李云霄陳麗君大銀幕首作，《新龍門客棧》越劇紀(jì)實(shí)電影創(chuàng)作始末

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今年3月，一則《新龍門客棧（舞臺(tái)紀(jì)錄電影·越劇）》的備案立項(xiàng)公示信息，引發(fā)外界關(guān)注。電影《新龍門客棧（越劇紀(jì)實(shí)電影）》今日正式發(fā)聲，官宣已進(jìn)入報(bào)審階段。

電影將以舞臺(tái)紀(jì)錄片的形式把當(dāng)下熱門的新國風(fēng)·環(huán)境式越劇《新龍門客棧》搬上大銀幕。作為線下演出的爆款，該作品由浙江小百花越劇院、一臺(tái)好戲和百越文化共同打造，去年3月線下首演以來，一票難求，主演李云霄、陳麗君更是因此出圈。

6月5日，東西文娛在上海見到了《新龍門客棧（越劇紀(jì)實(shí)電影）》的總制片人、UME/華人文化電影院線副總裁顧燕，作為第一批觀眾看到了尚處于制作后期階段的部分電影片段。

顧燕 UME/華人文化電影院線副總裁

早在2019年，作為影院管理者的顧燕就曾與知名話劇團(tuán)隊(duì)有過接觸，這激發(fā)了她對線下文化內(nèi)容影視化的思考。疫情期間，她看到NTLIVE（National Theatre Live英國國家劇院現(xiàn)場）模式在國內(nèi)的興起，這讓從業(yè)者看到了一個(gè)新的類型電影的可能性；與此同時(shí)，國內(nèi)的各類線下演出也有了迅猛發(fā)展，而中國也有屬于自己傳承千年的文化—戲曲，這份瑰寶更是值得復(fù)興、流傳。顧燕判斷國內(nèi)“舞臺(tái)演出影視化”的時(shí)機(jī)到了。

所謂NTLIVE是英國國家劇院自2009年開始的一個(gè)開創(chuàng)性項(xiàng)目，旨在通過放映的形式向英國以及全球呈現(xiàn)當(dāng)今世界舞臺(tái)的經(jīng)典作品。通過將有限的優(yōu)質(zhì)戲劇資源以光影手段重現(xiàn)，NTLIVE讓觀眾可以從大銀幕看到更多戲劇。

去年11月，顧燕聯(lián)系到了百越文化，提出把新國風(fēng)·環(huán)境式越劇《新龍門客棧》搬上大銀幕的想法。

無獨(dú)有偶，這部作品的出品人和總制作人茅威濤早在多年前就已經(jīng)開始思考和研究CT Live的發(fā)展可能性。2017年，為了逐步夯實(shí)這一理念，時(shí)任浙江小百花越劇團(tuán)團(tuán)長的她與國內(nèi)唯一一家經(jīng)營NT Live項(xiàng)目的北京奧哲維公司達(dá)成戰(zhàn)略合作，在浙江小百花越劇團(tuán)的九五劇場進(jìn)行了一次定點(diǎn)試驗(yàn)，將NT Live以及多年前由郭小男導(dǎo)演、茅威濤主演的三部越劇舞臺(tái)藝術(shù)片新版《梁山伯與祝英臺(tái)》《西廂記》《陸游與唐琬》共同搬上銀幕，同期在杭州開始放映。

聽茅威濤介紹，當(dāng)時(shí)她為了進(jìn)一步碰觸NT Live的發(fā)展業(yè)態(tài)，也曾經(jīng)想通過邀請NT Live的拍攝團(tuán)隊(duì)合作拍攝越劇《寇流蘭與杜麗娘》，以此糅合各方優(yōu)勢，將這一劇目以開創(chuàng)性的樣式搬上大銀幕，從而逐步發(fā)展CT Live的運(yùn)營生態(tài)，但遺憾的是這一計(jì)劃因?yàn)橐咔槎坏貌粩R置。

雙方不謀而合，項(xiàng)目得以快速推進(jìn)。

回顧這一過程，顧燕稱這一切充滿了“極限操作”：今年1月雙方完成簽約，3月26日正式通過電影劇本（梗概）備案，4月1日即正式開機(jī)。她想讓這部作品盡早問世。

《新龍門客棧（越劇紀(jì)實(shí)電影）》殺青劇照

作為一個(gè)駐演小劇場項(xiàng)目，新國風(fēng)·環(huán)境式越劇《新龍門客棧》剛剛度過200場，單場僅130的座位，讓能夠現(xiàn)場觀看的觀眾至今有限。而電影可以很好地突破線下舞臺(tái)對觀看人次和演出地域的限制，且?guī)淼捏w驗(yàn)更為接近沉浸式演出模式。

《新龍門客棧（越劇紀(jì)實(shí)電影）》由杭州思遠(yuǎn)影視有限公司、百越文化創(chuàng)意有限公司出品，李云霄、陳麗君、張亞洲、謝江慧、范雅琪、金佳妮、陳思文等浙江小百花越劇團(tuán)及溫州市越劇院演員領(lǐng)銜主演，越劇總導(dǎo)演陳佳瑋，紀(jì)錄電影導(dǎo)演吳郗琛，編劇孫鈺熙。

不過，相比于越劇舞臺(tái)，《新龍門客棧（越劇紀(jì)實(shí)電影）》稍作了精簡，并非線下完整的2個(gè)半小時(shí)版本。這一方面顧及觀眾對現(xiàn)場演出與電影節(jié)奏的不同感受，另一方面，顧燕也希望通過這樣的調(diào)整，讓觀眾對越劇產(chǎn)生興趣，從而走進(jìn)劇場體驗(yàn)完整版。

在顧燕看來，舞臺(tái)紀(jì)錄電影這個(gè)賽道開始受到更多關(guān)注。先是去年底《泰勒·斯威夫特：時(shí)代巡回演唱會(huì)》大電影在內(nèi)地?cái)孬@票房超1億，隨后中影主導(dǎo)的舞劇電影《只此青綠》、淘票票參與的張杰演唱會(huì)大電影《張杰曜北斗巡回演唱會(huì)》紛紛備案。而近期，舞劇電影《永不消逝的電波》成為上海電影節(jié)開幕影片，京劇電影《鎖麟囊》也將在上影節(jié)展映活動(dòng)中放映。

顧燕認(rèn)為，舞臺(tái)紀(jì)錄電影已成為一種趨勢。要在這條賽道上脫穎而出，必須創(chuàng)作出具有代表性的作品，“《新龍門客棧（越劇紀(jì)實(shí)電影）》是有代表性的，甚至還擁有一些不可復(fù)制的機(jī)遇和運(yùn)氣。”

眾所周知，在茅威濤時(shí)任浙江小百花越劇團(tuán)團(tuán)長二十年來的創(chuàng)作歷程中，一直都在探討實(shí)踐能與年輕觀眾、當(dāng)下市場接軌的藝術(shù)創(chuàng)作，用茅威濤的話來說，新國風(fēng)·環(huán)境式越劇《新龍門客棧》的成功從來不是一蹴而就，這是一個(gè)水到渠成的過程。《新龍門客棧》恰恰提供了這一可能，在給自身行業(yè)提供機(jī)遇的同時(shí)，也給電影類別提供了新的可能性。這也將是《新龍門客棧》能夠成為撬動(dòng)更多觀眾的杠桿的原因之一。

鎖定《新龍門客棧》爆款I(lǐng)P

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為什么會(huì)有《新龍門客棧（越劇紀(jì)實(shí)電影）》？這個(gè)過程是怎樣的？

顧燕：

2019年，我們就與舞臺(tái)劇團(tuán)隊(duì)有過接觸，探討過舞臺(tái)劇影視化可能性，那個(gè)時(shí)候我們就開始思考，線下的這些文化內(nèi)容影視化的可能性到底有沒有。

國內(nèi)的戲劇加上舞臺(tái)劇，這兩年其實(shí)也很蓬勃發(fā)展，已經(jīng)培養(yǎng)了一批相對高端的消費(fèi)群體，他們追求文化、有較高的消費(fèi)能力。所以我認(rèn)為這兩年時(shí)機(jī)成熟了。

此外，疫情之后，整個(gè)電影行業(yè)上映影片基本為庫存影片，直到去年從電影局公開的備案數(shù)據(jù)顯示，新片立項(xiàng)的數(shù)量有了明顯回升，應(yīng)該是這四年來最高。這也說明了今年，能夠拍攝制作完成待上映的新片儲(chǔ)備量不足。

另一方面，我們也發(fā)現(xiàn)目前上映的影片類型中，爆款還是多集中在特效大片、大IP，如《封神》《唐人街探案》等知名度較高的故事片，還有集中在有較多成功案例的懸疑片、喜劇片等類型片。

小成本，非主流題材的黑馬不多，這也讓投資者變得更加謹(jǐn)慎，整個(gè)行業(yè)正處于自救狀態(tài)，我們必須尋找新的機(jī)會(huì)和突破口，加上我們的集團(tuán)公司——華人文化集團(tuán)是一家綜合性傳媒與娛樂公司，整合了電影全產(chǎn)業(yè)鏈中的開發(fā)、制作、國內(nèi)國際發(fā)行等優(yōu)質(zhì)資源。這也為我們的破局提供了強(qiáng)而有力的后盾。

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舞臺(tái)紀(jì)錄電影的選擇很多，為什么選中新國風(fēng)·環(huán)境式越劇《新龍門客棧》？

顧燕：

最關(guān)鍵的是，去年3月，新國風(fēng)·環(huán)境式越劇《新龍門客棧》爆火出圈，尤其是演員帶動(dòng)的出圈，吸引了很多年輕人，它給這一個(gè)賽道帶來了關(guān)注，帶來了機(jī)會(huì)，這些年輕人對戲曲產(chǎn)生了濃厚的興趣，這給整個(gè)戲曲行業(yè)帶來生機(jī)。

為什么偏偏要拍越劇戲曲？這一點(diǎn)可能是我更偏愛本土文化吧，無論音樂劇還是舞臺(tái)劇，做得再好，本質(zhì)上都是舶來品，源自外國的藝術(shù)形式。但中國的戲曲，是真正根植于中國五千年文化中的瑰寶，它是流淌在中國血脈中的藝術(shù)。

《新龍門客棧》是一個(gè)新國風(fēng)·環(huán)境式越劇作品。新國風(fēng)是中國傳統(tǒng)的文化藝術(shù)加上新的表達(dá)，以及更好的審美。傳統(tǒng)藝術(shù)要發(fā)展，就需要與時(shí)俱進(jìn)，進(jìn)行一定程度的創(chuàng)新和“妥協(xié)”。這里的妥協(xié)不是指放棄原則，而是指用更符合現(xiàn)代年輕人喜好的方式來表達(dá)，這樣才能讓年輕人接受并喜愛我們的傳統(tǒng)藝術(shù)。

而現(xiàn)在的年輕人有著充分的民族自信和自豪感，這其實(shí)也是現(xiàn)在很大的一個(gè)契機(jī)。它是環(huán)境式的演出形式，在此之前你們都沒有看到一個(gè)越劇在你身邊演的。在“小客棧”，觀眾就像一個(gè)“酒客”一樣在那喝酒，然后這個(gè)戲就在你身邊開始了。這種創(chuàng)新的演出方式，更受年輕人青睞。

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《新龍門客棧（越劇紀(jì)實(shí)電影）》上線，與線下體驗(yàn)會(huì)有怎樣的差別感受？

顧燕：

新國風(fēng)·環(huán)境式越劇《新龍門客棧》是駐演，把“小客棧”復(fù)制到別的城市去巡演的成本是很高的；作為一個(gè)小劇場產(chǎn)品，它的座位僅130多座。而電影是可以打破這些局限的，成為更廣的傳播途徑，在更多下沉城市播放，且電影的放映形式也相對于最接近沉浸式體驗(yàn)的模式。

線下的現(xiàn)場演出也有其無法替代的優(yōu)勢，就是沉浸感和現(xiàn)場氛圍。所以我們也希望通過電影的方式將越劇推廣給更多的觀眾后，未來能讓越劇有條件在更多的城市演出。這兩種形式其實(shí)是可以互補(bǔ)的。再好的文化都需要更多形式、更下沉的推廣渠道。

絕非傳統(tǒng)的官攝

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將新國風(fēng)·環(huán)境式越劇《新龍門客棧》再度搬上大銀幕，它具有哪些獨(dú)特的優(yōu)勢？

顧燕：

首先它本身是一個(gè)廣為人知的大IP，我們的劇本改編工作由何冀平老師的學(xué)生孫鈺熙親自操刀，何冀平老師正是92版《新龍門客棧》電影的編劇。我們保留了原作中許多原汁原味的核心精神和故事元素。

新國風(fēng)·環(huán)境式越劇《新龍門客棧》中有向92版電影《新龍門客棧》致敬的處理，紀(jì)實(shí)電影版也加強(qiáng)了對電影原作的致敬。云霄有一個(gè)倚身，感覺跟張曼玉好像，然后我們還會(huì)有一個(gè)賈廷出場的鏡頭，其實(shí)是致敬了經(jīng)典的。

紀(jì)實(shí)電影版《新龍門客棧》根據(jù)電影的需要，故事推進(jìn)節(jié)奏更為迅速，不會(huì)讓觀眾感到拖沓，更接近電影的敘事風(fēng)格。我其實(shí)認(rèn)為它不完全是越劇，更像一個(gè)越劇的故事片。

這讓這個(gè)電影跟傳統(tǒng)的戲曲電影的體驗(yàn)又完全兩樣了，我們覺得這也是一種繼環(huán)境式舞臺(tái)之后的突破，我們在往類型電影的方向突破。

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在演員選擇上，有什么特別的考量？

顧燕：

7位演員都是來自小百花越劇院和溫州市越劇院的專業(yè)越劇演員。其中李云霄和陳麗君更是因線下演出破圈的兩位。電影版的演出中，根據(jù)劇情的調(diào)整以及電影鏡頭的運(yùn)用，每個(gè)角色的塑造更加立體生動(dòng)，希望讓觀眾更能感受到角色的性格和越劇的魅力。

并且她們也是浙江省相關(guān)職能部門為了振興越劇而有意培養(yǎng)的新一代演員，就像當(dāng)年的小百花一樣，培養(yǎng)出一批嶄新的年輕人。上世紀(jì)八十年代的《五女拜壽》造就了茅威濤、何賽飛等一批知名的越劇新秀，如今我們也想用電影的形式推出陳麗君、李云霄等新一代年輕人，這也是對浙江省文化職能部門振興越劇精神的一種踐行。

新國風(fēng)·環(huán)境式越劇《新龍門客棧》演出現(xiàn)場

此外，電影版主題曲由茅老師參與創(chuàng)作并演唱。不僅記錄了越劇《新龍門客棧》的整個(gè)創(chuàng)作、拍攝過程，更傳遞了越劇創(chuàng)新與舞臺(tái)記錄電影相結(jié)合的這樣一種精神。這首歌曲不僅會(huì)在影片最后呈現(xiàn)，我們還會(huì)在各大音樂平臺(tái)上進(jìn)行推廣。

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影片的制作團(tuán)隊(duì)聽說都很年輕？

顧燕：

在具體的拍攝和制作方面，我們邀請一支很有想象力的團(tuán)隊(duì)來負(fù)責(zé)。這一點(diǎn)非常有趣，因?yàn)檫@部越劇的舞臺(tái)劇版本，從導(dǎo)演、編劇到演員，整個(gè)團(tuán)隊(duì)都非常年輕，全部是90后。因此，在制作電影版本時(shí)，我也做出了一個(gè)非常大膽的決定，包括導(dǎo)演、攝影在內(nèi)的整個(gè)制作團(tuán)隊(duì)，也都是由90后組成。

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目前這部電影的制作過程以及進(jìn)展如何？

顧燕：

我們的制作過程與電影拍攝非常相似。從一開始就進(jìn)行了詳盡的規(guī)劃，包括重新制作了上百個(gè)分鏡頭腳本，拍攝過程中，我們采用了包括多種電影化手法，力求達(dá)到電影級(jí)的制作標(biāo)準(zhǔn)。

拍攝工作從4月份拍到了5月份，一結(jié)束就立即轉(zhuǎn)入了緊張的后期制作階段。整個(gè)過程可以說是在極限狀態(tài)下進(jìn)行的。例如，我在3月26日獲得了拍攝許可證，而4月1日我們就正式開機(jī)了。當(dāng)時(shí)，許多人還一度擔(dān)心如果許可證沒能按時(shí)拿到怎么辦，因?yàn)槲覀兯械臏?zhǔn)備工作，包括演員、場地、設(shè)備等，都已經(jīng)就緒。

我希望能夠盡快將這部作品呈現(xiàn)給觀眾。希望今年就能有機(jī)會(huì)與觀眾見面。

“紀(jì)實(shí)”，還原舞臺(tái)劇空間感

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在將新國風(fēng)·環(huán)境式越劇《新龍門客棧》從舞臺(tái)劇轉(zhuǎn)化為電影的過程中，團(tuán)隊(duì)如何體現(xiàn)它的“沉浸感”？

顧燕：

因我們的拍攝場地就是線下演出的劇場，這個(gè)劇場是一個(gè)實(shí)景搭建的沉浸空間，如何還原“沉浸感”是我們面臨的第一個(gè)難題，內(nèi)容如何取舍，如何用鏡頭語言將這種空間感和沉浸感展現(xiàn)出來。

其次，就是時(shí)間的難題，如何在有限的時(shí)間內(nèi)完成電影的制作。我們需要在保證電影藝術(shù)性、鏡頭感、美感和質(zhì)感的同時(shí)，還要確保表演的豐富度，這在時(shí)間上和制作上是一個(gè)巨大的挑戰(zhàn)。

線下舞臺(tái)的拍攝有一點(diǎn)一定比傳統(tǒng)電影來得好，就是因?yàn)檫@些演員在線下已經(jīng)對戲很久了，他的演技和演員之間的默契和情緒瞬間可以到位的，幾乎我們每個(gè)鏡頭拍二保一就可以過了。這是我覺得相對有優(yōu)勢的地方。

當(dāng)然，電影與現(xiàn)場體驗(yàn)還是有所不同。例如，我們的影片時(shí)長是110分鐘，相比現(xiàn)場演出縮短了半小時(shí)，是一個(gè)精簡版。現(xiàn)場觀眾可能會(huì)因?yàn)槌两谘莩鲋卸唤橐鈺r(shí)長，但電影觀眾對節(jié)奏的感知更為敏感，如果節(jié)奏變慢，他們可能會(huì)感到出戲。

另外，這部電影有非常多的細(xì)節(jié)在演員臉部的情緒表達(dá)上，但是現(xiàn)場的觀眾看不到，太遠(yuǎn)了，或者它有一個(gè)紗幕在紗幕后面也看不到，但電影的優(yōu)勢是能把這些所有的細(xì)節(jié)全部呈現(xiàn)在大銀幕上。這點(diǎn)是線下做不到的。

《新龍門客棧（越劇紀(jì)實(shí)電影）》劇照：左張亞洲飾演周淮安，中陳麗君飾演賈廷，右謝江慧飾演邱莫言；圖源片方，東西文娛首發(fā)

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你覺得《新龍門客棧（越劇紀(jì)實(shí)電影）》的主要受眾群體是怎樣的？

顧燕：

受眾肯定是年輕人，尤其是90、00后這一代。新國風(fēng)·環(huán)境式越劇《新龍門客棧》的舞臺(tái)設(shè)計(jì)和角色塑造就是面向年輕人的，是偶像型的打造。實(shí)際上，越劇《新龍門客棧》的線下受眾與粉絲群體也有較多的重疊。

從《新龍門客棧》打開舞臺(tái)紀(jì)錄電影

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在未來探索這一領(lǐng)域時(shí)，除了將舞臺(tái)劇轉(zhuǎn)化為影視作品，還會(huì)考慮哪些類型的方向？

顧燕：

線下演出影視化的領(lǐng)域?qū)嶋H上是非常廣闊的。例如，張杰的演唱會(huì)已經(jīng)成功立項(xiàng)，泰勒·斯威夫特的演唱會(huì)電影取得了相當(dāng)高的票房成績，舞劇電影《永不消逝的電波》即將上映，這充分證明了市場對于此類作品的需求。

在表現(xiàn)形式上，可以涵蓋話劇、音樂劇、演唱會(huì)，甚至是戲曲等多種類型。這是一個(gè)多元化的大賽道。

目前，我們首先要吸引年輕觀眾的注意力，讓他們對這一領(lǐng)域產(chǎn)生興趣。為此，我們需要?jiǎng)?chuàng)作一些具有代表性和標(biāo)志性的作品。我相信，《新龍門客棧（越劇紀(jì)實(shí)電影）》就是這樣一個(gè)具有代表性的作品，甚至它擁有一些不可復(fù)制的機(jī)遇和運(yùn)氣。

通過這樣的作品，我們可以激發(fā)觀眾的興趣，從讓他們接受傳統(tǒng)的藝術(shù)形式，到激發(fā)他們對這類作品的期待，我認(rèn)為是一個(gè)蠻好的可能性。

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針對電影內(nèi)容的破局，還有哪些思考？

顧燕：

通過《新龍門客棧（越劇紀(jì)實(shí)電影）》，我們其實(shí)是想探索一個(gè)另外的可能性的賽道，就是戲曲電影發(fā)行的賽道。

之前雖然有幾百部戲曲作品影視化，僅2019年到2023年就有30多部獲得龍標(biāo)，但是這些電影上映票房在100萬以下的占了絕大多數(shù)。目前，戲曲電影的生存很大程度上仍依賴于政府的補(bǔ)貼，它們?nèi)狈πl(fā)經(jīng)費(fèi)及有效的自我經(jīng)營手段來實(shí)現(xiàn)盈利和自我循環(huán)。

這種局面造成了一種惡性循環(huán)，缺乏發(fā)行導(dǎo)致觀眾對戲曲電影的了解不足，進(jìn)而導(dǎo)致上映機(jī)會(huì)和排片量嚴(yán)重不足，最終影響到票房。票房的產(chǎn)出又直接影響了發(fā)行對于影片合作的選擇以及投資端對影片投資的信心。

因此，我們希望通過《新龍門客棧（越劇紀(jì)實(shí)電影）》，探索戲曲電影的市場潛力，讓很多的發(fā)行團(tuán)隊(duì)去嘗試接受這個(gè)戲曲板塊的賽道，那么我們的電影類型也會(huì)更豐富一些。