學(xué)畫10年，60歲與兒媳共辦畫展，她說：藝術(shù)讓我更勇敢

▲2023年畫展現(xiàn)場

50歲開始學(xué)畫，5年后，就在西安舉辦了人生第一場“個展”；去年，在60歲生日之際舉辦了第二場畫展，其對藝術(shù)的執(zhí)著追求和傳遞的溫暖力量，在圈內(nèi)被傳為美談。

她，就是劉惠純。

放下生意，異國學(xué)畫

遇見恩師Belinda

▲在緬甸

故事還要從十多年前說起。

那時，惠純老師在與合伙人共同創(chuàng)辦的公司內(nèi)，已打拼了十多年，在朋友眼中，她是事業(yè)成功的女強(qiáng)人，可面對即將跨入的“50歲門檻”，內(nèi)心卻產(chǎn)生了掙扎：“難道我這輩子只能在生意場上拼搏？人生還有更值得我追尋的目標(biāo)嗎？……”

一遍遍地追問，沒有人給她答案，冥冥中她聽到了一個聲音：“去學(xué)畫。”

“對于畫畫，我沒有任何基礎(chǔ)，只是一次的偶然的機(jī)會，陪同法國藝術(shù)家外出寫生，隨手畫的素描，被畫家們夸了幾句，可就是這幾句‘夸耀’，讓我的心動了起來，再也沒有平復(fù)過……”

▲新西蘭學(xué)畫

2013年，惠純老師放下了經(jīng)營十余年的生意，登上了去新西蘭的飛機(jī)，打算一邊陪女兒讀書，一邊學(xué)畫：

“我的老師是新西蘭著名的油畫家Belinda Wilson。在她的工作室，有一整面墻是世界各國著名藝術(shù)家的畫冊，那是Belinda在旅行中逐漸收集起來的。

因為之前發(fā)生過‘有借無回’的事情，為了保證大家共同的學(xué)習(xí)，她規(guī)定‘只看不借’。畫冊上有Belinda的批注，對我來說，翻閱它們，不僅是藝術(shù)的享受，更是倍加珍惜的學(xué)習(xí)機(jī)會。”

▲在課堂上學(xué)習(xí)

“和別的學(xué)生相比，油畫，我是0基礎(chǔ)，年齡還大，有時候覺得自己就是個‘丑小鴨’，但是學(xué)了一段時間后，Belinda告訴我，‘Jane，你有畫畫的天分！’‘天分，我有嗎？’我想，這是老師的一種鼓勵，也是一種暗示和力量。

那時，一周上兩天課，從上午九點(diǎn)到下午三點(diǎn)，回到家，沒事時，就思考畫、琢磨畫，每天都安排得滿滿當(dāng)當(dāng)……”

▲《追夢》 ▲ 《舞者》

▲與購畫者合影

“2016年，也就是學(xué)畫三年以后，我的兩幅作品入選‘奧克蘭藝術(shù)節(jié)藝術(shù)展’，2017，又有兩幅作品入選，并被買家收入囊中，Belinda為我感到自豪，她說，我是她見過的最勤奮的學(xué)生。”

▲Belinda與惠純

“臨回國時，我去和Belinda道別，她把我拉到工作室那面書墻下，抽出了我最喜歡看的那本畫冊，說，‘Jane，我知道你喜歡它，就送給你吧，但是‘噓’，你不要給別人講啊……’，當(dāng)時，我太激動了，給了她一個大大的擁抱……”

融匯中西畫法

筆筆皆用心、用情、用愛

▲在富平寫生

從新西蘭回國后，惠純老師在西安美院學(xué)習(xí)一年，2018年初，進(jìn)入西北大學(xué)中國西部發(fā)展研究中心工作。

“其實，剛回國的時候，我覺得自己的能力還不錯，可進(jìn)入西部中心工作以后，結(jié)識了很多專家、學(xué)者、藝術(shù)家，還有退休的領(lǐng)導(dǎo)，我才認(rèn)識到自己讀的書太少。

他們博覽群書，有的已經(jīng)七八十歲，依然保持著良好的讀書和寫作習(xí)慣，這對我觸動很大，所以更加努力地工作、學(xué)習(xí)，不敢有一絲懈怠。

在藝術(shù)創(chuàng)作中，我時常會思考中西繪畫的異同，將所看、所悟通過筆觸、色彩運(yùn)用到作品中。”

“這幅畫叫《喀拉峻草原—反思》，當(dāng)時，我們?nèi)バ陆目菰讲剑械挠幸黄ヱR，負(fù)責(zé)給大家馱行李。當(dāng)我們翻過了一座山丘，中午吃飯時，我回頭一看，馬兒的頭就對著樹窩，眼睛半睜半閉，連個呵欠也不打，一動不動，誰也不理……

是太累了，還是主人批評它了，感到委屈……這一幕太觸動人了，我就趕緊拿起相機(jī)拍了下來。”

“我是一個感性的人，那些打動心靈的瞬間，都想用畫筆去表達(dá)……

這幅名為《洋僧》的作品，是那年去緬甸佛教學(xué)院參觀，到了下午飯點(diǎn)的時候，看到一個僧人從自己住的地方走出來，神情凝重，身上渡了一層晚霞的光，很神圣。

當(dāng)時，我腦海里出現(xiàn)的，不是人來人往的佛教學(xué)院，而是在一片空曠的原野上，僧人獨(dú)行，堅定地穿過漫長的路，走向自己的信仰。”

“這幅畫叫《初見》，是一位老板讓我為他妻子畫的肖像，作為送給她55歲生日的特殊禮物。幾個月前，他拿來了一張妻子上大學(xué)時的照片，雖然很舊了，但恬靜和秀氣清晰可見。

我選用了懷舊色，把照片重新剪裁構(gòu)圖，當(dāng)他看到完成后的作品，很感動，也很高興，說仿佛剛認(rèn)識妻子時的情景浮現(xiàn)在眼前……

想想看，夫妻幾十年，多不容易，難免有拌嘴的時候，生氣的時候，當(dāng)抬頭看到這幅畫，‘人生若只如初見’，也許，氣就會消解一大半……”

我愛看惠純的畫，那么的真誠，用圖像的語言真誠地述說著自己的生活，自己的愛……上過美院的畫家，在創(chuàng)作過程表達(dá)情感時，無法不想著技法，而惠純每一筆都是用情、用愛來帶動技法創(chuàng)作，這技法是新的，是“無法”的，所以顯得那么的真，真到讓人心動。

——王志平（陜西國畫院人物畫院執(zhí)行院長）

“生命是一條艱險的峽谷，只有勇敢有愛的人才能通過。”藝術(shù)何嘗不是如此，惠純用生命的高度看待藝術(shù)，藝術(shù)就不是一支短短的蠟燭，而是耀眼奪目、光明燦爛的火炬。

——張華（陜西國畫院院長）

惠純用自己的眼光關(guān)注著周邊事物，用樸素真摯的情愫表達(dá)著對生活的熱愛，筆觸間、色彩中展現(xiàn)出自我感受和主張。從她的畫面中，我們仿佛看到了一個更加真實而全面的她。

——楊小陽（著名畫家，華清藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院副院長）

5年時間 兩次舉辦畫展

婆媳兩代成佳話

▲(右）曾琳軒

2023年6月24日，在西安力邦藝術(shù)港，惠純老師攜手同為畫家的兒媳曾琳軒，共同舉辦“風(fēng)起云舒”畫展。

▲ 2018年畫展與家人、朋友合影

“每五年舉辦一次畫展，是我對自己的承諾，也是激勵自己必須不斷地畫，認(rèn)真地畫，另外生活需要儀式感，上一次辦畫展是2018年6月。

那次畫展，不僅獲得了朋友、家人的祝福和專家們的鼓勵，更讓我有了一個意外的收獲——遇見自己未來的兒媳。”

▲2018年畫展現(xiàn)場

“當(dāng)時，琳軒受朋友之邀來到了現(xiàn)場，她自幼學(xué)畫，曾在海外留學(xué)八年，現(xiàn)在西安美術(shù)學(xué)院攻讀博士。

2020年11月，琳軒和我兒子步入了婚姻的殿堂，是藝術(shù)搭橋讓他們建立美好的姻緣。我們經(jīng)常在一起畫畫，相互探討，坦誠的藝術(shù)交流，讓我們彼此促進(jìn)、彼此啟發(fā)……”

▲2023畫展參展作品：《2021年隔離的日子》

▲2023畫展參展作品：《靈性之愛》

“五年匆匆，到了2022年年底，‘辦畫展’就成了我2023年的頭等大事，其中三年遭遇疫情，當(dāng)時的情況，也不知是否能辦成？

但為了實現(xiàn)對自己的承諾，就必須采取行動，否則我會感到不安，甚至吃不下飯，睡不著覺……從挑選畫作、拍照、印畫冊、選場地……事無巨細(xì)，好在一切順利。”

▲2023年畫展現(xiàn)場

“婆媳兩代共辦畫展，聽起來有些戲劇性，也有些夢幻，但它卻真實地出現(xiàn)了，是藝術(shù)讓我的生活充滿驚喜。”

中國國家畫院油畫院副院長郭北平看完畫展后說，兩位女士，一個畫油畫，一個畫中國畫，風(fēng)貌迥異，風(fēng)起是惠純，云舒是琳軒，她們都為愛而畫，為傳播愛而畫，這應(yīng)該是藝術(shù)永久的主題。

“成長不是年輕人專利，

藝術(shù)讓我更勇敢”

▲《綠水無弦萬古琴》

“回顧十年路，對藝術(shù)的求索當(dāng)然很不容易：

過去，表現(xiàn)色塊時，我會畫的相對獨(dú)立，現(xiàn)在更注重‘融合與流動’……對細(xì)部的‘雕琢’通常是畫作打動人的關(guān)鍵，但現(xiàn)在我覺得‘樸’也是一種追求，是‘雕’、是‘樸’，還是‘半樸半雕’，這就需要在探索中自己領(lǐng)悟，這大概也正是藝術(shù)的魅力。”

▲《小安瑤》

▲《守候家園》

“自從我學(xué)畫以來，影響了身邊不少朋友：

雪梅大姐之前在政府工作，退休之后，兩年前拿起了畫筆，之前沒有任何畫畫的基礎(chǔ)，但學(xué)的很用心，進(jìn)步很大，去年，有兩幅作品特邀參加了我的‘畫展’。

還有一個畫友，之前在中學(xué)教書，自從參觀了我2018年的畫展，了解我的故事后，就開始專心學(xué)畫，現(xiàn)在她的水彩畫已經(jīng)參加了幾次專業(yè)畫展……”

▲《尋尋覓覓》

“講這些，不是讓人拋棄工作，都去畫畫，而是說，人不要受限于年齡，成長不是年輕人的專利。

畫油畫，我需要進(jìn)步的空間還很大，但藝術(shù)教會了我勇敢，只要不斷地投入學(xué)習(xí)，‘丑小鴨’也會一步步蛻變，而我們的生命個性，就會在這個過程中不斷綻放。”

▲《手足》

“蘇格拉底說過：一個人若是漫不經(jīng)心地變老, 而未能看到自己將身體力量與美發(fā)展到極致之后，可能成為的樣子, 那是一種遺憾。

這句話很觸動我，人生太短暫，如果我們沒有通過自身的力量，活成自己喜歡的樣子，然后莫名地，就衰老了，殘缺了……這真的是太遺憾了。”

▲《日照金山》

“繪畫充盈了我整個生命，帶給我、家人、朋友很多快樂和幸福，我會一直畫下去，也期待自己畫出更多、更好的作品。

我的恩師Belinda，每當(dāng)看到我發(fā)給她的作品，都會鼓舞我，給我支持和力量……

真心希望我的作品能打動你，也希望身邊每一個朋友，都能活成自己想要成為的樣子。”

劉惠純

陜西省美術(shù)家協(xié)會會員

新西蘭Mt Eden藝術(shù)家協(xié)會會員

藝術(shù)參展活動

2016年、17年：作品連續(xù)兩年被選參加奧克林藝術(shù)節(jié)“Kohai Terrance Exhibition contemporary Art藝術(shù)展”

2018年6月：舉行“慧風(fēng)淳藝—劉惠純油畫作品展”

2018年10月：《雅丹絲路風(fēng)情》被選參加“高原·高原第七屆中國西部美術(shù)展—油畫雕塑年度展”

2019年10月：《山城》參加“法國巴黎2019秋季沙龍展”

2021年2月：《山城》參加“2021長安精神中國展藝術(shù)鑒賞展”

2023年5月：《守候家園》《等候歸來》被選參加“山高水長 生態(tài)秦嶺 陜西大型油畫作品展”

2023年6月：舉行“風(fēng)起云舒”作品展

為讓更多朋友分享劉惠純藝術(shù)作品，樸里媒體平臺聯(lián)合“慧風(fēng)淳藝藝術(shù)工作室”聯(lián)合推出“劉惠純藝術(shù)作品限時銷售”活動，時間為2024年2月21日至4月21日。這些作品，都是惠純老師用真摯和汗水哺育的“孩子”，愿能給你帶來歡喜

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