“出片”極致化，正在摧毀中國景區

異化的拍照

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過去一年，“出片”成了人們口誅筆伐的互聯網熱詞之一。

“今天去了音樂臺，走廊上擠滿了幫你出片的人...美女要拍片嗎、美女試拍不要錢、美女我們這里包出片的...有些人甚至占著附近的座位，以供他們拍片。”

“我不知道這種現象是誰允許的，很多游客就站在板凳上，出著構圖幾乎一致的片。我找不到音樂臺本身的游玩意義，耳邊只有不停的出片聲，以及檢查是否出了片的游客們。”

前些日子，有博主去了一趟南京音樂臺，發現那里擠滿了“出片人”，已經全然沒有了小時候的愜意與舒服。

也許是失望之下，隨后發了一條筆記，不料評論區很快就炸鍋，引發了人們對出片文化的聲討。

（圖源：小紅書）

贊同博主的，大抵認為出片文化毀了原本美好的景區。

比如，有網友怒氣沖沖指責道：“哪次景點不是一堆出片的，別人想拍個風景都拍不了，一直等等等，只能趁他們拍完的間隙摁快門，不然又一個上來出片，你們是記錄了，管過別人嗎？”

也有網友覺得這樣的出片旅游沒有意義：

“一樣的動作、一樣的位置、一樣的濾鏡、差不多的妝容，再加上最后的P圖，然后發一樣的朋友圈，10塊錢的照片，啥樣的攝影師都能拍，不知道意義在哪？”

更有高贊留言，道出出片文化盛行背后的“陰謀”：

“沒有人天生拍精致照片就是為了取悅自己。無數商家為了賣出自己的化妝品、衣服、設備，甚至是減肥藥、醫美產品，慢慢讓人覺得漂亮非常重要、出片非常重要，仔細想想真的很恐怖...你以為的愛好，其實大多時候，只是別人為了賺你錢而設置的陷阱。”

這些并非個例。在社交媒體上，關于“出片文化”的泛濫已經被罵了一整年，并延續至今。諸如“出片文化是一種悲哀”、“出片執念毀掉旅行體驗”等吐槽每隔一段時間就會冒出來。

總之，對于“出片哥”、“出片姐”來說，好看的景區拍個不停，跟風出片的景區，不好看不要緊，你一P我一P，濾鏡能騙一個是一個。

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至于原因，一位熱愛旅游的自由作者@逃離者的故鄉在路上告訴筆者，國內出片文化的盛行除了上述消費主義的異化、以及有社交媒體的助推外，假期不也是一大原因。

“大部分上班族一年的假期只有十天左右，沒有年假的話，還只能用國慶、五一這種法定假期出去，所能看到的就是景區人擠人。”

“而且能短時間內抵達的地方，大部分都已經高度商業化、模式化，比如大理古城、阿那亞、三亞。要在單次假期深度體驗一個地方，無異于在癡人說夢。怎么辦？便只能搞起軍備競賽，出片文化隨之興起。”

這也直接造成了出片人的異化心理：認為好不容易出來玩一次，一定要回本。

而回本的方式就是拍出好看的照片，短暫享受朋友圈被一堆人點贊的快感。至于玩了什么、吃了什么、這個景點在哪里，可能都不太重要。

實際上，國內景區所謂的出片既包括自拍，也包括商拍。但無論哪種，造成的結果都一樣--公共空間被霸占，普通游客被迫成為局外人。

久而久之，一些出片重災區很可能就成為游客一輩子只來一次的地方，或者至少也會導致游客數量下降。

對此，逃離者打趣道：“我不反對出片文化，想不想拍照都是個人行為，但的確許多景區存在「出片懶政」的問題，導致出片文化和游客體驗失衡。”

“很多審美糟糕的所謂出片感道具，以及千篇一律的出片場景，比如流水線般的商業古文化街設計、「我在某地很想你」這種已經爛俗的標語，其實都是在傷害景區原本最有靈氣的部分。”

如果要找一個經典例子，國內詬病最多的可能就是西南某旅游目的地--X林。

有業內人士指出，X林這些年來，一直在用最工業化的流水線，把世界上最獨特的山河，做成最廉價的快消品，即游客最后得到的是一張張以X江、漁翁、20元人民幣等為背景的照片，缺少深度體驗。

結果就是X林的旅游長期停留在觀光游1.0時代，疫情后游客數量不升反降。

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但也有不同的聲音認為：要是沒有出片文化，80%的旅游業都要損失。

這話聽起來嚇人，卻揭露了景區運營一個殘酷的現實--如果景區不打造出片場景，在流量成本高企的時代，真就可能活不下去。

比如阿那亞，前身是一個爛尾的文旅項目，后有新團隊接手，說服了景區業主，在海邊設計了一座圖書館，因獨特的極簡美學和孤獨感標簽迅速走紅網絡，吸引無數人前來打卡、出片。

（圖源：小紅書）

阿那亞也因為有了這座精神地標而起死回生，這屬于積極的出片文化。遺憾的是，并非所有景區業主都能對出片文化有正確的理解。

相反，很多景區為了吸引游客，甚至會在景點里刻意設置一些不符合本地風貌的裝置，或專注于某一立面、某一角度的美感，過度追求高出片率，而忽略了游客整體的空間游覽感受。

“英國的愛丁堡，日本的小樽、函館、京都，他們也在經營出片文化，但經營方向是致力于對整個城市空間氛圍感的維護，對重要地標的保存，提高友好的服務態度和審美等，這些本身就能夠吸引游客。”在逃離者看來，國外很多景區就做得很好。

那么，國內景區該如何平衡好出片文化和游客之間的關系呢？做了十多年風景園林設計的G總認為：

“很多景區，特別是傳統景區，普遍存在設施老化、內容老套、消費模式單一等問題，他們也非常想打造網紅場景，激活社交傳播。從我們設計的角度看，想要實現游客體驗與景區出片傳播雙贏，一個精準的定位和一個合理的場地規劃至關重要。”

“精準定位可以預判到未來可能出現的場景和問題。例如通過精準的人群定位，得知潛在客戶群體的市場大小，測算出單日最大客流量，從而預判將會出現的游覽體驗問題，像停車位數量夠不夠，交通堵不堵，排隊時間長不長，衛生清潔能不能跟上，休憩設施夠不夠用等。”

“合理的場地規劃則可以在設計階段解決或者弱化上述問題。例如將打卡點與核心游覽動線適度分離，通過小徑、露臺等形成分支場景，減少對主要游覽的干擾；同時也可以設置分時段管理與預約制，以備將來景區運營和管理。”

用網友的話簡單理解就是，景區打卡點必須排隊才能體驗，而且高峰期還要限制時間，比如每人30s，這樣可以避免出片人一直霸占著公共空間。

最后我們來看一組數據。

2025年，《中國青年報》一項調查顯示，64.7%的受訪青年有過因追求出片而旅行體驗下降的情況；65.4%的受訪青年認為，旅行商家過度強調出片會導致同質化內容泛濫，造成大眾的審美疲勞。

可見，出片文化的流行盡管始于年輕人，但發展到現在，最終受傷最重的，還是景區。

也許有一天，我們也能像老外一樣擁有較長的假期，去到景點咔嚓一兩分鐘就走了，然后留更多的時間去體驗，景區與游客才屬于雙向奔赴吧。

畢竟，最好的旅行記憶，從來不是鏡頭里的畫面，而是刻在心里的溫度。