兒童劇《風吹麥香·秧歌少年》成功首演

當黃河岸邊的千年鼓點遇上少年的蓬勃朝氣，當非遺傳承的厚重使命牽手鄉村振興的時代脈搏，一部扎根鄉土、浸潤初心的兒童劇佳作，在濟南的冬日里綻放出熾熱光芒。作為國家藝術基金2025年度大型舞臺劇創作資助項目、齊魯文藝高峰計劃、泉城文藝創作重點項目，濟南市兒童藝術劇院歷經兩年匠心淬煉的《風吹麥香·秧歌少年》，近日完成全劇彩排，并于2月5日正式匯報首演。該劇以少年成長為筆、以非遺文化為墨，書寫中華優秀傳統文化當代傳承的動人篇章，讓文化根脈在藝術表達中生生不息。

立意扎根時代：熱愛為核，非遺傳承與鄉村振興雙向賦能

《風吹麥香·秧歌少年》的創作初心，始于2024年年初劇院對鄉村題材兒童劇的深度探索——“單純的鄉村故事缺乏精神內核，唯有融入文化傳承的力量，才能讓作品真正走進孩子心里”，劇院黨支部書記、院長任曉坪的話，道出了創作的核心考量。國家級非遺鼓子秧歌，傳承數千年文脈、是黃河文化創新發展的鮮活載體，自然成為連接少年成長與文化傳承的最佳紐帶。劇中，河西村、河東村的少年們因一場稻草人之爭立下秧歌賭約，從最初的互不相讓、暗自較勁，到拜師學藝時的磕磕絆絆、彼此試探，再到鼓點聲中逐漸讀懂非遺背后的文化價值。是什么讓曾經的“對手”放下隔閡？是什么讓少年們從敷衍應付變為全心投入？答案藏在鼓點與舞步里的純粹熱愛中。當秧歌的雄渾韻律浸潤心靈，當老藝人的堅守與執著觸動心弦，少年們終于明白，傳承不是負擔，而是源于心底的敬畏與熱愛。他們從較勁到攜手，組建起少年秧歌隊，在田間地頭、在舞臺之上，讓古老秧歌煥發青春活力，也讓非遺從遙遠的文化符號，成為少年們愿意用真心守護的生活實踐與精神滋養。

采風深扎大地：雙線尋根，汲取鄉土與傳承的初心力量

藝術的生命力源于真實，更源于對土地與人民的感恩和熱愛。2025年2月，劇組主創團隊深入濟陽、商河兩地開展采風工作，沉浸式捕捉鼓子秧歌的原生基因與鄉土肌理。在濟陽區仁風鎮的展演現場，70歲資深鼓手眼底的執著、隊員們舞動時的熱情洋溢、青年一代追隨國家級傳承人姚大新學藝的堅守，都成為創作中最鮮活的素材；在商河縣的展演廣場上，鼓子秧歌與當地民俗的深度交融、各村秧歌隊的靚麗風采、孩童們追著鼓點模仿舞步的天真模樣，讓“少年成長助力非遺傳承”的創作思路愈發清晰、愈發堅定。

兩地采風中，主創團隊不僅了解了鼓子秧歌“傘、鼓、棒、花”的角色特點，更與楊克勝、姚大新等國家級及省市縣四級非遺傳承人、基層村干部、老藝人深入座談。采風路上，太多溫暖與感動滋養著劇本生長：非遺傳承人為吸引孩子學秧歌自掏腰包買雪糕的暖心細節，鄉村干部為留住文化根脈奔走協調的執著身影，村民們將秧歌與豐收祈福、鄰里互助緊密結合的生活智慧，都成為了劇本最珍貴的養分。帶著這份對鄉土的敬畏和對傳承的敬意，編劇胡成紅開啟了充滿艱辛卻又飽含深情的劇本創作之路。七次大改，每一次都是對自我的挑戰與超越，就像鼓子秧歌“不放棄、不服輸”的精神內核，越打磨越有力量。她將秧歌技藝精髓與鄉土生活細節巧妙融合，讓劇情既有孩童間的趣味博弈，又承載著厚重的文化內涵，終讓作品在反復推敲中煥發新生。

創作打破常規：匠心集結，打造有溫度的舞臺精品

濟南兒藝始終堅守“本土創作”“本院創作”的初心，為《風吹麥香·秧歌少年》組建了一支專業高效、充滿情懷的主創團隊。劇院特邀濟南市歌舞劇院青年作曲家邵榮震擔任作曲，著名舞蹈編導梁克虎擔任形體指導，院內核心力量全面發力：副院長于楊親自執導，副院長房曉莉擔任服裝設計，舞美設計于利華、燈光設計蘇博、道具設計于偉、化妝設計崔嬋娟、音效設計胡晨陽、多媒體設計王立、副導演秦偉鵬，各位主創各司其職，形成了上下一心、精益求精的創作格局。

為讓演員更快進入角色，劇組打破傳統創作模式，在建組初期開展為期三天的“坐排”，主創團隊集中研讀劇本、剖析人物性格、梳理情感邏輯，為舞臺呈現筑牢堅實基礎。舞美設計緊扣“風吹麥香”主題，將麥田、村落等農村元素與時尚表達巧妙融合，在兼顧傳統美學的同時煥發時代氣息；服裝造型還原鄉村少年的鮮活形象，簡約而不失靈動，讓視覺呈現與劇情內核高度契合；燈光設計以暖黃為主調，精準呼應劇情節奏，勾勒出溫馨而富有詩意的鄉村場景；化妝造型摒棄繁復裝飾，還原生活本真的同時強化戲劇表達；多媒體設計采用虛實結合的手法，將鼓子秧歌的歷史淵源輕量化、趣味化呈現，讓青少年輕松讀懂文化傳承的故事。“整部作品聚焦黃河鄉土文化與鄉村少年成長，我們希望通過藝術化的表達，讓孩子們在感受美的同時，敬畏非遺、賡續文脈、樹立文化自信”，副院長、導演于楊的話，道出了全體創作者的匠心與期許。

排練淬煉精品：汗水澆灌，讓角色與非遺魅力躍然舞臺

2025年12月15日，《風吹麥香·秧歌少年》正式建組，劇組全體演職員開啟了高強度的排練征程。為確保鼓子秧歌動作的專業性與規范性，劇組特別邀請鼓子秧歌國家級非遺傳承人姚大新等行業專家親臨現場指導，從鼓點節奏的把控到舞步姿態的細節，逐一打磨、反復排練。演員們每天的排練強度極大，他們不僅要熟練掌握秧歌“傘、鼓、棒、花”的角色特點與動作要領，更要精準詮釋角色從爭執到和解、從逃避到擔當的成長軌跡。

寒冷的冬日里，寶貝劇場內始終暖意融融。演員們帶著對角色的理解、對藝術的執著，用汗水澆灌舞臺生命力，用熱情詮釋少年擔當。每一個鼓點的敲擊、每一個舞步的跳躍，都凝聚著他們的努力與付出；每一次情緒的遞進、每一場對手戲的碰撞，都展現著鄉村少年的鮮活形象。正是這份全力以赴的堅守，讓鼓子秧歌的非遺魅力得以精準傳遞，讓觀眾在觀演時仿佛置身黃河岸邊的鄉村田野，與劇中少年一同感受非遺文化傳承的魅力——是鼓點里的執著韌勁、鄉土中的生活智慧，更是代際間生生不息的精神共鳴。

首演蓄力啟航：不負期許，讓文化力量溫暖人心

作為國家藝術基金資助項目，《風吹麥香·秧歌少年》的創作與呈現始終以高質量藝術水準為追求，踐行濟南兒藝“立得住、留得下、傳得開、叫得響”的精品創作理念。2026年2月5日，該劇向各級領導、戲劇專家、觀眾朋友的首場匯報演出，不僅是對兩年創作成果的一次重要檢驗，更是對非遺傳承與兒童劇創作融合路徑的成功探索。匯報演出圓滿落幕，專家們的肯定與指導，為作品的進一步打磨指明了方向。

從立意構思到采風創作，從七次改稿到高強度排練，《風吹麥香·秧歌少年》的每一步都凝聚著濟南兒藝對藝術的敬畏、對文化的堅守。這不僅是對鼓子秧歌這一非遺項目的創造性轉化與創新性發展，更是濟南兒藝40多年創作初心的生動延續——始終以兒童劇為土壤，為未成年人播下文化自信、品格力量與時代視野的種子。未來，濟南兒藝將繼續借助國家藝術基金的扶持，深耕本土文化題材，打造更多優質兒童劇作品，讓中華優秀傳統文化在青少年們心中生根發芽，讓藝術之花在新時代綻放出更絢麗的色彩。

據悉，該劇將于春節期間（初五至初七）在濟南市兒童藝術劇院寶貝劇場連續演出5場，為廣大青少年帶來兼具文化底蘊與成長力量的藝術盛宴，讓孩子們現場感受非遺傳承的魅力，在精彩故事里感受濃濃年味兒。