觀瀾新聞：張國榮的山水家園

張國榮，1965年生于甘谷縣謝家灣鄉(xiāng)大坪村。現(xiàn)為西北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授，碩士研究生導(dǎo)師，中國美術(shù)家協(xié)會會員，中國教師教育網(wǎng)國培省培指導(dǎo)專家，甘肅畫院國畫院院聘畫家，甘肅省中國畫學(xué)會學(xué)術(shù)委員會副主任。

2025年10月16日上午，“水墨桑梓——張國榮回歸故里山水畫展”在甘谷縣博物館隆重開幕。“水墨桑梓”，既是張國榮以畫筆對故里的回望，也是藝術(shù)與鄉(xiāng)愁的深情交融。西北師范大學(xué)教科院教授博士生導(dǎo)師張俊宗說：甘谷是一個有著厚重文化的古城。一方水土養(yǎng)一方人，張國榮的骨子里便融匯著甘谷這種厚重文化的基因。我們說字如其人，畫如其人。張國榮的畫作里面滲透著這種濃濃的深厚的甘谷風(fēng)骨，我們期待著大家在觀展過程中能夠體會到這種火起來的歷史，火起來的文化，我們也期待著有更多的像張國榮這樣的畫展，像一顆顆珍珠一樣串聯(lián)起來，呈現(xiàn)出一個神采兼?zhèn)涞模粋€更加美麗的，一個更加躍動起來的甘谷。

甘谷歷史悠久，文化積淀深厚，是華夏文明的重要發(fā)祥地之一。從仰韶彩陶的古樸紋飾，到齊家玉器的溫潤光澤；從子戈銅車傳來的遠古回響，到宋元畫像磚描繪的生活圖景……每一件遺存，鐫刻著歷史的印跡和文化的內(nèi)涵。這片土地，養(yǎng)育出了孔門七十二賢之一人的石作蜀、蜀漢大將軍姜維、三朝帝師鞏建豐等一代又一代心懷桑梓、情牽故土的優(yōu)秀之士。

張國榮教授是從這片土地上走出去的優(yōu)秀藝術(shù)家，他深耕畫壇四十余載，以“游心丘壑”的執(zhí)著追求和“澄懷味象”的藝術(shù)境界，將故鄉(xiāng)山水的神韻、鄉(xiāng)土人文的溫度，融匯于筆墨之間，最終凝結(jié)為本次展出的60幅精品力作。

《凈與溪色連》

張國榮在西北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院工作的三十四年里，一直承擔(dān)著沉重的多門理論課教學(xué)任務(wù)。在繁忙的教育教學(xué)工作之余，張國榮并沒有放棄自己的藝術(shù)創(chuàng)作。近一二十年來，他多次行走在家鄉(xiāng)和隴中地區(qū)，在那里，他看到，世世代代的人們曾生活的村莊在日漸變化著，曾經(jīng)“面朝黃土背朝天”“日出而作、日落而息”的人們，已不斷融入了現(xiàn)代化的都市和生活之中。那種傳統(tǒng)農(nóng)耕背景下的人們的生活方式及與其共生的文化生態(tài)也因此在發(fā)生著巨大的變化。

如果說中國傳統(tǒng)的文人山水畫是一種更多超越現(xiàn)實的理想化境界和精神向往，那么，張國榮的山水畫，則是一種現(xiàn)實性的回歸，“山還是那座山”，但寄寓作品內(nèi)在的某種情感和精神在不斷提升。在延續(xù)中國山水畫的文脈上，張國榮既不可能完全根除傳統(tǒng)山水的造型原則、隱逸觀念、五筆七墨等范疇所施加的影響，也不會走復(fù)活傳統(tǒng)山水和筆墨程式化的道路。

他所營造的夢里家園“水墨桑梓”向傳統(tǒng)表達敬意的方式，有一種面對曾經(jīng)的輝煌不復(fù)存在的悵然若失，由此生發(fā)出的具有“悲劇性”意味的孤獨思緒，決定了他在“外師造化”層面，與當(dāng)代具象山水畫保持應(yīng)有的警惕和距離，為他觀照現(xiàn)實和遙拜傳統(tǒng)贏得了更大的自由空間。

張國榮的山水畫，透露出自己的詩意和某種精神的內(nèi)在力量。他的山水畫，不拘泥于古法，追求自然、樸素和蒼茫的審美取向，表達著對最后的家園的一份記憶。從張國榮的作品中，我們可以看到他始終不忘藝術(shù)探索的初心，既能繼承中國畫的傳統(tǒng)，又有自己在筆墨語言上的不斷探索，并將自己對現(xiàn)實生活的深切感悟表達在他自己的筆墨寫意中，最終形成了文人情懷與現(xiàn)實關(guān)懷相結(jié)合的山水畫品格，表現(xiàn)出一種“繞樹三匝、何枝可依”的憂思。在他的創(chuàng)作意識中，“山水”原本就是一種悲劇性的存在，如果在他的畫中讀出了某種苦澀和沉郁，那也是其中深蘊了一份正視現(xiàn)實的清醒與理性的緣故。

《千佛寺》

張國榮的山水以生于斯長于斯的鄉(xiāng)村為題材，雖身居于市，但嚴寒酷暑中總能偷閑移步鄉(xiāng)野，“云里煙村雨里灘”，在他看來步步是景之所至，處處有情之可寓。真實、樸素、鮮活的現(xiàn)實場景和生活氣息，都激發(fā)起畫家心靈深處與故土鄉(xiāng)情的共鳴。他的審美理想在視覺現(xiàn)實中被激活，帶著積存已久的關(guān)于鄉(xiāng)村的深厚情感與體悟，脫離都市生活所有的繁忙與喧囂、乏味與糾結(jié)，在近似孤寂的僻靜山村中靜心觀照，以達心源所向。

當(dāng)人們越來越相信科學(xué)與技術(shù)的力量，無疑造成了與自然二元對立的既成事實；自然就是自然，不再具有承載“天人合一”的功效，反而成了“天人分離”被遺棄的“悲劇性”存在。在這樣的背景下，一切唯美的程式化的筆墨造型，都是強加給自然的一種粉飾和美化。去粉飾、去美化、反程式化，力圖以散淡的情懷和山水的氣韻合一，構(gòu)成了張國榮的山水表現(xiàn)語言的基點；一份對現(xiàn)實鄉(xiāng)土的真切眷戀和憂慮，是他作品的立意所在。寧靜的村莊、縱橫的溝壑、莽蒼的群山，在他的筆下皆于野逸、狂放與肆意中既見率性自由的品質(zhì)，又體現(xiàn)苦澀蒼茫的氣象。記憶與現(xiàn)實感悟交織在一起，鄉(xiāng)野之境反襯于都市的背景之中，更突顯出他作品的主題所在——難以避免的原有生活時空的無情退場和它沉積亙古的鄉(xiāng)土文化的無奈消解。他的作品，便成為一種不至忘卻的文化記憶，成為魂魄縈繞遠離塵囂的另一世界。

這次畫展讓我們看到了張國榮在山水畫創(chuàng)作上的提純、概括和升華，他以一種堅定的信念觀照自然，追求筆墨個性，一種超凡脫俗的心靈境界在他的山水畫中得以象征性表達，這是值得嘉許的可喜變化。

□王驍勇

來源： 觀瀾新聞客戶端2025-10-24 10:03