入門古典音樂怎么入，so easy！（二，從海頓到舒伯特）

入門古典音樂怎么入，so easy！（一，問答和巴洛克音樂） - 今日頭條

巴洛克聊完，接下來當然是古典音樂時期，首先出場的是海頓：

從畫像基本上就能判斷了，海頓就是成功人士，功成名就的那種。在當年肯定比莫扎特和舒伯特出名得多，長年為王室服務。后面他應邀到英國游學，深受英國佬的歡迎。

海頓是屬于地位很重要，知名作品不多，而且人緣極好，人品也好，還喜歡幫助晚輩，他是貝圣的老師（不過貝圣的脾氣，沒幾人受得了），莫扎特也親切的稱他為”海頓爸爸“。

他的作品非常多，光交響曲就寫了一百多首，但真正值得聽的不多，中后期的可以將就聽聽（我原來只聽晚期，后面發現他的中期其實也相當不錯，完全可以聽，一點不生）。他的室內樂尤其是四重奏，其實更值得聽一些。不過，這都是資深樂迷才喜歡的東西了。對于剛入門的人來說，隨便聽聽就行，如果是喜歡弦律的，可能會更喜歡一些。對于真喜歡大開大合的交響迷（比如我），基本可以忽略。但他地位卻很高，主要原因是他對交響曲這種樂曲形式的貢獻，以及對室內樂尤其是四重奏的貢獻，以及他數量眾多，質量也不低（但卻不是最高的那一批）的作品。所以，喜歡不喜歡，隨意，都不會影響你繼續你的古典音樂之旅。這種態度一定要一直堅持，因為，俺只負責普及，絕不負責你一定會喜歡。

下一位出場的是圣級的，莫扎特。在音樂史上，神級的有且僅有一人，就是巴赫；圣級的有兩個半，一是莫扎特，二是貝多芬，另外舒伯特算半個；其它最高就是仙級，而海頓，就地位而言肯定是位列仙級之首，再下面是半仙級，再下面散仙，再下面就是人級了……

kao，我這是寫西游嗎？停停停，后面的就不用排了，隨意吧。

在音樂史上，有兩大噴泉，一是莫扎特，一是舒伯特。他們的存在就是為了證明，努力在天才面前，P都不是。這兩個家伙都是產量巨大，質量極高，同時還全方位開玩，無所不能無所不精。在藝術尤其是作曲這個領域，從來不缺天才，但像這兩位這種都是罕見的。普通人哪怕是后面的一堆跟他們比啥都不是的天才比，都只能用絕望來形容，更不要說他們了。他們的地位，如同數學史上的歐拉和高斯，科學史上的愛因斯坦（牛頓都沒到這個高度），軍事史上的霍去病，都是一個人的成就可以比一個時代所有同行加起來還多得多的那種。當然，他們也是那個天才輩出的特殊年代才能有，而過了那個年代，幾百年也出不了一個。

但這種天材是有代價的，代價是什么呢：短命。莫扎特只活了36歲，舒伯特更慘，只活了31歲，而霍去病，24歲就離世。當然當然，歐拉和高斯，還有愛因斯坦，都不是玩音樂的，所以他們活得很長，這就不像話了，弄得俺都沒法總結了。

不扯遠，莫扎特的作品極多，質量極高，還全面。可以說，聽他的作品，可以從你入門聽到你老死。首先是交響，他總共有41部，中后期的幾乎都值得聽。不要限于很多古典音樂欣賞中的那幾部（就是下圖這幾部），你只顧敞開聽，常聽常新。

而交響，在筆者看來，是他所有成就中最差的，也最不值得一提的了。他還有27部鋼協，其中大多數都值得一聽再聽。對入門來說，至少以下幾部是必須要聽聽的。

除了鋼協，他還有5部小協（一說是7部），雖然這算是他最不重要的一部分，但小提琴他也玩出了花。莫扎特是以鋼琴天才出名的，他6歲就上臺演出了。據說他8歲的時候，有一次主動要求演奏小提琴，當第二小提琴手。雖然說樂隊里第二小提琴負擔很輕，但是，他從來沒拉過。其它人都覺得，你就算是天才，也不能不學習就會吧。結果這個小屁孩子真的拿起來就拉，一點問題都沒有。這就是天才！而他寫他這幾首小協時，年僅19歲，而且幾部加起來的寫作時間也就一個暑假而已。這個時候，老子還沒高中畢業。關鍵是，他后面宣布不玩了，就用了一個暑假玩出的高度，后面的人也只能景仰！

他還寫了20部歌劇，其中至少有五部是值得聽選段的。那就是《唐璜》、《后宮誘逃》、《魔笛》、《費加羅的婚禮》和《女人心》。當然，筆者也就聽聽片段，還有序啥的，對全劇從來都是敬而遠之。但就算不喜歡歌劇，都不得不推薦，想想貝圣，寫了幾部歌劇，除了序，啥都不是，一部都不用聽，真的是很丟臉。

除了歌劇，當然還有他的鋼琴奏鳴曲是必須要聽聽的。莫扎特的鋼琴作品，難度不高，但演譯好卻很難。因為，他的作品總是充滿靈性，那種流云流水、鮮活的感覺，很難控制好。

除了鋼琴奏鳴曲，他還有大量的室內樂作品。實話說，筆者都聽得不多，因為他作品實在太多了。一旦聽進去，一輩子就完了。等俺退休了，一定花時間好好的聽聽莫扎特。

莫扎的音樂作品，通常是要跟他的人分開的。他的生活并不算很幸福，尤其是成年之后（童星的悲哀）。后面他又找了個老婆，根本沒有任何理財的概念，都是月光。而莫扎特的收入又很不穩定，結果兩人還經常要靠海頓救濟。后面海頓去了英國，然后他就更慘了，最后得了病，連治病的錢都沒有，年紀青青就去了。最慘的是死了，送葬的時候，剛好下大雨，然后就被扔進了亂葬崗，連墳都沒有。但他的作品里，你根本聽不出來任何的貧苦，都是幸福圓滿的感覺。除了，他最后的作品《安魂曲》。

在寫這部作品時，莫扎特看到了自己的死亡，這部作品也成了他的天鵝之歌。宗教作品筆者一直都不喜歡，沒法，無神論者根本沒法跟宗教共情。但有幾部是例外，其中之一就是莫扎特這部《安魂曲》（還有一部是伯拉姆斯的《德意志安魂曲》）。你就哪怕是再不喜歡宗教，也能感受到莫扎特這部作品中的感情和力量。

如果說莫扎特的經歷是慘的話，下一位是慘的N次方，他就是舒伯特。他是真的慘！莫扎特其實不算慘，他的收入還可以，只是亂花錢而已。而舒伯特，那是連收入都沒有的那種。寫了那么多的高水平的作品，但常年擁有吃低保的資格。關鍵是，那年頭根本沒低保可吃。現在網上經常見到的一句話是”這與我月薪三千何干“，而舒伯特要有月薪三千，得狂喜了。

重點是，這是一位不世的天才。作品之多，質量之高，就算不是前無古人（前面有莫扎特呢），但絕對可以說是后無來者的那種。他很類似于凡高，都是生前毫無名氣，死后，也沒有。要等死后很久，他作品的價值才為世人所知。作品手稿昂貴無比。而死那個時候，他卻連棺材板都沒有。

所以，張學峰勸那些學藝術的孩子別去學，是有道理的。人家莫扎特舒伯特都沒讓自己活得很好，你算老幾，也去學。窮死就是你的未來，大概率的事。除非，你的身家殷實（可以供你學習昂貴的課程），身世極好（一般都得是音樂世家），同時在圈內關系眾多（有名師指點），并且自己還得有出色的天賦（比如10歲就能登臺演出肖邦，還不是社區那種，而是國家大劇院這類），同時還得長帥或漂亮，歪瓜裂棗是沒啥機會的。

這幾個條件，可以說缺一不可。否則，你就是在抖音上直播，可能都養不活自己。更不要說舒伯特條件嚴重不足，長得又不咋的（他的畫像，都美顏到不行了，還只是一般，屬于矮窮挫那種典型），所以，不管天賦如何出色，不管他如何努力，都是不行的，窮是他唯一可能的未來。

但舒伯特的音樂是真好聽啊！他的很多音樂屬于那種大道至簡，極為優美迷人，又能百聽不厭的那種。比如他的夜曲，就是其中的典型。他的很多器樂和室內樂，都是有這種特點，似乎很簡單，但就是好聽，而且清新脫俗，百聽不厭。

他的交響曲寫了九首，舒伯特才是九首寫完就翹辮子的第一人，貝圣其實不算，但大家都似乎記不得。但也是他成就最低的一種類型，除了很有浪漫感覺的第九“偉大”，他的第八其實更出名，而且更有浪漫主義的色彩。雖然它只有二個樂章，因此命名為未完成，但這首兩個樂章的交響曲渾然天成，已經完美了。貝圣的第九因為多加了個人聲的樂章，一直被視為開創了交響的新篇章。但其實這首減了二個樂章的舒伯特第八才真正算是首創，結果大家又忘記了。這就是不出名的壞處，別人干了啥，大家一下子就記住了，你干得再多，沒人知道。這首曲子之流暢和美，是值得一聽再聽的。關鍵是，他把自己內心的悲苦、懷才不遇寫得非常真切，讓人感同深受。

舒伯特寫了六百首藝術歌曲，這算是他藝術成就最高的題材之一。不過，能找到的不多，一般只有兩個聲套樂組曲，一是冬之旅，二是美麗的磨坊女。而他最后的天鵝之歌，我一直都沒有找到來聽。其它的，基本找都沒得有。

他的室內樂中最出名的無疑是那首“鱒魚五重奏”了，這大約是他最出名也是最好聽的室內樂之一，他在里面把自己的感情投入得非常之深，讓人聽得止不住想流淚。除了鱒魚外，舒伯特的《死與少女》和《阿比喬尼奏鳴曲》也非常出名。不過一般一張唱片里基本全有了。

除了上面幾首外，舒伯特還有大量的四重奏、鋼琴三重奏、鋼琴奏鳴曲等室內樂作品，而且由于他的音樂都優美動聽，改編成其它樂器（比如吉他）的作品就更多了。如果你喜歡優美感人的音樂，買舒伯特總是沒錯了。除此外，他還有大量的管弦樂、歌劇、宗教音樂等。你很難想象，他在他31歲的生命里寫了如此豐富，如此美得驚人的音樂。

可惜的是，如此才華出眾的作曲家，寫了這么多的作品，卻窮到讓人無法相信，一輩子只搞了一次音樂會（估計還沒啥人聽），連老婆都找不到。僅僅只活了31歲，死于梅毒。讓人感慨！