筆墨長存風骨傲然——深切緬懷白庚延先生

白庚延在作畫

今天，我們敬仰的白庚延先生離我們而去已18個年頭，但他筆下的奔涌江河、蒼莽山巒，以及他為人處世的磊落風骨，始終像一盞明燈，照亮著中國畫壇的傳承之路，讓每一位敬仰他的人深切緬懷。

白庚延先生是當代中國山水畫巨匠，更是一位將傳統(tǒng)筆墨精神與時代氣息完美融合的探索者。他尤擅山水，兼攻人物、花鳥，在漫長的藝術(shù)生涯中，始終以“師法自然”為根本。為了捕捉山河的真意，他的足跡遍布大江南北，從黃河壺口的驚濤拍岸到太行山脈的層巒疊嶂，從江南水鄉(xiāng)的煙雨朦朧到塞北草原的遼闊蒼茫，都留下了他寫生的身影。他曾說：“山水不是簡單的山石草木堆砌，而是天地精神的載體，是畫家心胸的寫照。”這份對自然的敬畏與熱愛，化作他筆下最動人的筆墨語言——他的《黃河咆哮》，以雄健磅礴的筆觸勾勒出母親河的奔騰氣勢，墨色濃淡交織間，仿佛能聽見浪濤擊岸的轟鳴；他的《太行秋韻》，用溫潤厚重的色彩暈染出群山的生機盎然，葉脈紋路里都藏著對土地的深情。那些畫作，早已超越了視覺的呈現(xiàn)，成為一種精神的象征，讓觀者在筆墨間感受到民族的豪邁與自然的偉力。

白庚延作品：河漢鴻濛

白庚延作品：橫槊賦詩

白先生的藝術(shù)成就，不僅在于技法的精湛，更在于他對中國畫傳統(tǒng)的深刻理解與大膽革新。他深諳傳統(tǒng)筆墨的精髓，從范寬的雄峻、郭熙的靈動中汲取養(yǎng)分，卻不困于古法。他創(chuàng)新性地將西方繪畫的光影技巧融入水墨創(chuàng)作，打破了傳統(tǒng)山水“重神似輕形似”的固有范式，讓山水既保留了東方的寫意神韻，又具備了鮮活的視覺張力。這種革新并非對傳統(tǒng)的背離，而是在傳承基礎上的升華。他筆下的線條，依舊是中式的凝練與灑脫；他畫面的意境，依舊是東方的空靈與悠遠。正如美術(shù)界評價的那樣：“白庚延的山水，是傳統(tǒng)的，也是現(xiàn)代的；是民族的，也是世界的。”他用自己的實踐突破了傳統(tǒng)水法和傳統(tǒng)程式化山石皴法的束縛，為中國畫的發(fā)展開辟了大景山水畫新的路徑，讓這門古老的山水畫藝術(shù)在當代煥發(fā)出新的生命之光。

白庚延作品：煙壑云山夕陽西

比藝術(shù)成就更讓人動容的，是先生的人格魅力。他一生淡泊名利，潛心藝術(shù)，即便在成名之后，依舊保持著樸素的生活態(tài)度和嚴謹?shù)闹螌W精神。畫室里的燈光，常常徹夜通明，他說：“筆墨之道，如逆水行舟，不進則退，容不得半點懈怠。”對于后輩學子，他更是傾囊相授，毫無保留。無論是課堂上的細致講解，還是畫室里的手把手示范，他都以極大的耐心引導年輕人理解藝術(shù)的真諦，鼓勵他們“既要扎根傳統(tǒng)，又要放眼世界”。許多如今在畫壇嶄露頭角的畫家，都曾受過他的教誨，他們記得先生握著他們的手教他們運筆的溫度，記得先生在點評畫作時既嚴厲又充滿期許的目光。先生常說：“畫畫先做人，人品正，畫品才能正。”他用一生踐行著這句話，待人寬厚真誠，做事精益求精，這份磊落風骨，如同他筆下的高山，令人仰止。

如今，先生已化作丹青中的一縷墨香，融入了他所熱愛的山河大地，但他留下的精神財富卻愈發(fā)厚重。他的畫作被各大美術(shù)館珍藏，成為后人學習的典范；他的藝術(shù)理念，依舊在影響著一代又一代美術(shù)創(chuàng)作者；他的人格風骨，更是成為無數(shù)人修身立德的標桿。每當我們站在他的畫作前，看著那些躍然紙上的山河豪情，仿佛能看見先生手持畫筆，在宣紙上揮灑自如的身影，聽見他對藝術(shù)、對人生的深情訴說。

白庚延作品：驚濤澎拜

白庚延先生是我崇敬的山水巨匠。他的山水畫現(xiàn)代轉(zhuǎn)型、開拓創(chuàng)新精神與家國情懷也激勵了我的海洋畫時代精神的形成和家國情懷的注入！他對海洋題材的“沒骨法”畫水的大膽創(chuàng)新，也為我焦墨海洋畫“飛白皴”水法的開拓壯了膽。他的設色海洋畫也為我的海洋畫理論體系構(gòu)建提供了寶貴的海洋畫作品例證。我的《中國畫與科學之交響》的出版也是對白庚延先生的告慰和匯報。

筆墨會褪色，但精神永不凋零；歲月會流逝，但風骨始終傲然。白庚延先生，用一生的堅守與探索，為中國畫壇寫下了濃墨重彩的篇章。我們會永遠銘記他的藝術(shù)成就，傳承他的精神薪火，讓他筆下的山河風骨，在時光的長河中永遠閃耀。先生之風，山高水長，深切緬懷，享用不盡。

白庚延先生作品欣賞

白庚延作品：高山流水

白庚延作品：河漢無極

白庚延作品：黃河西來決昆侖

白庚延作品：馬鳴蒼穹

白庚延作品：萬里江流出巴船

白庚延先生

白庚延（1940年—2007年11月15日），祖籍河北景縣，生于山東德州，1962年畢業(yè)于天津美術(shù)學院并留校任教，歷任該校教授、碩士生導師，全國美展評委。主攻山水畫，師從王頌馀，兼修書法與畫論，作品融合中西技法，形成厚重洞達的獨特風格，尤以“白氏水法”革新傳統(tǒng)水景表現(xiàn)。1973年至1985年主持天津美術(shù)學院中國畫專業(yè)教學，推動教學體系構(gòu)建。作品聚焦黃河、太行等北方山水，借鑒并形成“洞達”理念，《黃河水黃土地》1991年獲全國一等獎。2005年在紐約聯(lián)合國總部舉辦個人畫展，為首位在此辦展的中國畫家。代表作《黃河咆哮》《燕塞秋》于2011年成為天津文化藝術(shù)品交易所首批上市作品。2018年“大匠之園——白庚延藝術(shù)作品展”展出其山水畫、人物畫及手稿等300余幅。特別是他的“大場景山水畫”的開拓，使他成為當代最前衛(wèi)的“大景山水畫”的奠基者。