從IP打造說起，“驚彩”環球為何能成為北方秋季頂流打卡地？

作者｜Mia

“北環真的是掌管萬圣節的神，怎么能玩出這么多花樣，快把游客釣成翹嘴了”，一刷到這樣的帖子，就知道北京的萬圣節，已經被環球影城接管。

隨著一年一度的秋季主題活動“驚彩”環球再次開啟，整個園區迅速換裝成驚悚又熱鬧的派對現場，環球影城為此特別推出了周四至次周一的晚間體驗票，以及周二、周三的半天票，成功吸引大批游客前來過節。

如今 “驚彩”環球走到第三年，早已跳出秋季主題活動的單一框架，逐漸成為北方秋季文旅市場里辨識度極高的代表性 IP。今年更是圍繞“明星角色+派對演出+驚嚇空間+驚叫區”四大核心，搭建起層次豐富的產品體驗矩陣。

剁椒Spicy趕在首波體驗日沖進園區，正如“超無限世界”的slogan，好萊塢大道藍紫色的燈光亮起，隨處可見戴上面具、身穿長裙、血漿妝的游客，項目排隊的隊伍中，還能看到巫師、吸血鬼、僵尸新娘來回游蕩......

而最受期待的主題驚嚇空間，熟悉的「杰克馬戲團」和「81號公館」今年依然開放，剁椒Spicy目睹前方的4個人以開火車的形式走完了鬼屋，尖叫聲此起彼伏，詭譎的燈光、逼真的音效，讓人恍惚難辨，自己是身處現實還是跌入了某部驚悚電影的片場。

此外，今年全新亮相的兩個驚嚇空間，則清晰地體現出北京環球影城在IP戰略上的雙向布局。

「環球怪物：地下秘穴」集結了德古拉、科學怪人、木乃伊、魅影及狼人等經典暗黑IP，而「畫皮幽宅」則深度融入本土文化，取材自蒲松齡《聊齋志異?畫皮》，松齡街胡同、打更老人、畫皮少女、紙扎人…劇情元素無處不在，也被眾多游客評為“特色與好評之最”。

除了四大主題驚嚇空間，今年“驚彩”環球的另一大亮點當屬“驚彩”派對。

北京環球影城原創的惡魔兔、詭魅狐，以及大阪環球影城的人氣王“哈覓酷瑪”第一次同臺共舞，帶來盛大的狂歡演出，音樂漸密，節奏加強，臺下觀眾一邊尖叫一邊高舉手機記錄，現場氛圍瞬間被推向頂點。

好萊塢大道上，“狂熱街頭”與“幽蟲出沒”兩大驚叫區迎來NPC互動，哈覓酷瑪、惡魔兔、詭魅狐的忠實粉絲們穿梭于人潮之中，另一街頭則被化身蟑螂、蝎子等“附身異獸”占領，特效級的妝容帶來隨時爆發的驚嚇體驗。

細節之處，更能窺見環球影城的用心，剁椒Spicy還發現“梅爾斯餐廳”門口“Drive in”的LED燈調成了“Die in”，復古餐廳一秒變驚悚片場，許多穿著夸張服裝的游客舉著漢堡凹造型，連食物都成了應景的背景板。

沉浸感拉滿的背后，是肉眼可見的人氣火爆，而在這場熱鬧之外，或許更值得思考的是，為什么“驚彩”環球能夠成為北方秋季文旅市場的代表性IP？而讓游客愿意為這份熱鬧買單的，又究竟是怎樣的消費場景與體驗邏輯？

環球影城從不缺頂流IP，憑借《哈利波特》《功夫熊貓》《變形金剛》《侏羅紀世界》這些橫跨影視界的超級IP，環球影城早已建立起強大的內容護城河。

或許可以這么理解，“環球影城核心的資產之一就是IP，一切體驗都圍繞IP構建”。但站在為游客提供更豐富的本土化IP娛樂選擇，帶來更強烈的情感連接等角度出發，北環自有IP的孵化便成了必然選擇。

今年在“驚彩”環球亮相的“詭魅狐”與“惡魔兔”，正是在這一背景下誕生的關鍵自有IP。

從人物設定來看，前者以暗黑萌系顛覆傳統狐貍形象，猩紅眼眸與獠牙藏著反差萌，游走時總帶著一絲狡黠；后者呈現出強烈的反差特質，在朋克元素的裝點下，兼具天真與叛逆的雙重特質，展現出跳脫不羈的個性張力。

同時，來自大阪環球影城的“哈覓酷瑪”，這一已在亞洲市場獲得驗證的地域IP，也于此季加入北環陣容，實現跨區域內容聯動，進一步擴充了園區角色矩陣。

這種布局的效果立竿見影，“為什么還沒有詭魅狐的公仔？”社交媒體上不斷出現類似的呼聲，不少游客為了觀看惡魔兔、詭魅狐的演出選擇購票入園，而哈覓酷瑪的周邊商品一經開啟預售，便迅速吸引大量粉絲搶購。

自有IP與跨區域聯動的模式不僅展現出長尾效應，也提高了運營靈活性。

具體來看，惡魔兔與詭魅狐這類北環原創IP可快速迭代內容、造型甚至劇情線；像哈覓酷瑪這類“特邀”角色，則通過限定登場制造稀缺感，喚醒游客的期待與記憶，形成“老友重逢”般的情感體驗。

如果說上一個娛樂時代屬于電影，當下則是一個興趣高度分散、多元的內容時代，覆蓋游戲、小說、藝人等多個領域，不少游客會因一首歌曲、一個動漫角色，甚至像五月天這樣的藝人IP自發聚集。

當前，北京環球影城不僅是國內少數具備國際級運營能力的主題公園，更在IP合作上保持高度開放性。

積極聯動頭部IP已成為環球影城的重要打法。大阪環球影城與《名偵探柯南》《精靈寶可夢》《美少女戰士》《間諜過家家》等IP長期合作，新加坡環球影城萬圣節也與國產小說《道詭異仙》聯動，不僅極大豐富了園區的內容體驗，也成功躋身全球客流量最高的主題公園之列。

北京環球影城也延續這一思路，持續推進與中國本土頂級IP的深度合作。

2022年4月，《王者榮耀》作為首個入駐北環季節性活動的國創IP，以“長安”為敘事背景，推出“英雄巡游”“角色見面會”及限定周邊，成功將游戲世界導入線下場景；

2023年3月，雙方再次合作，在往年基礎上進一步強化沉浸式劇情互動，周邊商品和主題餐飲也愈發多樣，這也意味著，經過市場印證，雙方均對活動的口碑與效果表示滿意。

值得一提的是，王者榮耀IP的植入并非簡單角色亮相，而是通過劇情化設計增強體驗故事性，例如構建“武則天遭司空震背叛，李白等人合力破局”的敘事線，游客在互動中沉浸于游戲世界觀的還原。

與之類似，今年3月，北京環球影城又與中國游戲IP「原神」推出限時主題活動。游客可在“凱瑟琳”處領取邀請函，由“刺玫會”成員引導入場，伴隨芙寧娜、娜維婭等高還原度角色登場，游戲中的特色美食也被搬到現實餐桌。

此次合作也進一步挑戰了主題公園在游戲IP實景化方面的能力上限，演員不僅需要精準復刻角色的語言神態，還需即時回應游客提問，甚至與COSER開展符合劇情邏輯的深度互動，而“完全沒有出戲的感覺”，是許多游客的共同反饋。

從效果來看，與《王者榮耀》《原神》的合作為北京環球影城帶來了大量原生游戲粉絲及顯著客流增長，高頻更新與年輕化內容，不僅持續提升園區的新鮮感和復購率，也進一步強化了環球影城IP矩陣整體的年輕化形象。

這也正與北京環球影城品牌slogan升級為“超無限世界”的戰略高度契合。所謂“超無限”，不僅意指IP來源的廣泛多元，更強調體驗維度的無邊界的想象與延伸。背后透露出北京環球影城正在逐步打造一個持續進化、高包容性、并具備無限敘事可能的明確野心。

也正因此，北京環球影城一直是國內各大IP合作沉浸式主題公園的首選，未來，或許隨著北環與更多元熱門IP展開深度合作，更本土化、差異化的沉浸式體驗也將誕生。

北京環球影城的沉浸式體驗并非簡單的場景復制，而是將細節極致打磨、敘事與專業表演融合，形成一套難以被同行快速復制的運營體系，同時為北京環球影城的IP運營筑牢根基。

可以說，園區對細節體驗的打磨近乎苛刻。

例如在《未來水世界》演出中，盡管有許多中國演員，但兩位主角仍刻意選用外籍演員，只因化妝后必須無限接近原版電影中Kevin Costner和Jeanne Tripplehorn的形象。

這種還原貫穿于每一個園區。哈利·波特區是唯一不提供共享充電寶的區域，因為魔法世界不應出現“麻瓜物品”，仔細觀察還會發現，就連工作人員的工作證都特意做舊處理，以貼合巫師世界的復古質感。

今年的“驚彩”環球更將沉浸式的細節體驗推向極致。

走進主題驚嚇空間，「環球怪物：地下秘穴」中，德古拉身著垂墜感極強的斗篷、棺蓋下裹著泛黃繃帶的木乃伊緩緩坐起；魅影彈奏鋼琴、女演員即興詠唱《歌劇魅影》等劇情節點，每一段演繹都在引導游客深入哥特氛圍，而非單純觀看恐怖元素。

「畫皮幽宅」從布景到妝造深度融合中式美學，幽簾、紙燭到NPC的肢體語言，極致還原了志怪小說的敘事情境。

“抱狐女NPC太絕了，妝造和表演根本是電影級別”，此類評價在社交媒體上層出不窮，這不僅是游客的普遍反饋，更體現了環球區別于其他公園的核心競爭力。

NPC的專業演繹與全情投入，打破了傳統游玩項目的邊界，不僅要讓游客“看到”，更要讓他們“玩進去”，甚至“一起創造”。

“食死徒來襲”活動便是另一個典型體現。在霍格莫德村，食死徒突然成群現身、沿街制造“恐慌”，不少游客身著巫師袍、手持魔杖迎戰，NPC不僅回應每一條“咒語”，還會根據互動實時調整劇情，每位游客都可能成為改變故事走向的“關鍵角色”。

此外，主題餐飲及周邊商品的消費甚至也成為互動敘事的一部分。

越來越多的游客分享自己購買“巧克力蛙”盲盒周邊的經歷，工作人員會以“你好巫師”開場，并用魔法世界的口吻交代“先吃腿”，隨后娓娓道來盲盒中每張人物卡的特質以及背后的魔法故事。

同時，呼應“驚彩”環球主題的限定餐飲也在園區售賣，從“瞪你一口”“詭味派對”“搞怪甜心”到“扎心特飲”，從名字就自帶劇情感，其中，“面具造型”的豬肉蘑菇派與化身“幽靈”的櫻桃派，更成了游客打卡的“拍照道具”，相關話題在社交平臺持續發酵。

正是這種開放敘事的特質，讓環球區別于傳統公園，成為年輕人節日裝扮、跨身份社交、線下內容共創的首選地。

游客們踏入園區，會迅速融入一個充滿“同好”的世界，或許在轉角與一位COS“愛麗絲”的游客插肩而過，或許在“畫皮幽宅”中與“書生”裝扮的陌生人共闖宅院，又或是在好萊塢大道與NPC撞衫并相視一笑，甚至可以成為“一本書”“一棵樹”，公園成為了一個巨型IP圖鑒。

因此不難理解，為什么越來越多人愿意多次奔赴北京環球影城，畢竟，這里搭建的不只是一座主題公園，更是能讓所有人暫時卸下日常身份、自由“成為另一個人”的新世界。

這樣一個被每個人參與和創造的“超無限世界”的邊界，將會如何不斷拓寬，剁椒Spicy也由衷期待！