烏爾善：《封神第二部》藍(lán)布背景+機(jī)械計(jì)算MOCO呈現(xiàn)巨人真實(shí)感

2025年1月29日，國(guó)民神話史詩(shī)《封神第二部：戰(zhàn)火西岐》春節(jié)檔上映。作為神話史詩(shī)三部曲當(dāng)中承上啟下的第二部，影片呈現(xiàn)更精彩的正邪斗法、戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面與更多的幻想類角色。

作為一部真人實(shí)拍結(jié)合電腦視效技術(shù)的奇幻影片，《封神第二部》涉及兩個(gè)關(guān)鍵問(wèn)題，一方面是數(shù)字角色的設(shè)計(jì)，比如殷郊的法相；另一方面是魔家四將堅(jiān)持真人拍攝。

導(dǎo)演烏爾善表示：一是設(shè)定層面，二是技術(shù)實(shí)現(xiàn)。我們?cè)谠O(shè)定的時(shí)候首先要明確每個(gè)角色在劇作中承擔(dān)的功能是什么。以魔家四將為例，他們更多是“視覺(jué)奇觀”和“神話色彩”的代表，而不是人物內(nèi)心的主線，所以我們給他們?cè)O(shè)定了很強(qiáng)的視覺(jué)符號(hào)感，比如不同膚色、不同武器、統(tǒng)一又可愛(ài)的巨人兄弟形象。我們賦予他們“戰(zhàn)斗機(jī)器”的功能，是一種外顯的力量，視覺(jué)沖擊強(qiáng)但人物情感比較簡(jiǎn)單。他們的語(yǔ)言也刻意設(shè)計(jì)為一種“巨人語(yǔ)言”，是一種類似于咆哮與擬聲詞的混合，他們是有“潛臺(tái)詞”的，只是沒(méi)有字幕而已。這些設(shè)定是基于我們對(duì)戲劇功能的考量?不是讓他們講太多話，而是承擔(dān)神秘性與戰(zhàn)斗戲份的作用。

相較之下，殷郊的法相則是一個(gè)“情感表達(dá)”非常復(fù)雜的角色。他的三頭六臂不僅僅是傳統(tǒng)文化中的太歲神形象，也是他心理分裂與多重自我的象征。他經(jīng)歷了父親弒子、家國(guó)分離、復(fù)仇與信仰的撕裂，這些構(gòu)成了他必須以三重面孔來(lái)呈現(xiàn)的心理邏輯。一個(gè)是莊嚴(yán)之頭，象征他想成為合格王子的那一面；一個(gè)是憤怒之頭，承載著復(fù)仇的火焰；還有一個(gè)是悲傷之頭，是那個(gè)一直活在傷痛中的孩子。

殷郊法相是三頭六臂，不是五頭，不是七頭。我們從中國(guó)古代宗教造型中提取這種合理性，又重新賦予角色邏輯。在技術(shù)實(shí)現(xiàn)上，我們也面臨抉擇。最初我們考慮用傳統(tǒng)的動(dòng)作捕捉，但它的缺點(diǎn)是面部微表情捕捉不夠精準(zhǔn)，尤其像殷郊這種情緒跨度很大的角色，會(huì)顯得生硬。而且，傳統(tǒng)面部捕捉的制作費(fèi)用也非常龐大。

后來(lái)我們團(tuán)隊(duì)找到了一個(gè)全新的技術(shù)方案?體積捕捉（Volumetric Capture）。全球只有一套設(shè)備，在美國(guó)。我們把演員帶過(guò)去，用150臺(tái)攝像機(jī)同步捕捉他的360度表演。最重要的是，這種技術(shù)能夠保留演員的全部真實(shí)表演，包括微表情、動(dòng)作細(xì)節(jié)，甚至三個(gè)頭之間的互動(dòng)。因?yàn)槲覀兿氡憩F(xiàn)三個(gè)頭之間的“自我爭(zhēng)吵”，就像人在心里與不同的自己對(duì)話一樣。這種復(fù)雜的情緒互動(dòng)不是靠動(dòng)畫師憑空設(shè)計(jì)的，而是演員真實(shí)表演出來(lái)的，再通過(guò)技術(shù)實(shí)現(xiàn)。

此外，因?yàn)槭恰疤撓瘛保匀齻€(gè)身體部位之間的運(yùn)動(dòng)可以穿越彼此，像光束一樣交織在一起。這種設(shè)定不僅賦予角色能量感，也在視覺(jué)上形成了一種節(jié)奏感與動(dòng)態(tài)美感，更貼合角色在戰(zhàn)斗狀態(tài)下的呈現(xiàn)邏輯。這種技術(shù)還原度高，能讓觀眾感受到一個(gè)“情緒三重奏”的法身角色。

我們選擇技術(shù)的原則是能實(shí)現(xiàn)最好效果的就是對(duì)的。比如魔家四將我們用的是最傳統(tǒng)的比例錯(cuò)覺(jué)拍法，有點(diǎn)像《指環(huán)王》的技術(shù)，利用藍(lán)布背景+機(jī)械計(jì)算?MOCO技術(shù)，來(lái)精準(zhǔn)推導(dǎo)透視和位置，而不是憑人的經(jīng)驗(yàn)預(yù)設(shè)。我們還用36幀拍攝魔家四將，用24幀拍真人，在同一鏡頭里讓“巨人”動(dòng)作更緩慢，體現(xiàn)重量感。這種方式雖然“老派”，但表演質(zhì)感好，巨人的存在感更真實(shí)。而像雷震子，我們完全用動(dòng)作捕捉去做，因?yàn)樗侨祟惻c禽獸結(jié)合的奇特生物，無(wú)法靠真人演繹。他的肌肉動(dòng)態(tài)、表情細(xì)節(jié)、皮膚質(zhì)感，都由演員捕捉再加上動(dòng)畫師加工。

而雷震子偷魔禮青青云劍這場(chǎng)戲，是數(shù)字角色、特效布景、真人實(shí)拍三者完美融合的典范。還有魔禮青的場(chǎng)景，觀眾看到的那些小的炊具、士兵，全是按1：6比例搭的實(shí)景模型，為的就是體現(xiàn)“巨人感”。總之，在數(shù)字角色與真實(shí)拍攝之間的取舍，我們始終是從角色的戲劇功能出發(fā)，結(jié)合我們當(dāng)下最優(yōu)的技術(shù)，做出最能實(shí)現(xiàn)創(chuàng)作目標(biāo)的選擇。

參考文章：

1、電影藝術(shù)雜志：《封神第二部》：主題價(jià)值、神話想象與藝術(shù)實(shí)現(xiàn)——烏爾善訪談

2、紀(jì)錄片《神話繼續(xù)》