傅深鐿——丹青妙筆繪新春

沉潛古法 妙得三昧——傅深鐿書法藝術評析

書法作為中華文脈的載體，歷來重積淀、貴堅守。在快餐化審美盛行的當下，仍有一批創作者沉潛傳統，以數十年臨池之功打磨筆墨，傅深鐿先生便是其中頗具代表性的一位。他六歲染翰，以顏楷立基，兼取“二王”之韻、米芾之勁、趙孟頫之潤，在筆墨世界中深耕不輟，終得書法“三昧”，形成了沉雄中含蘊靈動、嚴謹里暗藏意趣的藝術風格，其作品既是對傳統的虔誠守望，亦是功力與心性的完美融合。

“書之妙道，神采為上，形質次之”，而形質的根基，全在筆法的錘煉。傅先生的用筆，深諳“力透紙背”之理，以沉雄為骨，以多變為肉，將歷代名家筆法精髓熔鑄一爐，卻不顯露拼湊之痕。其書法植根顏楷，深得顏真卿“篆籀入筆”之法，線條如綿裹鐵，兼具雄渾氣度與韌性質感。顏體“橫輕豎重、筆力圓厚”的特質在其作品中隨處可見，楷書作品中的豎畫如立柱擎天，起筆藏鋒沉穩，行筆中鋒鋪毫，收筆回鋒凝重，盡顯“顏筋”的剛健與厚重；橫畫則左低右高，略帶弧度卻不失端平，如引弓待發，暗含彈力與氣勢，恰是顏體“寬博雄渾”審美內核的精準傳遞。

觀其行書作品，筆畫提按頓挫精準有度，轉折處或圓轉如流水，或方折如磐石，圓中藏方，剛柔相濟。米芾“刷字”的勁健與趙孟頫“圓融”的溫潤，更讓傅先生的筆法多了層次與張力。他吸納米芾筆勢的迅疾靈動，在行書中融入適度的側鋒與飛白，線條時而如疾風驟雨，勁健灑脫；時而如枯藤纏石，蒼勁老辣，打破了顏體筆法的沉厚可能帶來的滯重感。同時，他借鑒趙孟頫“圓轉內斂”的筆法特質，將元代文人的書卷氣注入筆墨，使迅疾的筆勢多了幾分溫潤節制，避免了米芾風格易有的狂放不羈。這種融合，讓其用筆形成了“沉而不滯、勁而不野”的獨特質感，無論是楷書的端嚴、行書的流暢，皆能在筆法的精妙把控中，傳遞出“力與韻”的平衡之美。

結體作為書法的骨架，直接決定作品的姿態與氣度。傅先生的結體，以嚴謹為基，以意態為韻，在遵循古法規范的同時，追求“欹正相生”的審美境界，盡顯“傳統派”對字形結構的深刻理解。其楷書結體承襲顏體“端莊寬綽、氣勢開張”的特點，中宮收緊而四周舒展，筆畫排列疏密得當，左右基本對稱卻不呆板。

行書結體則更能體現傅先生“意態多方”的追求，他在規范中求變化，于平衡中造奇趣。取王羲之“欹正相生”之法，字形重心或微偏左，或稍傾右，卻總能通過筆勢與筆畫呼應拉回平衡，如“快”字左部“忄”偏上，右部“夬”偏下，微妙的重心偏移讓字形生出自然之態；借鑒米芾“欹側險絕”的特點，卻不追求過度狂放，而是將險勢控制在適度范圍，如部分字的上部欹側，下部則以沉穩筆畫支撐，形成“險中求穩”的視覺效果；同時融入趙孟頫“雅正藏奇”的結體理念，使欹側之態始終不離端莊之本，做到“亂而不亂，變而不變”。這種結體處理，讓其作品既恪守傳統法度，又跳出了程式化的桎梏，每一字皆如謙謙君子，端莊中見灑脫，嚴謹中藏靈動。

傅先生對墨法的運用，深諳“計白當黑”的審美智慧，墨色的濃淡干濕與紙面留白相互映襯，形成虛實相生的藝術效果。如一幅行書立軸，開篇以濃墨起筆，奠定沉雄基調；中段行筆漸緩，墨色由濃轉淡，干筆飛白漸現，線條蒼勁中見靈動；結尾處又以濕墨收束，墨色暈染自然，與開篇形成呼應。墨色的變化不僅豐富了作品的視覺層次，更暗合了書寫時的節奏與情感，使作品“墨氣貫通”，氣韻生動。這種墨法處理，既體現了傳統墨法“潤含春雨，干裂秋風”的審美追求，又貼合自身筆法與結體特點，做到“墨為筆用，筆為意用”，讓每一處墨色變化都恰到好處。

“書道漫漫，唯勤與悟”，傅深鐿先生用數十年的臨池實踐，詮釋了傳統書法的生命力。他的作品，不僅是筆墨技巧的展現，更是一種文化態度的表達——在快節奏的時代里，沉下心來與歷代名家對話，在筆墨流轉中傳承中華文脈。這種堅守與探索，無疑為當代書法愛好者提供了可貴的啟示：唯有扎根傳統，錘煉功力，方能在筆墨世界中妙得三昧，讓書法藝術綻放出歷久彌新的光彩。

（文/田野）

歡迎點贊留言，喜歡老師作品隨時留言聯系我們。