這首詩被譽為千古第一情詩，開篇就是千古名句，把深情寫到了極致

打開畢業(yè)紀(jì)念冊，最后一頁大概率有“相見時難別亦難”；刷到婚禮請柬，新人致辭里常藏著這句，連醫(yī)院告別墻上，也有人用它寫下對逝者的思念。

現(xiàn)在刷抖音，分手視頻的彈幕里更是滿屏這句詩，一首晚唐的56字無題詩，怎么就成了中國人情感表達的“萬能鑰匙”？

晚唐風(fēng)雨里的私人日記

公元九世紀(jì)中葉的長安城南，驛館的油燈忽明忽暗。

李商隱坐在案前，手里的筆懸了半天，這年他又落榜了，牛李黨爭像張無形的網(wǎng)，把他困在官場邊緣。

更讓他難受的是，剛和宋華陽分別那個道觀里的女道士，他們的感情見不得光，就像這驛館外的夜色，濃得化不開。

他這輩子好像總在“難”里打轉(zhuǎn)，45年的人生，考了多次科舉才勉強入仕，卻總因站隊問題被排擠。

后來娶了王茂元的女兒，又被當(dāng)成“叛徒”，愛情和事業(yè)，沒一樣順當(dāng)過。

無奈之下，他只能把這些說不出口的苦，揉進詩里。

“相見時難別亦難”，第一個“難”是現(xiàn)實擋著見不了面，第二個“難”是見了又要分開，這雙重的苦，大概只有經(jīng)歷過的人才懂。

“東風(fēng)無力百花殘”，他抬頭看了眼窗外，春天快過完了，東風(fēng)沒了力氣，花兒一片片掉。

這不就是他自己嗎？想做點事卻使不上勁，愛情和理想都像這殘花，慢慢蔫了。

本來想寫“思念像江水”，后來發(fā)現(xiàn)太普通，不如用身邊的東西春蠶吐絲到死才停，蠟燭燒完了淚才干。

“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干”，這里的“絲”就是“思”，他把自己的思念比作蠶和蠟燭，燒光自己才算完。

后兩句更有意思，他突然換了個視角，想對方是不是也在想他，“曉鏡但愁云鬢改”，她早上照鏡子，肯定在擔(dān)心頭發(fā)白了；“夜吟應(yīng)覺月光寒”，自己夜里寫詩，估計她也在寒夜里思念。

一來一回，兩個人的痛苦就都寫出來了。

最后說“蓬山此去無多路，青鳥殷勤為探看”，明明知道仙山遠得很，卻還要騙自己有只神鳥能傳信。

這種絕望里的一點點盼頭，怕是最戳人。

從文人案頭到全民嘴邊

這首詩剛寫出來時，其實沒什么名氣。

李商隱的無題詩都像謎語，當(dāng)時人看不懂，覺得他“寫些啥玩意兒”。

宋代朱熹更直接，說他“巧麗輕薄”，可轉(zhuǎn)頭就把這首詩抄進了自己的詩話里。

明代公安派罵他“纖艷”，背地里卻學(xué)著寫“無題”詩。

清代紀(jì)曉嵐在《四庫提要》里批他“晦澀”，但據(jù)說給朋友寫信時，偷偷用“春蠶蠟炬”表達思念。

這些文人啊，嘴上嫌棄，身體卻很誠實。

真正讓這首詩火起來的，是民國，蘇曼殊把它譯成英文，魯迅寫《野草》時化用“蠟炬成灰”，張愛玲在《半生緣》里讓男女主角分手時念這句。

一下子，這詩就從文人的小圈子，跑到了普通人的生活里。

現(xiàn)在教師節(jié)賀卡上寫“春蠶到死絲方盡”，大家以為是贊美老師奉獻，其實李商隱寫的是自己那點愛情苦。

這種誤讀也挺有意思，說明好的作品能自己生長出新的意思。

從愛情到親情，從個人到國家，這首詩像個容器，能裝下所有人的離別苦。

數(shù)字時代的“青鳥”還在飛

現(xiàn)在的年輕人可能沒讀過全詩，但刷抖音肯定見過。

15秒的短視頻，配上鋼琴版《無題》，畫面是畢業(yè)季的擁抱、分手的背影、老人送孩子離家的場景，彈幕里齊刷刷飄過“相見時難別亦難”。

這種碎片化傳播，反而讓詩句更有生命力。

年輕人不用懂“東風(fēng)無力”，光“別亦難”三個字，就夠表達舍不得了。

B站上有人做二次元動畫，把“春蠶蠟炬”畫成兩個小人，一個吐絲到最后一絲，一個流淚到蠟炬成灰，點贊量幾十萬。

表情包里，小貓委屈巴巴地配文“蠟炬成灰淚始干，今天又加班”，打工人一看就懂。

這些新形式，讓一千年前的詩活在了手機屏幕上。

Z世代玩得更花，社恐的人發(fā)朋友圈：“相見時難別亦難，社牛聚會我先溜”；考研黨熬夜背書，配文“蠟炬成灰淚始干，再刷50道題”。

他們把自己的生活塞進去，詩就有了新的靈魂。

其實想想，李商隱當(dāng)年寫的時候，肯定沒想到一千年后，會有人用他的詩吐槽加班。

但這正是經(jīng)典的厲害之處，它能跟著時代變，卻永遠戳中人心最軟的地方。

說到底，“相見時難別亦難”能火這么久，不是因為辭藻多華麗，而是它寫透了所有人的痛想見面見不到，想留住留不住。

不管是晚唐的落榜書生，還是現(xiàn)在的打工人，誰沒經(jīng)歷過這種“難”？就像詩里的青鳥，一千多年了，還在為每個時代的人傳遞著那份說不出口的深情。