拆解他這卷絹本草書（山西省博藏），2個技巧專治臨帖沒進步

不知道咱書友有沒有這種感覺：練草書，特別是那種看著特別“狂”的大草，一開始真是兩眼一抹黑。單看每個字，張牙舞爪的，感覺根本沒法下手去臨；通篇看下來，線條攪在一起，又覺得亂，抓不住重點。臨帖吧，臨了半天，自己看著都不像，越練越?jīng)]信心，總覺得是“筆”不好，或者自己沒“天賦”。

其實，真不是天賦的事。我剛開始學草書那會兒也這樣，踩過不少坑。后來發(fā)現(xiàn)，問題多半出在“讀帖”這一步上。咱拿到一本帖，一幅作品，沒讀明白就下筆，那可不就像閉著眼走路嗎？

今天，咱就借著山西博物院藏的這幅傅山《草書李白秋登宣城謝脁北樓詩》軸，聊聊面對這種“狂放不羈”的草書大作，咱新手和老書友該怎么去“讀”，怎么找到臨帖的突破口。把門道看懂了，手上才能有準頭。

作品信息：

咱先看清楚了，這幅作品是傅山的《草書李白秋登宣城謝脁北樓詩》軸，絹本，高200厘米，寬50厘米，現(xiàn)藏在山西省博物院。寫的啥內(nèi)容呢？李白這首詩很美，釋文是：
江城如畫里，山晚望晴空。兩水夾明鏡，雙橋羅彩虹。人煙寒橘柚，秋色老梧桐。誰念北樓上，臨風懷謝公。

好，咱不扯閑篇，直接上干貨。面對這樣一幅經(jīng)典名作，咱該怎么“讀”，怎么“學”？

一、新手讀帖，先別管細節(jié)，抓住這倆“大關(guān)系”

很多書友一上來就盯著一個字看，恨不得把傅山這筆是怎么拐彎的都研究透。結(jié)果呢？腦子看亂了，手更跟不上。我個人覺得，新手讀傅山這種大開大合的作品，第一步要學會“看整體”，抓住兩個最直觀的關(guān)系。

第一個是“黑白關(guān)系”。說白了，就是看墨色重的地方和空白的地方。你看這幅立軸，傅山用墨很重，整體氣勢壓得很滿，但絕對不是密不透風。比如“江城如畫里”這幾個字，寫得比較厚重，墨色濃。但你往下一瞅，“山晚望晴空”的“晴”字，線條突然就細了，留白也多了。這種墨色濃淡、線條粗細造成的“黑”與“白”的強烈對比，就是這幅作品的“骨架”。你讀帖時，瞇起眼睛看，哪一塊最黑，哪一塊最亮，先把這大關(guān)系印在腦子里。臨帖時，哪怕你單個字寫不那么像，只要這個大關(guān)系對了，作品的神采就能出來三四分。

第二個是“快慢關(guān)系”。草書是有節(jié)奏的，不是一直快，也不是一直慢。你看傅山這幅，起筆“江城”兩字，用筆沉穩(wěn)，像是在醞釀情緒。到了“兩水夾明鏡”，線條開始翻飛，速度明顯加快，特別是“明鏡”二字，牽絲映帶，一氣呵成。而到了“人煙寒橘柚，秋色老梧桐”，速度又似乎慢下來，用筆更顯厚重、老辣。讀帖時，你得用眼睛去“走”一遍這些線條，感受哪里是快步流星，哪里是踱步沉思。這個節(jié)奏感找到了，你手上的筆才能跟著“呼吸”起來，避免從頭到尾一個速度，把草書寫得像“溜冰”。

二、筆法別想太玄，就學傅山這手“斷”與“連”

“傅山的筆法太復雜了，學不了！”練過的都懂，看到這種連綿不絕的大草，第一反應就是畏難。咱不用全學，就學一個最核心、也最實用的技巧——“筆斷意連”。

你仔細看這幅作品里，比如“雙橋羅彩虹”的“彩虹”二字。傅山并沒有把所有筆畫都實在地連在一起。很多地方，比如某個字的收筆和下一個字的起筆，并沒有真的用一根細絲連上，但筆勢是貫通的。這就是“意連”。

那怎么練呢？你可以找作品里一組看似獨立的字，比如“誰念北樓上”這幾個字。你別急著去寫它們之間的牽絲，先試著把每個字的主要筆畫寫準，特別是上一個字的最后一筆和下一個字的第一筆，你要用眼睛去“看”到它們之間那條隱形的線。下筆時，心里想著這個“勢”，動作要連貫，哪怕筆離開了紙，那個“勁兒”不能斷。我當初練這個，就專門挑傅山作品里這種看似斷開、實則氣貫的字組反復揣摩，練了整整一周才找到那種“筆離氣不離”的感覺。解決了這個，你寫草書就不會再是“一個個字”的拼湊，而是一組組流動的“詞句”。

三、章法看不懂？重點留意這三處“空間對比”

草書的章法，說白了就是字與字、行與行之間的空間處理。很多朋友看章法，就覺得是“亂石鋪街”，沒規(guī)律。其實不然，傅山這種高手，布局是經(jīng)過精心“設計”的（當然是一種自然流露的設計感）。咱初學者，可以重點關(guān)注他作品里的“疏密對比”。

看這件作品，你可以分成上、中、下三段來讀。

• 上段（前兩句）：從“江城”到“晴空”，字形相對獨立，字距均勻，行氣比較舒緩。給人一種開闊、明朗的感覺，對應了詩中“如畫里”、“望晴空”的意境。
• 中段（三四句及部分第五句）：從“兩水”到“橘柚”，這是全篇最“密”的地方。字與字開始頻繁連接，字形大小錯落，線條纏繞，墨色也最重。特別是“雙橋羅彩虹”這一行，線條的纏繞和墨色的變化，形成了一塊視覺上的“密林”，情緒推向高潮。
• 下段（最后兩句）：從“秋色老梧桐”開始，到最后“懷謝公”，章法又重新歸于疏朗。“誰念北樓上”這行，字形拉長，留白增多，有一種蒼茫、悠遠的感覺，與開篇的疏朗遙相呼應，但情緒上更顯深沉。

你發(fā)現(xiàn)沒有？傅山的章法不是平的，而是像心電圖一樣，有起有伏。疏的地方，是為了給密的地方留出呼吸的空間；密的地方，又反襯出疏的地方的空靈。你臨帖時，可以有意識地去“造”這種對比。比如你把中段寫得緊湊些、重些，把下段寫得舒展些、輕些。只要把這種三段式的“疏-密-疏”節(jié)奏抓準了，你這幅作品的臨摹，就已經(jīng)成功了七成，因為它抓住了傅山這幅作品最根本的“勢”。

四、給咱書友的實操建議：怎么把傅山“請”到自己紙上

聊了這么多讀帖的方法，咱得落地。針對這幅傅山草書，我給不同階段的書友一點實操建議：

1. 如果你剛開始接觸草書：別上來就通臨。你就從作品里挑出3-5個你看著最有感覺、結(jié)構(gòu)相對清晰的字，比如“江城”、“晴空”、“秋色”。只練這幾個字，反復臨寫。目標是把這個字的用筆細節(jié)、基本結(jié)構(gòu)摸透。這叫“單點突破”，先建立信心。
2. 如果你有一定基礎但遇到瓶頸：建議你像我上面說的，選一組字，比如“雙橋羅彩虹”這五個字。不要看一筆寫一筆，而是先讀帖，感受這幾個字的大小、欹側(cè)、連斷關(guān)系，心里有個完整的畫面后，再一口氣寫下來。寫完后，把你的字和原帖擺在一起，別比細節(jié)，先比“勢”對不對，行氣的走向順不順。這種“字組訓練”，是突破瓶頸的有效方法。
3. 關(guān)于工具：傅山這幅是寫在絹上的，絹不吃墨，容易產(chǎn)生枯筆和飛白。咱初學用生宣或者半生宣就行，不用刻意模仿他的枯筆效果。先把線條寫扎實、寫圓厚，才是根本。筆呢，建議用兼毫或者狼毫，彈性好一點，方便表現(xiàn)他線條的剛勁和轉(zhuǎn)折。

今天借著傅山這幅藏在山西省博的寶貝，跟咱《墨海書畫》的書友們掏心窩子聊了聊我讀帖、臨帖的一些心得。其實你看，傅山的字看著狂放，但內(nèi)在的理法特別清晰。練書法就是這樣，別被表面的“狂”嚇住，沉下心去讀、去拆解，一步一步來，進步自然就看得到了。

不知道你們平時在練草書，尤其是臨摹傅山、王鐸這類大家作品時，遇到的最大困惑是啥？是線條寫不厚，還是章法擺不勻？歡迎在評論區(qū)說說你的“卡點”，也分享一下你練了多久、踩過哪些坑，咱大家一起交流交流，我看到都會一一回復。

想持續(xù)學到這種“不玄學、能落地”的書法干貨，想跟著我一起拆解更多古今名作，解決練字路上的實際問題，一定記得關(guān)注我的主頁《墨海書畫》。后續(xù)咱們還會聊到更多書體的核心技巧、讀帖方法，咱不玩虛的，一起踏實練字，慢慢進步。