外灘有了“第二現場”：歷史建筑成長為城市文化體驗新場景

沈默發現自己說不清從什么時候開始，去外灘不再需要“理由”了。

去年夏天之前，去外灘還是一件需要特意安排的事——陪外地朋友打卡、陪父母散步、陪女朋友看夜景。總之，需要一個“客人”，需要一個“理由”。

但現在，他一個人也去。下班路過“外灘一號”，就會進去逛一會兒，閑暇時間甚至還會跑去聽一場建筑講座。“放在以前，這事想想都奇怪。”2月10日，在“外灘一號”門口，沈默笑著告訴澎湃新聞（www.thepaper.cn），變化是從去年8月開始的，那天他刷到一條推送：“外灘一號開了家特色文化空間，叫ONE Art Store，中庭還可以看球賽直播。”

2025年8月23日，上海申花客場對陣青島海牛，球迷們在“上海外灘1號 · 上海久事國際藝術中心”觀看比賽直播。 本文圖片均由上海久事供圖

他報名參加后，真看到了上海申花球賽直播，那天他還特意發了條朋友圈：“在外灘看球，是魔都新體驗。”

他沒想到的是，那條朋友圈像個起點。他眼看著那扇門里進進出出的人越來越多，內容也越來越密——中秋有人帶著孩子做兔子燈，周末有人圍坐聽藝術講座，冬天店里還多了“小黃人快閃”，還有螺鈿手作。他甚至在那里的文創區幫外地朋友買到了Shanghai Pass，帶朋友直接刷卡進了豫園。

在沈默這樣的常客眼里，外灘不再是那個“拍完照就走”的背景板。歷史建筑還是那些歷史建筑，但門推開了，人走進去了，空間里有了咖啡香、歡呼聲、孩子的笑聲——有了日常的、可以停留的生活。

當城市空間開始回應人的日常，文商旅體展融入生活本身，外灘的“第二現場”便這樣落地，一個可觸摸、可停留、可共鳴的城市文化新場景正在黃浦江畔拔節而起。

歷史建筑成為“生活場域”

澎湃新聞從久事置業了解到，沈默所說的ONE Art Store是久事置業去年7月打造的外灘1號特色文化空間（ONE Art Store），是上海久事國際藝術中心第三屆外灘遺產與藝術沙龍季的核心內容。

上海久事目前擁有優秀歷史保護建筑16幢，其中位于外灘一線的就有7幢。這些百年建筑既見證了上海自開埠以來的風云變幻，也承載著城市更新的時代命題。久事的解題思路，是連續三屆舉辦的外灘遺產與藝術沙龍季，不止于一系列與藝術文化相關的展覽、講座和體驗活動，更創新融入各類商業業態。

久事置業去年7月打造的外灘1號特色文化空間。

第三屆重點打造的外灘1號特色文化空間（ONE Art Store），位于黃浦區中山東一路1號久事國際藝術中心1樓，坐落于歷史與城市交匯的核心地段。作為久事國際藝術中心重要配套空間，ONE Art Store承載了大樓整體文化內容延伸功能，不僅將服務于樓宇內部的以久事美術館為代表的藝術展覽及其他活動配套，也面向社會公眾開放。

空間融合文創零售、票務服務、輕飲休閑與主題展陳等多種功能，以“文化+藝術+生活方式”為核心理念，為市民與游客提供可進入、可感知、可互動的公共文化體驗，既是樓宇文化功能的重要組成，也是久事對外展示品牌形象的全新起點。

外灘1號特色文化空間融合文創零售、票務服務、輕飲休閑與主題展陳等多種功能。

在華東師范大學商學院旅游系教授樓嘉軍看來，這種變化正是“城市文化體驗新場景”的生動呈現。3月4日，在接受澎湃新聞采訪時，他這樣定義這一概念：“城市文化體驗新場景是在城市更新與消費升級背景下，以文化體驗為核心，融合新科技、新玩法、新業態，形成新型文化活動空間。”

他表示，與傳統文化空間或旅游景點相比，城市文化體驗新場景的優勢在場景創新、體驗創新與融合創新上。它讓文化體驗不再局限于博物館、影劇院、文化館等傳統場所，而是嵌入城市公共空間、歷史建筑、商業綜合體、老舊廠區和社區弄堂等空間載體，成為城市文化的底色，成為游客感知城市文化的節點；同時也告別“你演我看”“你展我賞”“你講我聽”的單向輸出模式，轉向沉浸式、參與式、互動式、社交式等多維文化活動體驗，提升文化體驗內涵；也將城市文化、消費業態、生活方式與空間場景進行深度融合，打破物理與心理的多重隔閡，讓城市既能看到風景，更是可以走進去、可以玩起來、可以產生共鳴的“文化活態體驗空間”。

可共鳴的公共空間

對于沈默這樣的常客來說，能走進外灘1號只是開始。真正讓他一次次推門而入的，是那扇門后不斷變化的內容——中秋有兔燈手作，周末有建筑講座，冬天有小黃人快閃，夏夜有球賽直播。歷史建筑不再是空的容器，而是被一個個具體的人、具體的事、具體的瞬間填滿。

這種“填滿”，從去年秋天就開始了。

2025年9月27日，第三屆外灘遺產與藝術沙龍季兩場文化活動在上海久事國際藝術中心舉行，非遺傳承人韓鳳帶著孩子們扎中秋兔燈。燈彩工藝的細膩講解、手工環節的巧思創意，讓傳統技藝在孩子們的笑聲里“活”了起來。同一天下午，《走進普拉多》藝術講座舉行，從西班牙王室收藏到委拉斯開茲、戈雅的傳世名作，聽眾在文字與畫面中完成了一場穿越時空的藝術之旅。

第三屆外灘遺產與藝術沙龍季期間，非遺傳承人韓鳳帶著孩子們扎中秋兔燈。

一個月后，接力繼續。2025年10月24日至25日，上海久事國際藝術中心舉辦第三屆外灘遺產與藝術沙龍季兩場特色文化活動。“外灘歷史建筑漫談”公益講座，以建筑為鑰，解鎖百年外灘磚石背后的時代故事與美學密碼；“非遺螺鈿親子手作”活動，以匠心為引，讓古老螺鈿工藝在親子指尖煥發新生。為公眾鋪就一場融匯建筑與手作之美的文化體驗。

第三屆外灘遺產與藝術沙龍季期間，非遺高級講師高晴帶著孩子們參與螺鈿手作體驗。

在樓嘉軍看來，這正是外灘從“打卡式地標”轉向“文化體驗新場景”最核心的突破點。“從沿江逛，到往里走；從歷史敘事，到價值共鳴；從地標打卡，到文化體驗。”他告訴澎湃新聞，打破“景觀化、符號化、觀光化”的固有定位，通過空間開放、場景再造、內容沉浸、功能復合，才能實現向可進入、可參與、可共享、可體驗、可沉浸的文化體驗新場景的轉變。

具體到操作層面，他建議從空間設計和內容運營兩端發力。空間設計上，要改變當前以流動打卡為主的線性空間活動功能，增強讓游客“可停留、坐得住、走得進”的配套元素與活動節點，完善慢生活空間功能。內容運營上，要改變眼下僅僅提供建筑景觀打卡的靜態模式，依托外灘豐富的文化人文與建筑景觀資源，營造讓人“能參與、可互動、愿回頭”的文化體驗場景新格局。

探索城市文化新場景

沈默告訴澎湃新聞，作為一名“文藝青年”，他偶爾也會想，外灘還能變成什么樣？

這半年里，他看到的，是一扇門被推開后，越來越多的可能涌了進來。但門后的空間就那么大，內容還能裝下多少？那些他錯過的活動、沒趕上的展覽，又會是什么模樣？

他的疑問，恰恰是久事正在探索的命題：當歷史建筑被激活、當空間被內容填滿之后，如何讓這種“新場景”不止于一時一地，而是可持續地生長？

今年2月6日，“聚力外灘 共啟新程——板塊協同構建城市文化體驗新場景”主題活動在上海久事國際藝術中心舉行。活動由上海久事（集團）有限公司牽頭，聯合黃浦區人民政府外灘街道辦事處、黃浦區第一中心小學及集團旗下多家子公司共同舉辦，標志著外灘這一歷史地標正加速向更具活力與溫度的公共文化空間轉型。

2月6日，“聚力外灘 共啟新程——板塊協同構建城市文化體驗新場景”主題活動在上海久事國際藝術中心舉行。

圍繞這一課題，久事以“協同”為核心策略，整合旗下置業、旅游、文傳、體育、公交、申花足球俱樂部等多板塊資源，并聯動政府、學校、專業機構與社會力量，探索歷史建筑活化利用與公共文化服務供給深度融合的新模式。

樓嘉軍將這種模式稱為“企業主導、多板塊協同”的探索。在他看來，其新意在于推動城市文化空間更新從“項目建設”轉向“場景建設”，企業效益從“空間運營”轉向“價值共生”。

“它試圖構建一個能夠自我循環、自我協同、自我優化的發展結構，”他同時提醒，“最大的風險在于如何在國企的穩定性與市場的靈活性之間找到平衡。若能突破這一關，便能為那些體量巨大、權屬復雜的城市歷史街區，探索出一條兼顧文化使命與經濟效益的可持續發展路徑——一份可供借鑒的‘久事方案’。”

Shanghai Pass等各類品牌進駐ONE Art Store。

Shanghai Pass進駐ONE Art Store，正是這場協同實驗的最新樣本。一張小小的交通卡，串聯起“交通、文旅、購物、餐飲”全場景服務：40余家景區持卡入園，全國330余城交通互聯互通，近2000家商戶支持消費。基礎服務與文化體驗無縫銜接，外灘不再是孤立的景點，而成為整座城市文旅網絡的一個節點。

“其價值在于打破了傳統的城市公共服務與文化體驗之間的行業壁壘和認知障礙，”樓嘉軍評價道，“其獨特性在于不需要巨額投入，只需要轉變觀念，將原本的基礎功能‘硬服務’與文化、藝術、生活等‘軟內容’進行無縫銜接、深度融合，便能形成新的鏈接體驗。這對于上海打造‘入境旅游第一站’而言，提供了一種以‘小切口’更新撬動‘大體驗’循環的現實路徑。”

那么，什么樣的“城市文化體驗新場景”才算成功？樓嘉軍給出了五個衡量標準：

體驗維度，衡量場景的吸引力與沉浸感，包括停留時長、活動參與度等；活力維度，衡量場景的生命力與市場黏性，包括重訪率、用戶忠誠度、社群活躍度等；公平維度，衡量場景的公共性與包容性，包括游客細分群體、空間可達性等；效益維度，衡量場景的經濟可持續性，包括消費轉化率、空間坪效等；品牌維度，衡量場景的品牌影響力、認知、形象、傳播等。

對于外灘的未來，樓嘉軍還有更多想象。他建議，外灘應該致力于打造數字化的社區、國際化的社區、生活化的社區，應該具有歷史厚度、文化溫度、國際廣度、科技智度、社區熱度，是上海建設全球卓越城市的實踐樣本。“當真正做到歷史可觸摸、文化可親近、科技可感知、世界可對話、社區可參與，外灘便成為了獨具一格的‘文化體驗新場景’。”