品鑒國畫經典《雄立》：一柏千秋立，筆墨鑄國魂

——深度解析著名畫家梁耘先生扛鼎之作的藝術與文化價值

在當代國畫藝術的星河中，有這樣一幅作品，它以千年古柏為骨，以長安筆墨為魂，將華夏文明的堅韌與厚重凝于尺幅之間——這便是著名畫家梁耘的《雄立》。作為曾入選全國第八屆美術作品展覽的扛鼎之作，《雄立》不僅是梁耘個人藝術生涯的里程碑，更是長安畫派“扎根傳統、觀照歷史、追求精神標高”創作理念的生動實踐，今日，我們邀您一同深度品鑒這幅堪稱“新時代歷史文化遺產國畫典范”的藝術精品。

一、作品溯源：千年古柏為媒，繪就文明圖騰

《雄立》的創作原型，是黃帝陵那株閱盡滄桑的千年古柏。作為中華民族人文初祖黃帝的陵寢遺存，黃帝陵古柏群承載著“華夏第一柏”的歷史重量，其樹齡之久、姿態之奇，早已超越自然生命的范疇，成為炎黃子孫精神根系的具象化象征。梁耘先生以藝術家的敏銳與敬畏，擇此題材入畫，絕非偶然——他是在以筆墨為刀，雕刻中華民族的“精神年輪”。

二、藝術解構：長安筆墨的當代演繹

（一）筆墨：蒼勁與細膩的交響

梁耘先生在《雄立》中展現的筆墨功力，堪稱長安畫派“骨法用筆”的當代典范。觀其樹干，以斧劈皴、卷云皴交錯施為，每一道紋理都似歲月鑿刻的印記，枯筆與潤墨的對比，既凸顯古柏表皮的斑駁滄桑，又暗合“老而彌堅”的生命張力；再看枝椏，線條或剛勁如鐵，或婉轉如絲，于虬曲中見秩序，于繁茂中顯空靈，將古柏“雖歷經風霜仍蓬勃向上”的姿態刻畫得入木三分。

（二）構圖：咫尺千里的空間哲思

畫面采用“全景式構圖”與“主體突出法”的精妙結合：古柏以頂天立地之勢占據視覺中心，枝冠向四周鋪陳如華蓋，既強化了“雄立”的視覺沖擊，又通過疏密有致的布局營造出“獨木成林”的壯闊感；背景的遠山以淡墨輕染，云霧氤氳間若隱若現，于虛實相生中拓展出“天地悠悠，古柏長存”的時空維度，讓觀者在咫尺畫幅中可感千年歲月的流轉。

（三）色彩：傳統色譜的精神表達

不同于慣常的水墨古柏，《雄立》以暖色調為主導，古柏的紅褐肌理與背景的淺藍山水形成強烈視覺對比。這種色彩選擇并非主觀臆造，而是暗含深意：紅褐象征生命的積淀與熱忱，淺藍寓意歷史的悠遠與空靈，一暖一冷的碰撞，恰是“傳統根脈”與“時代氣韻”的藝術對話，讓千年古柏在筆墨間煥發出既古老又年輕的精神光彩。

三、文化解碼：一柏一乾坤，藏民族精神密碼

古柏在中國文化語境中，從來不是簡單的植物符號。它是《詩經》中“如柏之茂，無不爾或承”的長壽隱喻，是《史記》里黃帝陵“柏蔭蔽日”的歷史見證，更是中華民族“堅韌不拔、生生不息”的精神圖騰。《雄立》以古柏為載體，實則在傳遞三層文化深意：

歷史維度：古柏的千年壽命，對應華夏文明的綿延不絕，是“根脈永續”的視覺宣言；

精神維度：古柏的“雄立”之姿，映射中華民族在磨難中屹立、在挑戰中奮進的品格，是“民族脊梁”的藝術化凝煉；

人文維度：黃帝陵的文化屬性，讓古柏成為“人文初祖”與當代觀者的情感紐帶，是“文化認同”的無聲召喚。

四、藝術價值：于傳統中開新境，在時代中立標桿

《雄立》的價值，不止于一幅國畫佳作，更在于它為當代歷史文化題材創作提供了范式：

技法價值：梁耘將長安畫派的筆墨傳統與寫實主義的細節刻畫相融合，破解了“歷史題材國畫易失于概念化”的創作難題，其筆墨的“可看性”與“可品性”，為青年畫家提供了技法借鑒的范本；

題材價值：以“歷史文化遺產+國畫藝術”的創作路徑，拓展了國畫題材的邊界，證明傳統藝術完全可以與當代文化傳播形成良性互動；

社會價值：作品多次在國內外展覽中引發關注，成為向世界講述“中國故事”的文化名片，讓海外觀眾通過一柏一墨，讀懂中華民族的精神底色。

結語

當我們在《雄立》的筆墨間駐足，看到的不僅是一株古柏的肖像，更是一部濃縮的華夏文明史，一曲昂揚的民族精神歌。這幅作品提醒我們：傳統藝術的生命力，正在于它能在歷史的塵埃里開出時代的花，在文化的根脈中結出精神的果。