學林隨筆｜上世紀二三十年代，上海報刊介紹了這些法英時尚趨勢

來源：滾動播報

（來源：上觀新聞）

100年前，法國巴黎舉行“國際現(xiàn)代工業(yè)裝飾藝術博覽會”，裝飾藝術正式亮相。這一藝術風格在揚棄新藝術運動自然主義曲線的基礎上，融合機械美學與多元文明符號，迅速成為上世紀20年代至40年代全球最具辨識度的現(xiàn)代主義視覺語言。

這一裝飾藝術風格東傳后，迅速融入近代上海的城市文化之中，涉及建筑、家具、服裝、汽車、紡織品、電影、舞臺布景、繪畫雕塑等領域，成就世界裝飾藝術史上獨一無二的“東方篇章”。

「“以美為用”」

1900年左右，法國裝飾藝術在日用家具、擺設和建筑上進一步呈現(xiàn)“摩登式”風格。然而，這一風格過于專注裝飾效果，脫離實際生活需求，導致缺乏持續(xù)發(fā)展的潛力和能力。設計師們逐漸意識到，裝飾藝術不應僅為了裝飾而存在，而應結(jié)合時代需求，摒棄空泛的形式。此后，裝飾藝術逐漸轉(zhuǎn)向更加實用和現(xiàn)代的方向，“以美為用”，并在機械工業(yè)和新技術推動下，不斷走向大眾化。

裝飾藝術風格被引介入中國后，引起了眾多討論。從當時上海報紙雜志等刊載的文章看，相關討論主要圍繞以下兩個維度：

一是裝飾藝術的范圍與內(nèi)涵。常書鴻在1934年《藝風》第8期介紹了法國近代裝飾藝術運動的概況，強調(diào)那些以特定物件的形狀為依據(jù)，精準制作且蘊含美的成分、用于美化人生的物品，會在風俗人情和時代思潮的長期影響下，漸顯露出共同的特征，最終形成獨特風格。在此基礎上，大家進一步探討裝飾藝術的精神價值，認為它“如同眼睛的食糧，是精神的甘泉”，強調(diào)“在裝飾藝術中，人們渴望的高尚、整齊、和諧、安定及平衡等美的感受都能得到體現(xiàn)和滿足”。

不過，也有學者指出，裝飾藝術的核心在于追求整體的調(diào)和，摒棄那些僅為追求偶然美感而存在的多余裝飾。它具有嶄新且革命性的態(tài)度，“這種態(tài)度正是基于時代精神本身：快速、明亮、簡潔、均衡，這些特質(zhì)正是現(xiàn)代生活需求的體現(xiàn)”。

二是介紹國外裝飾藝術的具體形式。近代上海與世界潮流緊密相連，巴黎的時尚往往一個月后就能在上海的社交場合中流行起來。這種時尚同步性，在眾多文獻中已有印證——《申報》1929年3月18日刊發(fā)《一九二九巴黎最新之婦女裝飾》，作者系統(tǒng)梳理法國《婦女裝飾》雜志刊載的帽式、皮夾、手帕、鞋子、服飾、絲襪等全系列新品，通過分類譯介為滬上摩登人士提供即時潮流指南。此文的初衷：一方面，希望借此引導中國婦女樹立對美的認知，深刻理解裝飾的意義與價值；另一方面，期望通過這種美的觀念的傳播，促使她們避免陷入過度的奢侈，進而倡導一種更為理性和節(jié)制的生活方式。

1926年10月20日，《上海泰晤士報》報道了一場關于裝飾藝術在婦女服裝上應用情況的演講。主講者斯奇洛夫斯基當時在南京路573號工作室教授繪畫、設計、構圖、刺繡等課程，提到現(xiàn)代服裝設計師不僅關注剪裁和修飾，還會根據(jù)特定目的創(chuàng)造自己的服裝模型。他介紹，巴黎掀起的婦女服裝裝飾趨勢是在衣服上作畫，通常使用花卉和傳統(tǒng)圖案。

1929年5月3日，《上海泰晤士報》另有一則“芳香裝飾品”的介紹文章。文中談及，芳香氣味成為室內(nèi)裝飾的重要元素，與傳統(tǒng)的掛飾、帷幔、擺設等相得益彰，共同營造與裝飾風格相匹配的整體氛圍。

「現(xiàn)代主義啟蒙」

裝飾藝術不僅是一種視覺風格，還能夠反映特定時段的文化狀況、生活面貌乃至人們對未來世界的憧憬。

比如，1933年第1卷第12期《藝風》刊登了一則題為《怎樣才配稱為摩登家具》的文章，揭示當時家居設計領域的變革趨勢。當時的摩登家具需具備兩個條件：一是必須符合日常生活的需求，滿足時代的要求，并給人以心理上、生理上的舒適感與美感；二是家具材料的特性能夠滿足大眾化的需求，以適應普通大眾的經(jīng)濟能力。

位于上海海防路的中國明麗廠，主營業(yè)務包括美術燈裝飾、電光圖畫、門面設計、雕塑工程等。該廠在1934年8月22日《時事新報》刊登廣告，內(nèi)容以“新貢獻”為噱頭，強調(diào)相關產(chǎn)品能夠充分把握現(xiàn)代藝術潮流的動向。比如，永安新新燈部的許多產(chǎn)品就出自該廠之手，滬上各大舞場酒店也紛紛委托該廠重新設計裝修。同時，該廠還擴展了住宅裝飾服務部，專門為新建住宅和公寓提供美術燈裝飾服務。

此前，《時事新報》還曾刊登一篇介紹轎車裝飾的文章，指出現(xiàn)代生活愈發(fā)藝術化，各種器物都要注重裝飾美觀。例如，法國婦女在車廂灑香水，英倫婦女供養(yǎng)鮮花，有的車廂內(nèi)懸掛小巧精致的照片，繡花緞片被廣泛用作幔墊……

據(jù)《紫羅蘭》1926年第5期“旗袍特刊”記載，旗袍風行滬上七八年間，頗能襯出“中國女性的大方婀娜與英氣”。1927年后，旗袍以中西合璧的“別裁派”革新成為時代符號：傳統(tǒng)立領盤扣與西式剪裁交融，袖口綴蕾絲、領口改翻領，搭配西式大衣或皮草，風靡上海街頭。同期珠寶配飾亦受此風格影響，如幾何線條的長項鏈、寬手鐲等兼具裝飾性與現(xiàn)代感的飾品與旗袍相映，演繹近代上海摩登女性特有的東方美學。

裝飾藝術風格傳入中國后，設計師們進一步將傳統(tǒng)紋樣、風水布局與西方幾何美學相融合。至20世紀30年代，上海已有超過1000幢現(xiàn)代藝術風格的建筑。歷經(jīng)百年風雨，上海至今仍保存著全球僅次于紐約的現(xiàn)代藝術建筑群。其中，既有外灘天際線的標志性建筑——和平飯店北樓、福州大樓等金融地標，也涵蓋衡山路片的麗波花園、衡山賓館等居住空間，國際飯店、大光明影院、百樂門舞廳等更是見證上海現(xiàn)代主義啟蒙的重要文化遺產(chǎn)。

進一步看，裝飾藝術“不能離開實用的需要、不能離開時代的背景、不能離開美術的原理、不能離開文化的精神”。在近代上海，它并非簡單的傳統(tǒng)延續(xù)或外來移植，而積極地表現(xiàn)為在現(xiàn)代性需求、技術理性、美學規(guī)律和文化自覺的多重張力中孕育出的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展。

（作者分別為上海社會科學院文學研究所王韌、陳凌云）

原標題：《學林隨筆｜上世紀二三十年代，上海報刊介紹了這些法英時尚趨勢》

欄目主編：王多 題圖來源：新華社

2024年7月，觀眾在法國巴黎裝飾藝術博物館舉辦的“新生萬物——中國非遺與當代設計展”上參觀。

來源：作者：王韌 陳凌云