承前啟后的民國畫家們（一）

民國是中國美術(shù)史上一個新舊激蕩的特殊時期，西學(xué)東漸的浪潮與傳統(tǒng)文化的根脈在此碰撞，戰(zhàn)火紛飛的歲月又為藝術(shù)注入了別樣的厚重。那些提筆的畫家們，或以筆墨堅守文人風(fēng)骨，或借畫布叩問時代精神，在歷史的褶皺里留下了獨特的藝術(shù)印記。除齊白石、黃賓虹等藝術(shù)大家之外，還有更多不為人們熟知的民國優(yōu)秀畫家們，他們都是中國藝術(shù)史上不可磨滅的豐碑。

葉興仁（1855——1939），字歸耕，號山野夫，民國時期畫家。葉興仁是一位藝術(shù)造詣很深的近現(xiàn)代畫家，尤其擅長花鳥。他筆下的鳥兒悠閑自得，站在枝頭之上，鳥的毛翎根根細(xì)致可見，形態(tài)生動。整幅作品用筆凝練，畫面栩栩如生，總是給人以美的享受。1913年葉興仁在上海與中國近現(xiàn)代藝術(shù)大師吳昌碩相識，結(jié)為摯友，并向吳昌碩大師進(jìn)行了長達(dá)數(shù)年的學(xué)習(xí)交流，藝術(shù)水平得以精進(jìn)。葉興仁民國時期便遷居香港，所以葉興仁的作品在大陸并不多見。

張超（1871——1945），民國時期畫家。其藝術(shù)創(chuàng)作以傳統(tǒng)技法著稱，其作品個性鮮明，立意雄奇，骨體堅凝，筆力雄健，墨色渾厚華滋，蔚為大觀。每一幅作品都體現(xiàn)了張超老師對繪畫藝術(shù)的深入理解。中年以后的張超，通過對傳統(tǒng)文化的潛心研究和對現(xiàn)實生活的深入體察，又通過千錘百煉的藝術(shù)實踐和藝術(shù)創(chuàng)新，最后提升了自我的藝術(shù)修養(yǎng)和藝術(shù)創(chuàng)作能力，大大增強了作品的藝術(shù)表現(xiàn)力和藝術(shù)感染力，為中國傳統(tǒng)繪畫的發(fā)展做出了不可磨滅的貢獻(xiàn)，在中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)發(fā)展史上起著承前啟后的作用。

祿云天（1877——1942），字草云，民國時期山水畫家。他自幼便展現(xiàn)出對繪畫的濃厚興趣，他深入研究古代山水畫大師的作品，如范寬、李成、董源等，從中汲取營養(yǎng)，逐漸形成了自己的藝術(shù)風(fēng)格。在他的作品中，我們可以清晰地看到他對傳統(tǒng)繪畫技法的繼承和發(fā)展，以及他對自然山水的深刻理解和獨特感受。他的山水畫以北宗山水為主，他善于運用剛健有力的筆觸和濃墨重彩的色彩，表現(xiàn)出山水的雄渾和壯美。他的畫面構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，用筆如刀，墨色如鐵，給人以強烈的視覺沖擊力和藝術(shù)感染力。

陳其芬（1867——1946），字二南，民國時期畫家。陳其芬從小家境優(yōu)渥，通琴棋書畫，尤其在繪畫方面有著很深的造詣。她的畫作剛?cè)嵯酀?jì)，既有男性的雄壯與力量，又不失女性的細(xì)膩與柔美。她的作品融各家傳統(tǒng)花卉技法之長，并有所創(chuàng)新。她用筆酣暢，以古樸、沉著的墨色，使作品充滿筆墨清趣，尤其她筆下的墨梅堪稱絕技，在當(dāng)時有“陳墨梅”的雅譽。

李在洲（1866——1927），字春堂。民國時期畫家，擅畫虎?；⒈蛔u為百獸之王，其威猛雄健之姿，散發(fā)著王者之氣。自古就有“畫虎畫皮難畫骨”的說法。要真正捕捉到虎的神韻，精心描繪出老虎的骨骼結(jié)構(gòu)、肌理馳懈以及皮毛斑紋等內(nèi)外形體特征，生動地展現(xiàn)一只神形兼?zhèn)?、栩栩如生的老虎形象，非深厚的繪畫功底與獨到的藝術(shù)見解不可。因此，能夠真正把虎畫好的藝術(shù)家，并不多見，而李在洲就是這樣一位藝術(shù)造詣深厚的藝術(shù)家，但他的作品并不多見。

錦莊（1867——1946），祖籍山西五臺縣人，民國時期畫家。從 小出生在臺灣省臺南縣的一個富裕家庭，由于父親很重視孩子的成長，小時候的錦莊便接受各類私塾教育，成年后留學(xué)日本。留學(xué)歸來后曾多次隨父親來大陸，在尋根之旅中對中國傳統(tǒng)文化產(chǎn)生了濃厚的興趣，并拜師學(xué)習(xí)繪畫。從小在臺灣沒見過下雪的錦莊對中國北方的雪景非常好奇，并開始迷戀創(chuàng)作雪景。從此，雪景圖就成為了錦莊的主要繪畫風(fēng)格，并在臺南地區(qū)深具影響力。

凌冬如（1854——1940），字寒客，號立之，民國時期畫家。因為出生在寒冬臘月，其父凌慶庵便為其取名“冬如”，正所謂人如其名，凌冬如性格純潔高雅，一身傲骨。由于性格使然，也奠定了凌冬如脫俗、高雅的繪畫風(fēng)格。因為其作品清新脫俗，和自己的一身傲骨，曾一度受到一些文人墨客的喜愛和追捧。晚年的凌冬如尤其善畫梅蘭竹菊。

庾思遠(yuǎn)，字清曠，民國時期畫家。庾思遠(yuǎn)自幼就有藝術(shù)天賦，年輕時的他才華橫溢，并四處拜師鉆研繪畫。庾思遠(yuǎn)作畫很有靈性，善畫山水，尤其善畫寫意山水，他的寫意山水畫筆墨蒼厚，意境高遠(yuǎn)，極具深意，具有獨特的精神氣息。庾思遠(yuǎn)的作品存世不多，但每一幅作品都能體現(xiàn)出其非凡的繪畫能力。

麥發(fā)業(yè)（1871——1942），字高遠(yuǎn)，號獨客。麥發(fā)業(yè)出生于晚清，是民國著名畫家，從小生長在書香世家，受家庭環(huán)境熏陶，自幼便展現(xiàn)出了超越常人的藝術(shù)天賦。中年的麥發(fā)業(yè)便具有了非常深厚的繪畫功底，加上其繪畫之外的文化熏陶和藝術(shù)造詣，其作品更具有藝術(shù)性和思想性，更加散發(fā)著濃烈的文人氣息。晚年的麥發(fā)業(yè)旅居臺灣。

季佰川，字南湖，民國時期畫家。善畫古意山水，其實自古就有“作畫貴有古意”的說法，在季佰川的筆下，山石、松柏，揮毫之際，涉筆成趣，天真爛漫，韻味十足。他擅長通過對意境的創(chuàng)造，引人入勝，畫面也總是洋溢著一種清新淡雅的韻味，透過作品表達(dá)著自己的品格意趣和審美理想。

江源緣（1871——1944），字秋水，民國時期畫家。從小開始學(xué)習(xí)繪畫，擅畫古意山水。中年的秋水已經(jīng)形成了自己獨特的繪畫風(fēng)格。在筆墨運用上可謂是匠心獨運，通過層層渲染與疊加，畫面層次分明，營造出了極具縱深感的山水意境，將古意山水畫的精髓展現(xiàn)得淋漓盡致。他在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上融入了自己的獨特見解和表現(xiàn)手法，展現(xiàn)出了獨特的個人風(fēng)格特點，實現(xiàn)了傳承與創(chuàng)新的有機結(jié)合。

吳石，字千山，民國時期畫家。吳石主修花鳥人物，尤其擅長畫虎。吳石對繪畫細(xì)節(jié)的把握和處理，令人贊嘆不已，他總是以細(xì)膩的筆觸、生動的色彩，透過作品展現(xiàn)出豐富的情感和深刻的內(nèi)涵。對虎全身細(xì)致入微的刻畫加上嚴(yán)謹(jǐn)寫實的造型使他筆下的老虎形神刻畫入木三分，盡顯百獸之王的威儀。

嚴(yán)謹(jǐn)，字恒甫，民國時期畫家。嚴(yán)謹(jǐn)不僅善繪畫，而且書法造詣很深。他長期致力于傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的傳承與創(chuàng)新。作品構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，技法精湛。嚴(yán)謹(jǐn)一生所創(chuàng)作的佛教題材居多，之所以創(chuàng)作佛教題材，主要是源于其慈善的思想。嚴(yán)謹(jǐn)從小生長在優(yōu)渥的家庭環(huán)境，其祖父和父親均是樂善好施之人，這對嚴(yán)謹(jǐn)?shù)乃枷氘a(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，也為形成其獨特的藝術(shù)語言打下了良好的基礎(chǔ)。

子璿氏（晚清道光年間），晚清進(jìn)士王祖培的夫人，子璿氏從小繼承家學(xué)，是當(dāng)時遠(yuǎn)近聞名的才女。清道光年間丈夫王祖培赴任陜甘學(xué)政，子璿氏隨夫遷居陜西。

慕子忠（1860——1936），字祿翁，民國時期畫家。慕子忠一生熱愛繪畫，曾留學(xué)日本，其藝術(shù)成長歷程經(jīng)歷了早年的探索階段、中年藝術(shù)風(fēng)格形成階段以及晚年對筆墨的提純階段。尤其晚年的慕子忠書法造詣很高，下筆遒勁有力、簡而不空、繁而不亂。在慕子忠筆下，凡一花一葉、寸草泰石，莫不深合藝術(shù)理法，并充滿了生活性和趣味感，作品簡括洗練，氣韻高雅。