硝煙盡處是永恒——論淮劇《燃盡硝煙》的文明敘事與精神價值

在中國戲曲現(xiàn)代化的探索之路上，基層院團的創(chuàng)作實踐時常迸發(fā)出令人矚目的光彩。值此中國人民抗日戰(zhàn)爭暨世界反法西斯戰(zhàn)爭勝利80周年之際，建湖縣淮劇團創(chuàng)演的大型現(xiàn)代淮劇《燃盡硝煙》，以其完整的藝術(shù)呈現(xiàn)、真摯的情感表達與深刻的精神內(nèi)涵，展現(xiàn)了基層院團難得的創(chuàng)作水準。

淮劇《燃盡硝煙》以四折兩楔子的傳統(tǒng)結(jié)構(gòu)為框架，以抗日英烈陳中柱與遺孀王志芳的真實事跡為核心，在舞臺上構(gòu)建了一段關(guān)于生命尊嚴、民族氣節(jié)與文明堅守的動人史詩。全劇編劇精巧、表演扎實、音樂貼合，各藝術(shù)要素有機融合，尤為難得的是，作品直擊人類文明最根本的精神命題，于歷史烽煙中提煉永恒的倫理堅守，觀之令人心潮激蕩，更于震撼中引發(fā)對文明價值的深層共鳴。

一、結(jié)構(gòu)之謹：傳統(tǒng)框架中的歷史敘事

戲曲藝術(shù)的結(jié)構(gòu)美學，是衡量作品成熟度的基礎(chǔ)標尺。《燃盡硝煙》采用“四折兩楔子”的經(jīng)典結(jié)構(gòu)，看似遵循傳統(tǒng)范式，實則暗合現(xiàn)代戲劇的敘事邏輯，使全劇既脈絡清晰又張力十足，展現(xiàn)了創(chuàng)作團隊對戲曲本體規(guī)律的深刻把握。

第一場“夜別”以1938年徐州戰(zhàn)場為背景，通過王志芳夜候丈夫歸來的生活場景，巧妙交代人物關(guān)系與時代背景。王志芳哄兒候夫的細膩溫情與陳中柱奔赴前線的家國擔當形成鮮明對比，“烽煙漫卷江淮路，燭影搖碎三更鐘”的唱詞，將個人情感與時代風云自然交織。劇中“抓周禮”的細節(jié)設計頗具深意，木馬、竹劍、算盤、書卷的陳列，既寄托著父母對子女的期許，更隱喻著亂世中對文明傳承的堅守。趙敬之深夜送銀項圈的情節(jié)，不僅引出“臺兒莊見”的抗日同盟，更以“國民黨、共產(chǎn)黨，齊心阻斷東瀛槍”的唱詞，埋下國共合作的時代伏筆。而貫穿全劇的“同心鎖”意象在此登場，既是夫婦情深的見證，更是民族精神的象征，為后續(xù)情節(jié)埋下情感線索。

兩個楔子的設置起到了極佳的敘事調(diào)節(jié)作用。前楔子以日軍旅團長南部襄吉“活捉陳中柱者賞五萬現(xiàn)大洋”的叫囂，側(cè)面烘托陳中柱的作戰(zhàn)威力與敵人的畏懼心理；后楔子則通過李長江投敵與陳中柱“絕不附逆”的抉擇，強化了戲劇張力。這種張弛有度的結(jié)構(gòu)處理，既推動了劇情發(fā)展，又深化了主題表達。

第二場“重逢”的雙線敘事增強了戲劇的情感厚度。陳中柱與王志芳的隔空對唱“炮火縱隔人間路，隔不開，兩心相系牽念長”，將戰(zhàn)場內(nèi)外的相思之苦渲染得淋漓盡致。兒子夭折的悲劇與王志芳“百日踏遍江淮路”的尋夫歷程，既控訴了戰(zhàn)爭的殘酷，又塑造了王志芳堅韌不拔的性格。尤為可貴的是，本場通過陳中柱冒險營救趙敬之的情節(jié)，將個人情誼升華為國共合作的時代主題，“中國人，救亡不分北與南”的唱詞，展現(xiàn)了超越黨派的民族大義，使作品的思想境界得以提升。

第三場“尋骸”與第四場“索顱”構(gòu)成全劇高潮，劇情層層遞進，情感步步升華。從王志芳在蘆葦蕩發(fā)現(xiàn)斷鎖的不祥預感，到目睹“四塊門板作棺木”的慘烈景象，再到身懷六甲赴敵營索顱的決絕，敘事節(jié)奏緊湊而富有層次，將戲劇沖突推向頂點。這種嚴謹?shù)慕Y(jié)構(gòu)設計，使作品在傳統(tǒng)戲曲“起承轉(zhuǎn)合”的框架中，注入了現(xiàn)代戲劇的思想深度，為主題表達奠定了堅實基礎(chǔ)。

二、選材之特：真實故事中的精神震撼

一部作品的價值，很大程度上取決于其題材的選擇與開掘。《燃盡硝煙》最動人之處，在于其選取的真實故事本身所蘊含的強大精神力量，以及創(chuàng)作團隊對這一題材獨特性的深刻把握。編劇俞思含以真實歷史為骨架，在尊重史實的基礎(chǔ)上進行藝術(shù)提煉，讓這段本可能被淹沒的英雄事跡重新煥發(fā)生命力。當知曉劇中王志芳赴敵營索回丈夫頭顱的情節(jié)源自真實歷史時，每一位觀眾都會為之震撼——這種震撼不僅來自故事的傳奇性，更來自其觸及的人類文明最根本的倫理底線。

作品聚焦“尋骸”“索顱”這一核心事件，具有跨越文化的普遍意義。從人類戲劇發(fā)展史來看，“收尸”與“葬儀”始終是承載文明價值的重要母題。古希臘悲劇《安提戈涅》中，安提戈涅不顧國王禁令為兄長收尸，堅守的正是“天神法則永恒不變”的自然法精神；而《燃盡硝煙》中王志芳的尋骸與索顱，同樣展現(xiàn)了對生命尊嚴的堅守與對暴力的反抗。她面對戰(zhàn)士尸骨時的悲痛，對石頭“半塊燒餅”的憐惜，以及“將軍馬革裹尸，豈能身首異處”的決絕，本質(zhì)上是對“夫婦倫理”這一天理人倫的捍衛(wèi)，與安提戈涅的行為形成跨越時空的精神共鳴。

在中國文化語境中，這種對親人尸骨的守護有著深厚的歷史淵源。伍子胥掘墓鞭尸以泄憤，體現(xiàn)的是對家族冤屈的抗爭；江姐在丈夫彭松濤犧牲后，繼續(xù)堅持革命斗爭，展現(xiàn)的是對信仰與親情的雙重堅守。王志芳的索顱行為，既承續(xù)了中國傳統(tǒng)文化中“身體發(fā)膚受之父母，不敢毀傷”的倫理觀念，又融入了近代中國面對侵略時的民族氣節(jié)，形成了個人情感與民族精神的高度統(tǒng)一。她在劇中唱道：“腹中兒踢似劍鳴，夜夜喚父歸鄉(xiāng)井。陳家骨血志堅硬，娘親豈能作浮萍？”這種將血脈延續(xù)與精神傳承相結(jié)合的表達，使作品更具文化底蘊與情感力量。

劇中對南部襄吉割顱動機的刻畫，深化了題材的思想內(nèi)涵。不同于簡單的善惡對立，南部襄吉的行為包含著復雜的心理：既有對陳中柱軍事才能的嫉恨——“恨你斷我青云路，天皇賜劍折鋒芒”，又有對中國軍民抵抗意志的恐懼——“此番要消磨你國人作戰(zhàn)志”。這種復雜性的挖掘，使作品超越了單純的抗日敘事，觸及了暴力與人性的深層關(guān)系。當南部襄吉最終下令歸還頭顱時，他的動搖不僅是被王志芳的勇氣震撼，更是人類良知對暴力的本能抗拒，正如電影《橋》中展現(xiàn)的，當?shù)谝粋€人挺身而出守護正義時，便會喚醒更多人的良知，這是文明得以延續(xù)的精神密碼。

正是這種源自真實歷史的題材獨特性，以及對人類文明共同母題的開掘，使《燃盡硝煙》具備了走出地域、走向更廣闊舞臺的潛力。它所講述的不僅是一個地方的抗日故事，更是人類面對暴力時對文明底線的堅守，這種普遍價值的表達，讓作品的前景極為廣闊。

三、舞臺之實：基層院團的藝術(shù)追求

一部優(yōu)秀戲曲作品的成功，離不開舞臺呈現(xiàn)的全方位支撐。《燃盡硝煙》作為建湖縣淮劇團的創(chuàng)作，在表演、音樂等方面展現(xiàn)出的專業(yè)水準，打破了人們對基層院團的固有認知，體現(xiàn)了扎實的藝術(shù)追求。導演王友理以扎實的戲曲美學功底，將歷史敘事與情感表達熔鑄于舞臺之上，使全劇在傳統(tǒng)程式與現(xiàn)代審美間達成平衡。

在表演藝術(shù)上，演員們以真摯的情感與嫻熟的技巧，塑造了鮮明的人物形象。王志芳的扮演者李志芬將角色從“輕哄嬌兒”的溫柔妻子到“敢撞修羅陣”的巾幗英雄的轉(zhuǎn)變演繹得層次分明。在“尋骸”一場中，從發(fā)現(xiàn)斷鎖時的不安，到目睹棺木時的崩潰，再到?jīng)Q心索顱時的堅定，通過眼神、身段與唱腔的細膩變化，展現(xiàn)了人物內(nèi)心的巨大波瀾。特別是核心唱段“驟然見，四塊門板作棺木”中，演員以聲情并茂的演唱與悲憤交加的身段，將失去丈夫的痛苦與民族義憤表達得淋漓盡致，具有強烈的感染力。

陳中柱的扮演者何敏星成功塑造了一位有血有肉的抗日將領(lǐng)形象。在“夜別”一場中，面對妻兒的溫情與奔赴前線的決心之間的矛盾，通過“欲將實情訴，忽望見搖籃麟兒睡態(tài)舒”的猶豫神態(tài)生動展現(xiàn)；在“重逢”一場中，聽聞兒子夭折時的“鐵血男兒淚滿襟”，打破了英雄人物的刻板印象，展現(xiàn)了角色的情感深度。此外，趙敬之的儒雅堅定、南部襄吉的兇狠與動搖、小石頭的純真勇敢，都通過演員們的精彩表演給觀眾留下深刻印象，體現(xiàn)了整個演員團隊的扎實功底。

音樂設計趙震方在保留淮劇特色的基礎(chǔ)上進行了有效創(chuàng)新。主題曲“一次次，情思牽縈；今日里，魂兒歸宗”以悠揚婉轉(zhuǎn)的旋律貫穿全劇，既奠定了作品的情感基調(diào)，又強化了主題表達。不同場景的唱腔設計各具特色：王志芳的唱段多采用柔美婉轉(zhuǎn)的旋律，表現(xiàn)女性的細膩情感；陳中柱的唱腔則雄渾有力，展現(xiàn)軍人的剛毅品格；集體合唱“愿以此身化長風，拂遍關(guān)山九萬重。人間永存一粒火，燃盡硝煙星月明。”則氣勢恢宏，增強了作品的史詩感。這種貼合人物與劇情的音樂設計，為作品的情感表達提供了有力支撐。

全劇的舞臺呈現(xiàn)不追求奢華，以簡潔有效的方式營造出鮮明的時代氛圍與情感意境。蘆葦蕩、蚌蜒河等蘇北地域元素的象征性呈現(xiàn)，既點明了故事發(fā)生的環(huán)境，又為劇情發(fā)展提供了靈動的舞臺支點。服裝與道具設計注重歷史真實與藝術(shù)表現(xiàn)的統(tǒng)一，王志芳從家常服飾到縞素裝扮的變化，直觀展現(xiàn)了人物命運的轉(zhuǎn)折；同心鎖、軍刀等道具不僅是劇情發(fā)展的重要元素，更承載著豐富的象征意義，通過視覺符號強化了作品的主題表達。

作為基層院團，建湖縣淮劇團能創(chuàng)作出這樣一部結(jié)構(gòu)精巧、表演扎實、意蘊深厚的作品，實屬難得。這既體現(xiàn)了團隊對藝術(shù)的執(zhí)著追求，也證明了基層院團在戲曲現(xiàn)代化進程中的重要作用。

四、價值之遠：從地方敘事到文明共鳴

《燃盡硝煙》的價值不僅在于其藝術(shù)上的成功，更在于它為當代戲曲創(chuàng)作提供了諸多啟示，展現(xiàn)了從地方敘事走向文明共鳴的廣闊前景。

作品對國共合作主題的正面表現(xiàn)，體現(xiàn)了開闊的歷史視野。陳中柱與趙敬之超越黨派的兄弟情誼，“山高水遠，兄弟不散”的盟誓，以及最終趙敬之帶領(lǐng)村民“共迎忠魂”的情節(jié)，展現(xiàn)了在民族危亡面前中國人民的團結(jié)精神。這種歷史敘事既符合歷史真實，又契合當代社會對民族團結(jié)的價值追求，使作品具有了超越藝術(shù)本身的社會意義。

在文化傳承方面，作品成功實現(xiàn)了淮劇藝術(shù)的現(xiàn)代轉(zhuǎn)化。它保留了淮劇唱腔婉轉(zhuǎn)抒情、語言生動質(zhì)樸的特色，又通過現(xiàn)代題材的表現(xiàn)，拓展了劇種的表現(xiàn)力。劇中大量運用的蘇北民間語言與地域元素，如“草堰口老銀鋪”“蚌蜒河蘆花”等，不僅增強了作品的地方特色，更使地域文化得到鮮活傳承，為地方戲曲的傳承發(fā)展提供了有益借鑒。

從更廣闊的文明視野來看，作品蘊含的對生命尊嚴的堅守、對暴力的反抗等普世價值，能夠引發(fā)不同文化背景觀眾的共鳴。王志芳索顱的情節(jié)與古希臘悲劇的精神對話，為作品提供了跨文化解讀的可能；而中國傳統(tǒng)文化中“夫婦倫理”與“家國情懷”的融入，又使作品具有鮮明的民族特色。這種民族性與世界性的統(tǒng)一，使作品具備了走向更廣闊舞臺的潛力。

當然，作品仍有進一步提升的空間。南部襄吉割顱的心理動機可進一步深化，使其行為邏輯更具說服力；部分唱段可進一步錘煉，使其在保持淮劇韻味的同時更具張力。若能在這些方面加以打磨，作品的思想深度與藝術(shù)魅力將得到進一步增強。

總體而言，淮劇《燃盡硝煙》是一部藝術(shù)完整、情感真摯、意蘊深厚的優(yōu)秀作品。建湖縣淮劇團以這部作品證明，基層院團完全有能力創(chuàng)作出具有高藝術(shù)水準和廣泛影響力的作品。它所展現(xiàn)的，不僅是一段地方的抗日歷史，更是人類面對暴力時對文明底線的堅守，這種精神價值的提煉與表達，讓這部作品擁有了超越地域與時代的生命力，值得我們給予更多關(guān)注與期待，愿它能從建湖出發(fā)，走出鹽城，走出江蘇，在更廣闊的舞臺上傳遞這份堅韌與溫度。

作者：馬也（中國藝術(shù)研究院戲曲研究所研究員、博士生導師）