線，它勾勒出從傳統“耕海”到現代“向海圖強”的演進，讓畫面有了敘事的流動感。

　　在遠景處理上，進行了一種詩意的并置：云霧繚繞的疊嶂群山與象征海南的“南天一柱”對話，那是自然造化與人文歷史的亙古凝視；而在其旁，文昌航天發射塔架屹然聳立，指向蒼穹。這是將自然奇觀與航天偉業置于同一視覺地平線，寓意著海南的發展是根植于這片神奇水土，同時擁有仰望星空、超越自我、向天圖強的雄心。這是一種視覺的隱喻，是關于傳承與超越的沉思。

　　記者：畫面中的海洋元素特別突出，您是如何構思的？

　　符祥康：海南因海而生、向海而興。在構圖中，海洋是重要的敘事線索。碧藍海岸線上，既有傳統漁場的千帆競發，那是我們耕海牧漁的歷史記憶；更有現代港口的集裝箱巨輪穿梭往來，那是海南“向海圖強”、發展海洋經濟的時代寫照。我特意用流暢的線條描繪環島高鐵與航道的軌跡，它們如同跳動的脈搏，串聯起海南從傳統走向現代的海洋故事。這就是海南擴大對外開放的生動注腳——海洋不僅是生態屏障，更是發展通途。

　　記者：您提到了“裝飾主義風格”“地域色彩”和表現技法，這與我們常見的一些主題性寫實油畫有所不同。您是如何考慮形式語言與主題內容的關系的？

　　符祥康：重大的主題更需要獨特而有力的藝術語言來承載，才能避免流于說明和圖解。裝飾主義風格帶來的秩序感、韻律感和形式美感，恰好可以幫助我將海南那種熾熱、濃烈、繁茂而又充滿生命節奏的地域氣質提煉出來。它不是簡單的美化，而是一種結構性的強化。

　　在色彩的構筑上，我以“紅、黃、藍、綠、紫”這五色為基本架構，賦予其深厚的象征意蘊：紅，是漫山遍野的荔枝、芒果、木瓜等熱帶水果，是熱帶土地孕育的豐饒果實與生命熱度；黃，是金黃的沙灘、豐收的稻田，是蜿蜒環島公路串聯起的財富脈絡與發展動能；藍，是無垠的碧海與澄澈的天空，是海南向海圖強、聯通世界的廣闊胸懷與蔚藍征程；綠，是綿延的五指山雨林與茂密椰林，是海島生生不息的“綠肺”與生態根基；紫，是晨曦暮靄中繚繞于山川之間的祥瑞之氣，是海南自貿港建設所蘊含的蓬勃機遇與美好愿景。這五色交融，既鮮活地呈現出瓊島四季常青、物產豐美的自然詩意，也如一道絢麗的虹橋，精準地呼應了自貿港創新、開放、綠色發展的時代強音。

　　在技法上，運用了綜合材料，追求豐富的畫面肌理。顏料的厚堆、刮刀的痕跡，甚至有時融入些許本土的細沙，讓色彩不僅有視覺的沖擊，更有可觸摸的質感。這種“裝飾性”是根植于內容、服務于表達的，目的是將“椰風海韻”的自然詩意與“自貿新貌”的時代強音，在形式層面完美地融合在一起，讓形式本身也成為內容。

　　一次寶貴的“傳幫帶”實踐

　　記者：在您心中，《椰海春潮》最終希望達到的藝術效果和傳達的理念是什么？

　　符祥康：我希望這不僅僅是一幅關于海南自貿港主題的畫作。它更是一幅“心象”，是對海南“生態立省”與“開放發展”雙軌并進這一宏偉戰略的深刻理解與美學詮釋。它要展現的，是發展與保護不是非此即彼，而是可以和諧共生、相互成就。當觀眾站在《椰海春潮》前，希望他們能被其色彩與構成的形式之美所吸引，進而能感受到畫面之下那澎湃的雙重“春潮”——既是生態海南永恒的生命律動，也是自貿港面向未來的時代心跳。

　　記者：作為《椰海春潮》的總策劃與主創作人，您是怎樣帶領創作團隊完成這幅長卷的？

　　符祥康：在本次創作中，我帶領團隊完成了這幅長卷。團隊中既有經驗豐富的中堅力量，也有充滿朝氣的青年畫家。于我而言，這不僅是一次重要的主題創作，更是一次寶貴的“傳幫帶”實踐。在共同構思、反復打磨畫面的過程中，我與團隊成員們深入交流，共同探討如何將現代構成語言與海南地域元素相融合。通過這一過程，年輕畫家們在把握宏大主題的敘事結構、駕馭綜合材料的豐富肌理以及深化裝飾主義風格的表現力等方面，獲得了切實的鍛煉與顯著的進步。