終于，短劇向經典IP出手了

??深響原創 · 作者｜林之柏

小燕子和五阿哥淪為配角和宮斗“工具人”，“金鎖”逆襲大女主、整頓后宮；孫悟空元神轉世成為女驅魔師，在驅魔學院一路打怪升級；蘇無名（《唐朝詭事錄》主角之一）從大唐穿越到民國，一出場就看到同是穿越而來、被誣陷為“私生女”的太平公主要被私刑處決……這些曾贏得掌聲甚至伴隨一代人成長的經典IP正在被短劇玩出“新花樣”。

除了已經播出的《昭世錄》（短劇版《九重紫》）、《慶余年之帝王業》、《大唐來的蘇無名》（短劇版《唐朝詭事錄》），后續還有短劇版《折腰》、《與晉長安》、《扶搖》、《香蜜沉沉燼如霜》、《春光燦爛豬八戒》等作品待播。

各大平臺、制作公司也紛紛加大投入：閱文宣布開放2000部優質網文IP，包括《許你萬丈光芒好》、《我真沒想重生啊》等頭部IP，與各家短劇公司共創精品短劇；愛奇藝則和歡樂時光影業、星空華文合作推出“百部港片微劇計劃”，將對《縱橫四海》、《精武門》、《英雄本色》、《新上海灘》等經典作品進行翻拍。

業內熱情高漲，自然有其考量。

一方面，多部改編作品數據飄紅，短劇版《成何體統》開播首日就創下貓眼短劇品類歷史最高熱度值8774.52，《大話·大話西游》在抖音開播首日播放量破千萬，這直接刺激了很多的從業者把目光轉向大IP。另一方面，改編經典IP的成本也沒有想象中高昂。改編授權價格大多在10萬以內，平臺也樂于采用“IP授權+分成”的合作模式，前期版權費不高，而是根據項目播出效果參與后期分成。

當下的短劇行業經歷了狂飆式的增長，正走到了一個十字路口——根據第三方數據機構“劇供需”的監測，今年一季度短劇大盤熱度值罕見出現環比、同比雙下滑。流量減退、爆款難求、回報率下滑問題嚴峻，短劇行業急需找到新的注意力聚合器，而自帶流量與粉絲的大IP，就是那個新突破口。

短劇《大唐來的蘇無名》

短劇改編“三板斧”：加快節奏、刪繁就簡、緊跟潮流

整體而言，短劇行業有三大改編原則。

一是加快敘事節奏，突出“爽感”。

這一改變無疑是為了迎合短劇觀眾的觀看習慣：碎片化、低消耗、追求即時滿足。在部分用戶連看短劇都要開倍速的年代，把劇情“精萃提純”——刪減前期鋪墊伏筆、背景人物介紹，直奔主題，保留最能提供即時樂趣、刺激多巴胺分泌的情節，是IP改編必修課。

像短劇版《葉問》，開場就是葉問大戰日本空手道高手名場面，把原作的高潮拿來當開篇，后面的劇情也是相當緊湊，轉折、爽點一個接一個：葉問不是在被追殺，就是主動出手單挑各路高手，各種強視覺沖擊的打戲高密度上演，感情戲、文戲則是能省就省，中間再摻雜落難英雄忍辱隱藏身份、國仇家恨等主題，情緒拉滿。

短劇版《賭圣》、《天若有情》等改編作品中，也存在相似的情況。這就可以理解，為什么短劇界熱衷于改編經典港片——“盡皆過火，盡皆癲狂”是港片黃金時代最大特色之一，這種“癲感”、“爽感”，正好契合短劇內容生態特點，改編起來自然更得心應手。

短劇《葉問》

二是刪繁就簡，劇情更聚焦、角色更精簡。

針對不同IP的特點，業內主要有兩條改編思路。

第一種情況，主要針對世界觀宏大、人物關系線復雜的IP。這類作品為了平衡戲份、順利推進劇情，往往會刪減部分支線劇情，副線CP也沒有太多展開，成為觀眾心中的“意難平”。短劇改編團隊正好抓住這一點自由發揮，對隱藏情節加以完善，挖掘原作中并未展開的前因后果。

比如《仙劍三：生情》（短劇版《仙劍三》）聚焦在徐長卿和紫萱的三世愛恨糾纏，《慶余年之帝王業》接近于原作的前傳，主要講葉輕眉和五竹幫助年輕的慶帝過關斬將、攀上權力巔峰的故事。這些副線CP、隱藏情節，早在原作播出時網上討論熱度就高居不下，也不乏各種同人二創。如今經由短劇將其翻拍出來，精準切中觀眾訴求。

短劇《慶余年之帝王業》

第二種情況，對于一些以還原主線劇情、把鏡頭對準主CP的翻拍作品，主創往往會跳過鋪墊情節直接撒糖、增加主角互動戲份，最好尺度也能更“大膽”一些。

像《折腰》傳出要翻拍短劇的消息后，粉絲討論最多的就是男女主情感戲尺度能否超越劇版，比如還原原著小說中的“王母仙藥”、“海棠醉春”、“雪地強吻”等名場面。劇方也很懂粉絲心思，不僅在宣布殺青的社媒動態中主動玩梗“張力拉滿”、“小孩哥不準看”，目前釋放的預熱物料、預告片也都圍繞“性張力”、“曖昧感”做文章。

短劇《折腰》

三是緊跟潮流，努力關聯當下熱門題材、蹭熱點話題，用新觀點包裝經典IP。

其中，增加穿越、重生橋段是最為常見的改編手法之一，包括《還珠》（短劇版《還珠格格》）、《大唐來的蘇無名》、《西游驅魔前傳》（短劇版《大話西游》）等都加入了相關設定。用女性視角來重新演繹男頻向IP，也是一種流行手法，比如周星馳親自下場參與監制的《西游驅魔前傳》，就主要講述孫悟空的暴戾元神轉世為女驅魔師段小姐后發生的故事，是經典的大女主打怪升級套路。

善于追熱點、懂用戶情緒，向來是短劇創作者的優勢，尤其是社會熱點話題和劇情的融合，總能精準踩到觀眾的興趣點上。經典IP的內容質量雖早已經過檢驗，但如今觀眾的口味、輿論風向變化實在太快，不與時俱進、給經典IP注入新內涵，很難打動年輕一代短劇受眾。

短劇《橘祥如意》（短劇版《橘子紅了》）、《山楂樹之戀》的遭遇就是值得業內警醒。原作題材過于厚重，有一定的觀看門檻，制作團隊又選擇基本還原原作劇情、不做大幅度改編，未能適應短劇觀眾觀看習慣，最終播出效果不溫不火。

短劇《橘祥如意》/《山楂樹之戀》 圖源：豆瓣

總的來說，經過一段時間的試驗、摸索，短劇IP改編已經逐漸形成固定章法：保留原作基本角色配置、劇情框架的前提下，對敘事節奏、情節沖突、人物關系進行調整，以迎合短劇觀眾觀看習慣；跟著觀眾興趣和市場潮流走，觀眾想看什么劇情、想撮合什么CP，就盡力辦到。

然而，IP改編向來都是一把雙刃劍。大IP自帶的流量光環、粉絲效應是一股不受控制的力量，水能載舟亦能覆舟。

爭議難平：重現經典，還是“魔性爆改”？

更早掀起改編熱的長劇、電影行業，早已深刻意識到改編的層層阻力與挑戰。

對內，IP改編容易讓創作團隊形成路徑依賴，導致題材開發趨于保守、過度追求IP熱度、不敢大膽創新；而且隨著熱門IP被大量、反復開發，既加劇了同質化現象，也讓改編質量變得良莠難分，魔改現象頻繁出現。對外，觀眾的新鮮感在流失，IP改編的名聲也遭到影響，近些年不少大IP改編作品播出效果都未能達到預期。

巧的是，早在流行IP改編之前，短劇行業就存在創新不足、題材同質化、情節劍走偏鋒等“雷點”。這不禁讓人擔心：當IP改編遇上本就復雜的短劇內容生態，會否放大彼此缺陷？

事實表明，這些擔憂不無道理。

一方面，“一本多拍”式改編盛行，加劇了IP內耗。

其中，番茄小說的熱門網文《過分野》截至目前翻拍了8個版本，《女則倒背如流，家產她又爭又搶》翻拍了11個版本，經典現偶IP《京枝欲夜》更是擁有13個版本，社交平臺上還出現了“一眼分辨不同版本《京枝欲夜》”、“N版西門禮臣（《京枝欲夜》男主）對比”等熱門內容……

《京枝欲夜》擁有13個翻拍版本 圖源：抖音

短劇生產速度快、成本相對較低、拍攝靈活等特點，給“一本多拍”提供了便利。創作者都想快速生產、搶先一步推向市場——畢竟好IP就這么多，你不拍就會被同行搶了先，以至于購買版權、立項、開拍、排播決策等流程都不自覺按下加速鍵——可是這樣一來，題材同質化的問題也會被放大，長期下去只會削弱創作能力。

況且從現有案例來看，IP改編并不是搶快就有用，一本多拍很多時候只會造成觀眾分流。比如番茄小說的經典修仙IP《我，修仙大佬強億點怎么了》目前翻拍了4個版本，只有百川中文出品的《云渺》收到良好效果，目前已經拍到第四季，但其他版本并無太大聲量。

另一方面，有關劇情、選角的爭議此起彼伏，改編尺度越來越難以把控。

劇情改編爭議最大的，是穿越、性轉等橋段的適配度。

如前所述，制作團隊在改編中加入穿越、性轉等橋段，主要是為了迎合短劇觀眾的觀看趣味和習慣，出發點沒錯，只是尺度不好把握：像《西游驅魔前傳》這種本就帶有玄幻設定且以無厘頭風格著稱的IP，觀眾對改編力度接受度相對較高；但一些原本和穿越搭不上邊的IP也遭到“魔改”，就容易遭到粉絲抵觸。

最典型的例子是《還珠》，主要講述穿越回古代、寄生在金鎖身上的當紅女星林歲歲，為糾正小燕子、五阿哥等人的故事線，在后宮“打怪升級”的故事。根據這一設定，主角從小燕子、紫薇變成穿越過來的林歲歲，男主景淵更是新增原創人物，原作主角團集體淪為配角，劇情主題也更像“重生之我在清宮當丫鬟”、“當紅女星后宮逆襲記”等短劇敘事套路，被詬病失去原作精髓。

怎么在保留原作精髓基礎上進行創新，歷來是IP改編的一大難點。短劇和長劇、電影敘事模式、節奏編排的差異，更放大了當中的困難。制作團隊或許還需要更多時間和試錯機會，才能找到這個微妙的平衡點。

短劇《還珠》 圖源：微博

相較而言，有關選角的爭議更復雜，觀眾的口味也更難把握。

在《仙劍三：生情》中扮演女主紫萱的岳雨婷，就是近期最大“受害者”之一。因為形象氣質和唐嫣差異太大，岳雨婷遭到原作粉絲吐槽，甚至在多個社交平臺引發了短劇和長劇粉絲對選角標準的持續爭論，演員本人不得不親自出面回應“罵就罵吧咱不怕”。

事實上，幾乎任何IP改編作品都逃不過選角爭議，短劇如此，長劇、電影也如此。只不過短劇和長劇、電影項目體量不在一個層級，成本、受眾所限，選角標準不可能向后者看齊；而粉絲往往有先入為主傾向，習慣用更嚴格的眼光看待改編作品的選角，加上外界一直對短劇演員帶有刻板印象，才讓矛盾進一步激化。

好在，隨著越來越多頭部影視公司、長視頻平臺入局，短劇IP改編的選角范圍也在放大，不再全是短劇圈那幾張熟面孔。更多專業演員加入，有望給短劇行業帶去了一些新鮮感和不同的演繹方式。

比如短劇《折腰》的男主選擇了曾出演《流星花園》、《一閃一閃亮星星》等大熱劇的吳希澤，《還珠》的男女主分別是選秀出道的人氣小生羅一舟和科班出身、出演過《人世間》和《天才基本法》等熱播劇的胡連馨。而短劇《葉問》的男主何浚豪是武術組合“新七小福”成員，師從成龍、有多年武術功底，利落的動作戲獲得廣泛認可。

此外，還有部分改編作品選擇沿用原作班底，務求讓觀眾更有親切感。比如TVB親自下場制作的《新聞女王》短劇版《熱點女王》，由在原作中人氣不俗的何依婷擔任女主，新加入的陳自瑤、袁偉豪等也是港劇老熟人；《大唐來的蘇無名》則由楊志剛繼續出演蘇無名一角。在多方努力下，制作團隊正盡量尋找讓原著粉、短劇粉、演員粉絲都相對滿意的選角方式。

短劇《熱點女王》/《大唐來的蘇無名》 圖源：微博

種種跡象表明，短劇IP改編雖有積極一面，但也有許多未知風險和尚難解決的痛點。不是所有IP都適合改編，改編也絕非想象中的“爆款制造機”。

不過在短劇精品化的大趨勢下，IP改編仍大有可為。作為經過檢驗的內容制作模式，IP改編能降低制作難度、快速聚攏用戶關注、鎖定垂類受眾，讓短劇生產再一步提速，并為陷入創意枯竭的創作團隊提供一些內容新思路。

問題的關鍵在于，IP改編能否擺脫流水式作業，成為創作團隊提升綜合創作能力、發散思維的“助推器”：除了在改編中一味強調沖突、加快節奏、強行加入穿越慣用橋段，讀懂原作的精髓、參考其敘事節奏與影視化呈現方式也很重要，讓大IP和短劇生態更柔和地融合到一起，才能碰撞出更多火花，讓行業生態變得更豐富、更有活力。