一路走好！2026剛過1個月，已有5位名人遺憾去世，死因各不相同

2026年才翻開第一頁，短短31天內，五位德藝雙馨的公眾人物先后告別塵世。

這無聲的提醒，再次叩擊我們內心最柔軟的地方——生命如此豐盛，亦如此短暫；而直面死亡，從來不是消極的終點，而是清醒活著的起點。

林依晨自二十歲起，便堅持每年手寫一封致未來的“告別信”；蔡卓妍則以五年為周期，鄭重更新自己的紀念影像；

如今，45歲的張柏芝與50歲的佘詩曼也已完成法律意義上的遺囑公證。她們坦言，此舉無關晦氣，而是用理性為情感托底，是對自我人生負責，更是對至親最深沉的守護。

袁祥仁：《功夫》中那位漸行漸遠的布衣宗師

2026年1月1日，新歲啟幕的第一縷晨光尚未鋪滿維港，香港影壇已悄然飄起一縷靜默的哀思——資深演員、武術指導袁祥仁先生，在香港安詳離世。

或許他的名字未被大眾時時提起，但那個衣衫襤褸、白發如雪、在破廟中凝視少年周星馳并道出“我看你骨骼清奇……”的老乞丐，早已成為華語電影史上不可復制的符號性瞬間。

短短數分鐘鏡頭，卻以舉重若輕的表演張力，鑄就了跨越時代的銀幕烙印，也讓袁祥仁這個名字，隨那句臺詞一起，刻進了幾代觀眾的記憶深處。

他生于武學名門，父親袁小田是中國影史首位有據可考的武術指導，兄長袁和平則是享譽國際的動作導演。他自幼習武、耳濡目染，既通曉實戰技法，更精于鏡頭語言下的動作編排與節奏調度。

從《武狀元蘇乞兒》里神出鬼沒的江湖異人，到《大內密探零零發》中不動聲色的臥底高手，他雖多飾配角，卻總能在有限戲份中迸發驚人能量，讓每個角色都帶著呼吸感與命運感。

作為幕后推手，他參與設計的動作場面兼具美學厚度與敘事功能，是支撐港產動作片黃金年代的重要支點之一。

袁祥仁一生淡泊名利，數十年如一日扎根片場，即便步入耄耋之年，仍常出現在劇組現場指導年輕武指。直至生命最后一程，他仍保持著武者特有的從容與豁達。

1月1日，家人依其生前意愿低調發布訃告，享壽79歲。骨灰撒入浩瀚南海——一如他一生所踐行的信念：不羈于形，自在如風。

李如剛：侯門相聲薪火的沉穩守燈人

袁祥仁先生辭世余音未散，1月4日清晨，曲藝界再傳悲訊。

著名相聲表演藝術家、侯寶林大師親傳弟子李如剛先生，在河北石家莊溘然長逝，享年89歲。

他的藝術人生，是一條罕見的“跨界深耕”之路。

1937年生于津門，青年時代就讀于河北工學院，畢業后留校執教工程課程，三十余歲方正式投身曲藝事業，堪稱“大器晚成”的典范。

1984年，他與搭檔康達夫一同叩開侯門，在大師親授下系統研習侯派相聲精髓，終成該流派承前啟后的中堅力量。

他尤擅捧哏，臺風穩健內斂，語言節奏如古琴泛音，不疾不徐卻余韻悠長，幽默藏于分寸之間，智慧隱于生活肌理。

曾多次與侯寶林先生同臺演繹《猜謎》《醉酒》《雜學唱》等經典段子，憑借深厚的文學修養與生活觀察力，將傳統段子演繹得既有筋骨又有溫度。

晚年他將重心轉向傳承，開設公益講堂，毫無保留地向青年演員傳授“聽勁”“搭橋”“翻包袱”的底層邏輯，親手帶教數十名新生代相聲從業者。

多年來，他飽受慢性病困擾，行動漸緩，言語漸輕，卻始終保有對舞臺的敬畏與對后輩的熱忱。家人日夜陪護、多方求治，終究未能挽留這位溫厚長者。

1月4日清晨6時23分，他在家中安詳離世。追悼現場，曲藝名家云集，素昧平生的票友自發排隊獻花，只為送別這位把笑聲釀成養分、把規矩刻進血脈的守燈人。

他的離去，不僅令侯派藝術失去一位厚重柱石，更讓整個傳統曲藝生態少了一盞沉靜而明亮的引路燈。

梁小龍：銀幕上永不彎折的民族脊梁

1月14日，深圳冬雨微寒，一則遲來的消息刺穿網絡平靜——武打巨星梁小龍先生因突發急癥搶救無效，在深圳某醫院逝世，享年75歲。

消息初傳時，不少網友尚存疑慮：他社交平臺仍在更新舊日練功片段，評論區還活躍著粉絲的問候。直到其經紀人含淚發布手寫告別信，真相才如潮水般涌來，萬千留言匯成一句：“那個眼神如刀、脊梁似鐵的陳真，真的走了。”

梁小龍三個字，是刻在70、80后集體記憶里的熱血圖騰。他飾演的陳真，沒有浮夸特效，只憑一身真功夫與灼灼目光，撕碎“東亞病夫”的百年污名，重塑中國人昂首挺立的精神坐標。

他1951年生于廣東順德，少年習洪拳、詠春，苦練不輟，十八歲即登臺獻藝，二十余歲踏入影壇，以“不用替身、親自上陣”聞名業界。

從《霍元甲》中隱忍堅韌的徒弟，到《陳真》里怒目金剛的民族斗士，再到《再向虎山行》中快意恩仇的俠客，他用一次次真實的騰挪閃轉，定義了華語武俠劇的肢體美學標準。

他不僅是銀幕硬漢，更是武術火種的播撒者——早年創辦“小龍武館”，晚年仍堅持線上授課，將南派拳術的哲思與技法毫無保留傳遞給新一代習武者。

離世前一日，他尚與老友在深圳茶樓小聚，談笑風生，僅略顯倦意，誰料竟是此生最后一場煙火人間。

1月14日下午，他突感胸悶暈厥，經六小時全力搶救，終未能蘇醒。好友陳光標在葬禮致辭中透露，梁小龍長期超負荷工作，飲食作息紊亂，身心透支已達臨界，此次發病實為多年積勞的終極回響。

靈堂內外，無數影迷攜《陳真》VHS錄像帶、泛黃海報與手繪肖像前來祭奠，有人跪地長叩，有人靜默佇立良久——那是對一個用血肉之軀為民族精神塑像的時代英雄，最樸素也最隆重的致敬。

陶玉玲：銀幕之上永不褪色的東方詩意

1月15日，北京初雪未霽，中國影壇痛失一位溫潤如玉的國寶級藝術家——著名表演藝術家陶玉玲女士，在京安詳辭世，享壽91歲。

她的一生，就是一部行走的中國電影美學簡史；她的離去，不是謝幕，而是將整部膠片，溫柔封存進時光長河。

1934年生于江蘇鎮江，青年時代考入華東軍政大學，畢業后分配至八一電影制片廠，從此將畢生心血傾注于光影之間。

其代表作《霓虹燈下的哨兵》，播出即引發全民觀劇熱潮。她飾演的春妮，眉眼含笑、步履輕盈，既有江南女子的溫婉靈秀，又具新時代女性的獨立光芒，成為幾代人心中不可替代的“理想化身”。

此后數十年間，她持續突破戲路邊界，《劉寶的故事》《柳堡的故事》等作品中，她以極簡的微表情、精準的肢體語言，完成對不同身份、不同境遇女性靈魂的深度描摹。

陶玉玲始終堅信：好演員不在年齡，而在誠意。九十高齡仍堅持每日朗讀劇本、揣摩人物心理，偶爾客串影視劇，只為保持與時代的呼吸同步。

晚年身體機能自然衰退，但她拒絕住院治療，堅持居家靜養。最后時光里，子女圍坐身邊，播放她早年演出片段，她時常微笑頷首，仿佛重回青春片場——走時無痛，亦無憾。

楊振華：吉他弦上彈撥出的相聲新聲

在相聲界，第一個抱著木吉他登臺說相聲的人，叫楊振華。

當年他背著那把漆面斑駁的舊琴走上舞臺時，臺下一片嘩然，同行私下議論：“這不是把相聲當流行歌唱嗎？”“老祖宗的規矩，豈能這么改？”

彼時相聲行業正經歷低谷期，多數演員固守程式化套路，創新嘗試舉步維艱。

楊振華卻悄悄買來一把二手吉他，在沈陽家中的小院反復試音、調整指法，將《太平歌詞》的韻律、《貫口》的節奏，一點點揉進六根琴弦的震顫之中。

消息傳開后，質疑聲浪洶涌而來，有人直言“不倫不類”，更有前輩當面勸誡：“放下琴，回歸本源。”

他未爭辯，只是繼續打磨——刪減冗余樂句，強化臺詞咬字，讓吉他伴奏真正服務于笑點節奏與情緒推進。日復一日，終于摸索出一套獨屬自己的“弦上相聲”體系。

當這段融合了民謠質感與相聲筋骨的新式表演亮相劇場，意外收獲滿堂彩。尤其年輕觀眾反響熱烈，紛紛留言：“原來相聲可以這么酷！”“第一次主動搜索相聲老段子！”

后來，“吉他相聲”不僅被主流相聲界接納，更催生出一批跨媒介創作的新生代演員，成為傳統藝術活態傳承的經典樣本。

晚年的楊振華選擇歸隱沈陽老宅，謝絕商業邀約與媒體采訪，卻常年敞開院門，歡迎慕名而來的青年學子。他會親手調音、示范指法，更會逐字逐句講解當年如何將一句“逗你玩”嵌進和弦轉換的間隙里。

1月19日，他在睡夢中安詳離世，享年90歲。病榻前，家人按其遺愿擺放著他珍藏多年的那把舊吉他，琴箱微微敞開著，仿佛下一秒，還會響起熟悉的前奏。

他的離去，帶走的不僅是一位技藝超群的表演者，更是一位敢于為傳統鑿開新窗、為未來埋下伏筆的思想者。

后記

2026年1月，五束星光相繼隱入天幕，

但他們留在膠片里的笑容、錄音帶中的余韻、錄像帶里的身影，依然鮮活如昨。

愿長夜盡頭再無寒涼，愿所有奔赴皆有回響，愿每一份以熱愛為燃料的生命，都被歲月溫柔加冕。