14個“亂”字，我認出7個淚目，草書竟非毛筆字！

先別翻答案，自己盯十秒，看你能認出幾個。我數了六遍，確定六個。可越讀不出，越忍不住再看一眼。為什么？因為這不是隨便拿毛筆寫的字，它叫“書法”。那平常我們說的“毛筆字”又是什么？

而書法和毛筆字的區分，其實就是“美”和“丑”的問題。現代把書法和書寫區別開來，有很大的功利性參雜其中，在把書法當作職業的人群里，片面的使之神秘化，專業化，描述成曲高和寡、孤清自憐的藝術。使廣大的書法愛好者難以適從。

其實，古代是沒有“書法家”這個稱謂或職業的。流傳下來的諸多名作也并不是“專業”人士所寫。糾結于書法和毛筆字這個問題，我認為是庸人自擾，因為我們每個人在欣賞和書寫漢字時，都會下意識地以追求與判斷美、丑為標準。

所以，不管我們是寫書法或寫毛筆字，只要能使超逸自若的精神與妍媚悅目的形式統一起來，就是對漢字書寫的最好的繼承與詮釋。

書法分為：硬筆書法和軟筆書法，兩個不同勁道的妙用，書法寫出的字呈現感官和視覺享受，具有藝術性和觀賞性，書法歷史悠久，是先人與現代通過長期的實踐而創作出來的一種結晶，必須發揚光大。但在人們的認識和意識中，一直把毛筆當成藝術書法的繁體，一直延續著它的藝術魅力和無窮大的收藏價值，這和兩種筆的結構和書寫方式有關。

毛筆更能體現書寫的筆法，能粗能細，能重能淡，行云流水之神韻，王羲之等古人作品就是很好的說明，兼有藝術研究價值和臨摹字帖的效用，神韻可以全方位地展現文字結構筆畫和書寫者的精神氣。所以說，書法與毛筆字就是兩種不同形式的孿生兒，書法具有藝術筆法的神韻，兩者之間有著不可或缺作用。

書法是用漢字作為表達語言的藝術品。基本要求是美觀具有欣賞性。由于書法字體的多樣性，其要求也各不相同，每個字體古人都有范本，可作為書寫創作參考。書法的書寫者在研習古人的結體布局基礎上都有創新，這種創新不是發明，而應該是在古人基礎上的提高。使結體布局更具美感。毛筆字是用毛筆書寫的表達書寫者意識的漢字，其基本要求是清晰準確的表達書寫的內容。

毛筆字是普通的漢字書寫，不講究形神，只是廣告商業宣傳簡單用之能說明用途和問題即可。而書法則截然不同了，大凡書法，必須講究形美神秀，形神兼備，筋骨血肉氣脈神韻必須和諧互動，必須貫通，必須靈動，必須豐滿，必須線條美與神韻美討巧神搭，光有形而乏其神的作品不是書法，必須富含精氣神。

寫毛筆字是記錄，書法是漢字藝術，沒有藝術的融入不是書法。書法是由藝術的斗延和外化，必須以美為前提，奇丑怪導的所謂創新個性的字不是是書法，是狂人刷怪，褻瀆傳統國粹。

書法應倡導雅俗共賞，絕非小眾文化。當代書法熱高潮迭起，受眾面極廣，超級了繪畫。少數人怒懟大眾“書法不入俗人眼”，“書法小眾文化”，“顏值高的書作不是好書法”等胡吣的狂言垃圾，是在挑戰書法底線，它們根本不配位書法家！