從燕園到春晚，王菲讓這支北大樂隊的原創歌曲“怦然心動”

封面新聞記者 張杰

總臺春晚大幕即將拉開，關于節目單的關注熱度持續升溫。其中，著名歌手王菲將在2026年春晚上演唱《你我經歷的一刻》，成為網友熱議的焦點。

王菲（2025年總臺春晚畫面截圖）

據悉，王菲將演唱的這首歌，原名《百年長河不過是你和我在經歷著的一刻》，原唱和原創是一支名為ZaZaZsu（咂咂蘇）的獨立樂隊。

這支樂隊的特別之處在于，兩位核心成員均是北大畢業生：主唱馬懿畢業于中文系，作曲與編曲程錦遠則來自信息科學技術學院。隊名“ZaZaZsu”取自西班牙語，意為“怦然心動”，音樂風格融合了復古流行與爵士靈魂。他們的代表作《愛河》也曾作為抖音神曲走紅，并被胡海泉在《歌手》舞臺上翻唱。

一則看似平常的娛樂新聞，實則折射出當下中國流行文化生態的多重維度。

一次基于尊重的“看見”

作為華語樂壇的標志性人物，王菲對音樂的選擇向來以獨到的審美著稱。此番她選擇翻唱一支獨立樂隊的相對冷門的作品，而非邀約知名創作者定制新歌，本身便是一種態度。這不僅是對一首好歌的欣賞，更是對音樂創作本身的尊重——好的作品不分出處，名氣大小并非衡量標準。

王菲的唱功早已無需證明，但她對原創音樂的挖掘與支持，展現了一位頂級藝術家在商業價值之外的文化責任。

兩位北大畢業生主創的身份，為這支樂隊及其作品增添了別樣的文化厚度。馬懿的中文系背景，為歌詞注入了詩性的質感；程錦遠的信息科學技術專業，則可能在音樂制作中融入理性的結構思維。在公眾討論中，“學霸樂隊”的標簽往往帶有獵奇色彩，仿佛高材生玩音樂是一種“降維打擊”。但撥開這層濾鏡，我們看到的是音樂作為一種綜合藝術的魅力——文學素養與理性邏輯的碰撞，同樣可以誕生動人的旋律。

在深圳機場接到春晚導演組電話的馬懿，用“飄在半空中”來形容得知王菲選中歌曲時的感受。這份“怦然心動”的體驗，恰如其樂隊名字的含義。這或許正是音樂最動人的部分：創作者與演繹者之間那難以言說的默契，以及作品本身跨越圈層、觸動心靈的力量。

北大原創音樂的傳統：

從邵夷貝到ZaZaZsu

事實上，ZaZaZsu并非第一支走入大眾視野的北大原創樂隊。早在2009年，畢業于北京大學新聞系的邵夷貝，就以一首《大齡文藝女青年之歌》在網絡走紅，成為獨立民謠領域的標志性人物。

這位被樂迷昵稱為“邵小毛”的創作歌手，身上同樣有著鮮明的“北大印記”：2002年，她考入北大，在校期間曾獲北大十佳歌手冠軍，并組建過多支校園樂隊。此后，她為《麥兜響當當》《魁拔》等多部動畫電影創作演唱主題曲，出版隨筆集《我站在螞蟻這一邊》，其作品以寫實詼諧的歌詞記錄當代青年生活感觸，關注社會議題，被媒體稱為“最有人文關懷的女性原創音樂人”。

從邵夷貝到ZaZaZsu，北大走出的原創音樂人呈現出某種共通的氣質：他們既有扎實的學術背景，又保持著對生活的敏銳觀察；既能駕馭詩性的表達，又不回避現實的重量。邵夷貝曾這樣詮釋自己的創作：“用音樂做口述史”，記錄這一代年輕人在時代環境下的認知與感觸。而ZaZaZsu的音樂，同樣在復古流行的外殼下包裹著細膩的情感哲思。

這種“學霸玩音樂”的現象，打破了大眾對“高材生只能搞學術”的刻板印象。他們兼顧學業與熱愛，用專業素養打磨作品，將文學底蘊與音樂創作結合，讓獨立原創作品得以走向更廣闊的舞臺。

主流平臺對獨立音樂的敞開姿態

春晚作為中國最具影響力的電視晚會，其節目選擇歷來被視為文化風向標。這次，導演組主動聯系樂隊詢問新作，認真聽完專輯后選擇了他們最喜歡的歌曲，并最終由王菲演繹。

這一過程，體現了主流平臺對獨立音樂的敞開姿態。在接到春晚導演組電話前，ZaZaZsu樂隊的這首歌在音樂平臺上僅有零星評論；消息傳出后，評論數激增，收藏破五千，一度有上千人同時在線聆聽。一首發表后相對安靜的歌曲，因與王菲的關聯而一夜之間涌入大量聽眾。

這種現象，一方面直觀反映了頂級明星的“引流效應”，讓優質的小眾作品得以破圈；另一方面，也引發了人們的思考：在信息爆炸的時代，還有多少優質作品正因缺乏這樣的“偶然”，而默默沉在底部？

從燕園到春晚的“怦然心動”

回顧ZaZaZsu樂隊的成長軌跡，本身就是一段關于熱愛與堅持的故事。2017年，馬懿與程錦遠在北大燕園組建了樂隊。主唱馬懿曾獲北大十佳歌手冠軍，文筆細膩，被樂迷稱為“未名湖畔女詩人”；程錦遠則實現了理工學霸到音樂人的跨界。他們將文學底蘊與浪漫旋律融合，已發行《就是怦然心動》《第一千夜》等專輯，憑借獨特的小眾清新風格，收獲了一批忠實聽眾。

從燕園的校園舞臺到春晚的國家級殿堂，ZaZaZsu樂隊用實力證明了才華的力量。而在他們之前，邵夷貝等一代代北大音樂人，早已在這條路上留下了堅實的足跡。這不僅是獨立音樂的勝利，更是才華與堅持的最好證明。

2026馬年春晚，當王菲的嗓音與北大樂隊的原創在舞臺上相遇，我們看到的不僅是一次成功的“出圈”。這背后，是創作者與演繹者之間的惺惺相惜，是主流平臺對多元音樂的敞開姿態，更是中國音樂生態日益豐富、流動的一個縮影。