搜打撤還能玩出什么花樣：《LET IT DIE: INFERNO》制作人訪談

作者：夢電編輯部

在上月底的 State of Play 發布會上，GungHo 正式公布了《Let It Die》系列全新續作《Let It Die: INFERNO》。這是一款Roguelike生存動作游戲，玩法上采用了當下流行的 “搜打撤”元素。而在本次東京電玩展期間，我們有幸采訪了本作的制作人 「新英幸」 ，一起聊了聊本作背后的創新點。

Q：今天可能是有史以來線下游戲試玩我從來沒有體驗過的刺激，請問制作人《LET IT DIE: INFERNO》為什么會專門設計這樣一個電擊體驗？這跟游戲有何關聯？

新英幸：感謝您蒞臨我們在東京電玩展（Tokyo Game Show）的展位。

為了讓參觀者能切身體驗《LET IT DIE: INFERNO》中那種**“一旦死亡，基本全部失去”的、既驚險刺激又充滿不公的世界觀，并將其以一種引人注目且能迅速被觀眾理解的方式傳達，我們構思出了“地獄體感挑戰”這一獨特的企劃，讓參與者能全身心地感受那種“顫栗”。

（據宣傳部門透露）這項企劃不僅受到了《LET IT DIE》粉絲的喜愛，連海外的參觀者也給予了超出預期的“太有趣了！”的評價，獲得了極高的好評。

Q：前作《LET IT DIE》用“死神大叔”的電波廣播把黑色幽默做到了極致；這一回《INFERNO》把舞臺沉到“地獄門”深處，基調似乎更絕望。你們是如何在“末世殘酷”和“荒誕搞笑”之間找平衡點的？有沒有一條劇情支線，因為“笑到太出戲”而被整段拿掉？

新英幸：我認為，嚴肅的視覺效果和流行的氛圍感的結合，正是《LET IT DIE》系列有趣之處。開發團隊也非常重視這種 “趣味性”（ノリ）。在視覺設計上，我們力求將地獄般的詭異與超現實（Surreal）的物品進行組合，并通過過場動畫的動作和角色的臺詞來營造黑色幽默。我認為由此誕生了《LET IT DIE》獨有的氛圍感。我們確實有因為太過荒謬而放棄的創意，但實際上，因為太過正經而放棄的創意更多。

Q：“撤離+輪回+PvEvP”聽起來是把Roguelike、戰術生存和異步亂斗揉在一起。請問在原型階段，你們是先敲定了“超粒鋰撤離”這個核心循環，還是先確定了“輪回世界”的刷新節奏？這兩套系統第一次跑通時，最讓你們驚喜（或者最崩潰）的數值爆點是什么？

新英幸：我認為將 PvEvP 融入 Roguelike 游戲，正是我們在考慮開發團隊和游戲規模的前提下，為實現長期可玩性而重點規劃出的形式。

我們首先確定了動作的操作手感，其次是單次游戲的循環（即“逃脫”），最后是長期游戲循環（即“世界循環”）。

然而，最困難的部分在于創建這樣一個循環：它不能損害玩家在短期游玩中感受到的樂趣和爽快感——而這種樂趣和爽快感主要來源于戰斗動作。

Q：角色設計從“滑板少年”到“電鋸奶奶”都透著一股暴力潮玩感。想請教：當你們把“獵奇”與“商業可讀性”同時寫進需求文檔時，美術團隊如何確保玩家在8米開外就能一眼識別出敵我？有沒有哪張原畫被集體投票“太過頭”而回爐？

新英幸：延續著《LET IT DIE》的世界觀，團隊成員們也深入思考并討論了“如何超越前作？”和“如何讓游戲更有趣？”等問題，最終將想法轉化為實際成果。我們很少從“血腥（Grotesque）”或“商業性”的角度去進行討論，更多的是抱著超越前作的決心推進項目。

創意被否決的情況，極少是因為“做得太過火”，而更多是因為“做得不夠到位，顯得很無聊”。

Q：輪回機制意味著地圖、敵人、掉落、甚至天氣都要在服務器端動態拼接，還要讓PS5和PC玩家同場競技。能不能透露一下，你們把“隨機生成”與“網絡同步”這兩只猛獸關進同一個籠子時，踩過最大的坑是什么？最后是用算法優化、分區回滾，還是干脆給關卡做了“預制件池”來保穩定？

新英幸：這次的隨機生成并非基于零基礎的生成，而是將模式化的背景單元，按照算法進行組合來創建關卡。

它是在服務器端生成，然后在客戶端進行渲染播放，其中單元、物品、敵人配置等各個元素的抽取都由各自獨立的算法來驅動。這套機制是借鑒了開發《LET IT DIE》和《DEATHVERSE》兩款游戲的經驗，并針對本作進行了優化。

雖然這套系統本身沒有出現大的問題，但由于本作背景視覺質量有所提升，圖像設計團隊在如何處理（或說“掩飾”）組合連接處的整合性方面下了很大的功夫。