倪大紅領銜主演的話劇《萃錦園》啟幕，凝萃百年歷史照見時代初心

戊戌風云暗涌，百年塵煙流轉。當所有目光總是聚焦于朝堂之上的變法紛爭，話劇《萃錦園》卻獨辟蹊徑，推開了什剎海旁恭王府萃錦園的朱漆門。園墻之內，無朝堂鼎沸，卻藏著一個家族的宿命，一段家國的抉擇；光影之間，一石一木皆為鏡鑒，照見大時代里的人性幽微，更映現著一個民族從沉淪到奮起的蹣跚足跡，完成一場跨越百年的歷史回響與精神對話。

2月13日下午，話劇《萃錦園》新聞發布會在北京萬利中心隆重舉行。該劇為北京文化藝術基金2025年度資助項目，由北京保利劇院管理有限公司、中國對外文化集團旗下中國對外演出有限公司、大麥演出、北京豐碩果實文化傳媒有限公司聯合出品，北京豐碩果實文化傳媒有限公司傾力制作。藝術總監張黎、編劇毓鉞、導演徐小朋、總制作人張麗峰攜手打造黃金創作班底，倪大紅、史可、茅子俊、黃澄澄等實力派演員聯袂加盟，以光緒二十四年戊戌風云為底色，將萃錦園化作歷史的微縮舞臺，透過恭親王奕?、慈禧、光緒的數次私密交鋒，于方寸之間，鋪陳家國命運的波瀾壯闊，描摹人性深處的復雜褶皺，也鐫刻下一個民族面對變局的艱難求索。

發布會現場，中國對外文化集團有限公司黨委書記、董事長、總經理郭利群，大麥娛樂總裁李捷，北京保利劇院管理有限公司副總經理徐廷彪，中國對外演出有限公司副總經理黃賓，北京豐碩果實文化傳媒有限公司CEO廖優子等出品方代表與主創、演員齊聚一堂，共話這部舞臺力作的創作初心，分享藝術打磨的點滴感悟。從劇本的精雕細琢到舞臺的匠心構建，從角色的深度揣摩到精神內核的凝萃，一眾創作者以赤誠之心，為觀眾揭開這部承載歷史記憶、叩問時代命題的話劇的神秘面紗。

一園藏清史，一人見時代：于方寸園林，叩問百年變局

“一座恭王府，半部清代史。”坐落于什剎海畔的萃錦園，本就是歷史的載體，而話劇《萃錦園》更是將故事錨定在光緒二十四年春夏之交——彼時列強環伺，民生凋敝，官員顢頇，民族積弱，變法浪潮涌動，權力暗流交織，而恭王府的后花園“萃錦園”成為各方勢力博弈的陣地、理想與現實碰撞的舞臺，更成了一個王朝在沉淪邊緣的掙扎縮影。萃錦園中，面對千古未有之大變局，國事家事天下事，進退兩難。

演員倪大紅

演員史可

青年演員茅子俊

該劇最具突破性的，莫過于對歷史敘事視角的重構：打破傳統歷史作品“廟堂之高”的宏大敘事，摒棄非黑即白的人物塑造，轉而以“園林之小”見“歷史之大”，以“個體之微”照“時代之宏”。在毓鉞的筆下，萃錦園里的每一場對話、每一次交鋒，都不再是歷史事件的簡單復刻，而是人性的深度剖白。恭親王、慈禧、光緒不再是歷史教科書中的單薄符號而是有血有肉、有喜有悲的人。編劇毓鉞執著于呈現他們在特定歷史困局中的有限選擇，描摹他們內心的矛盾與掙扎，挖掘他們人性中的灰度與真實，也正因如此，總制作人張麗峰初讀劇本便深受觸動，直言“它讓百年前歷史的選擇照進普通人的內心”。當這些歷史人物褪去標簽，觀眾便會自然而然地生出叩問：若置身彼時的變局，面對山河破碎、前路迷茫，我當如何選擇？

藝術總監張黎為作品注入了更為宏闊的歷史視野與厚重的精神內核，讓《萃錦園》不只是對一段歷史的藝術重構，更是對“變革何以可能”這一永恒命題的當代回應。導演徐小朋則承擔起將紙上風云轉化為臺上血肉的重任，以其對文本的深刻解讀與對舞臺時空的敏銳構建，引領創作團隊讓歷史在舞臺上活過來，讓觀眾得以直面那個時代的苦難與掙扎、理想與遺憾。這種強強聯合，奠定了《萃錦園》堅實而高遠的藝術起點。

戲骨凝匠心，青年賦新生：于舞臺之上，演繹人性百態

《萃錦園》集結了國內戲劇界的頂尖創作與演出陣容，戲骨云集，青年聚力，一眾演員以精湛的演技，讓百年前的歷史人物，讓那個時代的苦難與堅守、屈辱與抗爭，得以鮮活再現。

領銜主演倪大紅（飾 恭親王）、史可（飾 慈禧）皆是深耕舞臺數十載的表演藝術家，與豐碩果實公司有著十幾年的合作情誼，彼此的信任與默契，成為角色塑造的堅實基礎。為了演活恭親王奕?，倪大紅沉下心做足功課，從歷史脈絡的梳理到人物心緒的揣摩，反復推敲每一句臺詞、每一個神情，力求讓這個身處變局中的王爺，既有朝堂重臣的謀略與遠見，又有暮年之人的無奈與痛心，更有面對家國沉淪的悲愴與憂思；史可則試圖打破觀眾對慈禧的刻板印象，深入挖掘這位權力中心女性的內心世界，描摹其權力面具下的恐懼、柔軟與復雜動機——她既是權力的掌控者，也是時代的囚徒，她的每一個選擇，都既是個人的執念，也是歷史的必然。從《銀錠橋》中的相守夫妻，到《萃錦園》中的政壇對手，倪大紅與史可的二搭舞臺交鋒，令人期待。

青年演員茅子俊、黃澄澄同飾光緒帝，為這部厚重的歷史話劇注入了鮮活活力。茅子俊以專注沉靜的氣質，精準貼合光緒帝心懷理想、內心純粹的底色，將這位身陷歷史漩渦、渴望變革卻身不由己的年輕帝王，演繹得溫潤而有力量；黃澄澄則以細膩演技勾勒出光緒帝在時代枷鎖下的隱忍與吶喊，詮釋帝王內心掙扎、委屈與不甘。這個在仰視世界的時代里，最渴望改變命運、重振山河的先行者，其心底的赤誠與無力，是一個民族覺醒的最初回響。此外，崔永平、蔡英男、王丁一、鄭楚一、軒傳、匡冠榮、高建偉、張羽行、仔仔等一批優秀青年演員，用扎實演技勾勒出鮮活的配角群像，共同構成了《萃錦園》晚清王朝的社會圖景，

歷史照見當下，鏡鑒啟迪未來：于變革浪潮，凝萃進步精神

“戊戌變法如流星劃破夜空，雖轉瞬即逝，卻為中國近代化道路刻下了最初坐標，其留下的不僅是遺憾，更是沉甸甸的鏡鑒。”導演徐小朋的話，道盡了創作團隊的初心。話劇《萃錦園》的創作，正是要從這段歷史中挖掘跨越時空的精神力量，讓百年前的變革思考照見當下的前行之路。

創作團隊始終堅信，歷史的價值不在于復刻，而在于鏡鑒。話劇《萃錦園》，不討論“變法成敗論”，不評價“變局中人”的功過得失，而是設身處地的從每個劇中人物的角度，講述各自對于國家命運、民族興旺的看法。

萃錦園內外的一場場談話，是變革與守成的討論、是理想與現實的選擇、是新世界與舊世界的碰撞，是時代與個人的對話。

百年前，光緒的一腔熱血，孤勇前行。照亮時代，照見歷史。創作團隊則從這段歷史中提煉出對時代的思考：真正的進步，從來不是一場華麗的冒險，而是建立在清醒的歷史認知之上，是對復雜利益格局的精細把握，是將精英的理想轉化為社會共識的耐心與堅持，是一張藍圖繪到底的堅守與深耕。

回望百年，戊戌之時的中國，是那個“曾經俯視世界的泱泱大國，不得不彎腰屈膝仰視列強”的屈辱時代，從開海禁、辦洋務到維新變法，民族的近代化之路滿是坎坷與迷茫；再看今日，新時代的中國早已山河無恙、國富兵強，中國青年已然擁有平視世界的自信與底氣。這份“平視”的底氣，來之不易，而《萃錦園》的創作，正是以歷史為鑒。正如主創團隊所言，這部作品的創作，是為了讓今人在回望歷史中讀懂當下的珍貴，在思考變革中堅定前行的腳步，銘記民族從沉淪到奮起的來時路，更要傳承那份知恥后勇、砥礪前行的自強精神。

多方齊聚力，同心護佳作：于行業之中，堅守品質初心

《萃錦園》的誕生，是主創與演員的心血結晶，更是多家文化機構同心聚力的成果。從創作策劃到制作打磨，從舞臺呈現到傳播推廣，多方攜手為作品保駕護航，既彰顯了行業對高品質原創內容的堅守，更承載著傳播歷史記憶、弘揚民族精神的時代使命。

保利文化集團作為長期伙伴，在策劃、劇場、推廣等方面提供堅實保障；中國對外文化集團為作品國際傳播鋪路，助力其走出國門講述中國故事；大麥演出依托平臺優勢，搭建劇目與觀眾的鏈接，傳遞百年精神力量；北京文化藝術基金的資助，為創作團隊深耕匠心、打磨品質提供了有力支撐。豐碩果實出品人廖優子坦言，運作此劇壓力巨大，但最終促使團隊迎難而上的，是“留下一些自己真正覺得好的、能經得起時間沉淀的內容”的純粹沖動。這份對舞臺、觀眾與歷史的敬畏，貫穿創作全程，也讓這部承載時代記憶的作品得以綻放。

一部《萃錦園》，道盡滄桑史。這不是一次簡單的歷史舞臺重構，而是將歷史的縫隙中，那些欲言又止、欲說還休的話挖出來，讓隱藏在史書字里行間中的，那些有血有肉的人活起來。

什剎海水波依舊，恭王府翠瓦依然，萃錦園早已游客如織，但百年前，萃錦園中那些國事、家事、天下事，依然在胡同深處流傳。

家國體制不在，家國情懷卻從未遠去。

正如編劇毓鉞所言：“歷史不會重復，但會押韻。”希望觀眾在走近《萃錦園》時，能看見百年前的風雨飄搖，能讀懂大時代里的人性微光，能銘記那個仰視世界的屈辱時刻，更能在回望歷史中，珍惜當下平視世界的底氣，思考現在，展望未來，傳承那份知恥后勇、砥礪前行的民族精神。

當萃錦園的舞臺帷幕拉開，那些沉寂百年的聲音，那些不屈不撓的吶喊，將再次響起——這聲音，屬于過去，屬于那個在苦難中掙扎、在屈辱中奮起的時代；屬于現在，屬于這個山河無恙、國富兵強的新時代；更屬于未來，屬于那些將繼續傳承自強精神、奔赴民族復興的后來者。

園墻內外，百年一瞬；舞臺之上，初心永在。2026年3月20日-22日，北京保利劇院，話劇《萃錦園》邀君共赴這場百年之約，在一方園林中讀懂百年中國的滄桑巨變，在歷史回響里堅定新時代的前行步履。

話劇《萃錦園》，園墻內外的故事，即將開篇。