專訪南楓&劉彬濠：在舞臺上，成為彼此的“罪與罰”

當燈光暗下，舞臺上只剩下兩個身影：一個看似掌控一切、卻漸漸墜入深淵的富家少年Richard，一個用理性解剖情感、在孤獨中凝視深淵的天才Nathan——他們之間危險的牽絆，構成了音樂劇《Thrill Me》粵語版中最令人心悸的核心。

南楓與劉彬濠，兩位背景不同、氣質迥異的演員，第一次以粵語為舟，駛入這部懸疑與人性交織的暗涌中。南楓，歌劇舞臺上的抒情男高音，此次轉身飾演聰明自負卻步步失控的Richard；劉彬濠，從聲樂科班走向音樂劇舞臺的“廣州仔”，則化身為用學術眼光解剖情感的Nathan。他們既是相識多年的朋友，又是舞臺上互相撕扯、彼此成就的“共犯”。

這一次，我們與他們展開對話，深入角色的裂縫與光澤：

南楓如何理解Richard身上“每個人都有的影子”，又如何直面人物從優雅到失控的三重裂變？

劉彬濠又為何將Nathan定義為“孤獨的天才”，并在囚車那場戲中，釋放出角色最凜冽的掌控欲？

從岑偉宗筆下“以溫柔說殘忍”的粵語詞，到彼此排練中深夜連線的細節打磨，他們如何共同構建出這段危險而深刻的關系？

這不僅僅是一次角色詮釋的分享，更是一次關于演技突破、情感投入與地域文化融合的真誠剖白。舞臺之上，他們是彼此的光與暗；舞臺之下，他們是粵語音樂劇浪潮中并肩前行的同行者。

南楓as Richard：

聰明而自負的少年

南楓挑戰了一個與他過往形象迥異的角色——Richard。

這個出身名校、聰明而自負的少年，卻因與同伴Nathan之間復雜而危險的關系，逐漸顯露出內心深處的掙扎與暗面。他坦言，這個角色需要不斷挖掘人性中的矛盾與欲望，對他而言，Richard不僅是一次演技的突破，更是一次向內探尋的旅程。

南都娛樂：談談你與音樂劇《Thrill Me》粵語版的緣分吧，你本身以歌劇為主業，為什么會考慮向更大眾化的舞臺領域拓展呢？

南楓：繆時客的張老板最初籌劃制作《Thrill Me》粵語版時，就聯系了我。對演員而言，能遇到一個好角色、好劇本，是最珍貴的機緣。同時，這個角色與我以往所有的舞臺形象都截然不同，對我來說既是巨大的挑戰，也是難得的機遇。

另外，我是在廣州長大的，只要有機會為廣州的觀眾表演和歌唱，我都不想錯過。我也希望借此能有更多時間陪伴家人，這一切都讓我心懷感激，所以當這個機會來到面前，我當然是義不容辭地回來了。

南都娛樂：我們了解到你非常喜歡這個故事。這個融合了懸疑與人性掙扎的劇本，最吸引你的部分是什么？

南楓：我覺得每個人都能從中找到共鳴，無論是Richard還是Nathan，觀眾或許都能在他們身上看到一部分自己的影子——無論是出于獵奇心理、對親子關系的反思，還是內心深處那種想要證明自己、不斷突破和超越的渴望。

此外，很多同事和前輩都演繹過，每個人的處理方式都不一樣，說明它給予了演員相當大的詮釋與創造空間。這意味著我在其中能有很多驚喜和可能性去探索。

南都娛樂：那么在你心中，Richard是一個怎樣的人？

南楓：我覺得他是一個極其聰明的人——他出身名校，在這點上我和他有一些重疊的經歷。我曾在芝加哥生活過三年，就讀于西北大學，而他就讀的是芝加哥大學，之后我也去了耶魯。因此我能夠理解這樣一種聰明絕頂、又極度自負與自信的特質，也能從我周圍的很多同學身上看到他的影子。

在整個故事的發展中，他與Nathan的關系是非常重要的推動力。在那個充滿壓力的時代背景下，一個人如何表達自我又如何一步步走向所謂的救贖或深淵，這些層面都讓我覺得與他之間既有許多能夠共鳴的交叉點，又存在著許多不同。

Richard非常要強，總是認為自己掌控著一切。但就像很多觀眾說的：最高明的獵手，往往以獵物的形式出現。這種視角很耐人尋味。我也在一次次演繹中逐漸體會到這一點，不斷更新自己對這個人物的理解，嘗試挖掘得更深一些、更向內探尋一些。這個過程也讓我作為演員收獲了很多成長。

南都娛樂：在塑造角色的過程中，你是如何進行的？是否會融入一些屬于自己的“小巧思”，來呈現人物的特質與內心世界？

南楓：我的目標是塑造一個與過去完全不同的“南楓”。他經歷了數個階段。從高傲掌控，到逐漸失控蛻變。到了后來，為了保全自己，他身上那種自私、利己的一面會淋漓盡致地展現出來。

所以，Richard在不同部分，幾乎像是三個不同的人。如果觀眾能在第二或第三部分看到一個完全不一樣的我，那對我來說，就是非常值得的事。

南都娛樂：在你看來，Nathan對Richard而言是怎樣的存在？你如何理解他們之間的關系？

南楓：他們之間的關系有點像太極——相互成就，又相互糾纏。Richard需要一個見證者和仰視者。但他沒有意識到，自己其實像是籠中之鳥，是被無形之線牽引著的木偶。他一直以為自己在臺前掌控一切，而這種關系的精彩之處，恰恰在于最后的反轉。

Richard需要Nathan，本質上仍是為了他自己，他把Nathan帶到了一個極端的境地，而他們的命運仿佛從一開始就已寫好，他們只是沿著劇本前行，漸漸失控，卻又被背后無形的命運之線拉扯著。

南都娛樂：岑偉宗老師的粵語詞為這部劇注入了靈魂。在Richard的唱段中，是否有哪些歌詞讓你感到特別精妙或印象深刻？

南楓：比如《計劃》那段，英文原詞是“If I kill my brother John”，中文版譯作“如果殺了我兄弟”，非常直接。而岑爺寫的詞是“愉快聲音似疾飛，若‘細佬’（粵語：弟弟）葬入墳地”。他把如此殘忍的意圖，用東方含蓄的美感呈現出來——一個優雅的少年，面帶微笑，以最絲滑的嗓音、最溫柔的語氣，說出最狠的話。整部劇中有很多這樣的細節。

再比如Nathan的一些唱段中，他漸漸感到自己失控“人如游戲在不停地轉動”，那種被命運裹挾的宿命感一下子就出來了。岑爺把這個劇本原本比較薄的故事，提升到了更高的層次，融入了宿命、輪回、因果等更豐富的內涵。許多線索從一開始被埋下，到最后會一個個“砰砰砰”地炸開，形成強烈的戲劇張力。

我們真的很幸運能有這樣一位大師參與創作，岑爺將西方的故事內核，賦予了南粵文化的氣質與美感，讓全國各地的觀眾都能感受到這種獨特而鮮明的藝術表達。

南都娛樂：通過參與《Thrill Me》粵語版的創作與演出，你如何看待粵語音樂劇的發展潛力及其獨特優勢？

南楓：很多人是聽著港樂長大的，粵語本身具有一種獨特的詩意氣質，你不需要聽懂每一個字，就有可能被它打動，張志林老板當初決定做粵語音樂劇，也正是出于對粵語歌曲的喜愛。。

很多觀眾也在呼吁，希望能把優秀的粵語音樂劇帶到其他城市，如果能通過音樂劇這一載體，讓更多人了解和喜愛我們的文化，那會是一件非常有意義的事。

此外，海外也有許多僑胞懷有深厚情感，我相信粵語音樂劇未來完全可以走向世界更多地方。

南都娛樂：當你拿到一個新角色時，通常會通過怎樣的方式走進人物的內心世界？

南楓：我會先閱讀與角色相關的所有資料，甚至嘗試和人工智能對話，比如問它：“如果你是Richard，在這種情況下會怎么做？”平時也看書看電影，也會主動尋找共通點，同時不斷與導演溝通，反復觀看其他演員對同類角色的演繹，讓角色逐漸清晰、立體。即便最終在舞臺上呈現出來的可能只是所做功課的十分之一，但如果沒有百分之百的投入，就不會有那扎實的十分之一。

南都娛樂：在你看來，演員是怎樣的職業？如何理解自己與所扮演角色之間的關系？

南楓：演員最吸引我的地方，是能跳出自己的生活，去體驗那些現實中永遠不會經歷的人生。既要突破自身邊界，又將想象力推向極致——這非常迷人。

我與角色之間，是“你中有我，我中有你”。因為扮演不同的人物，我得以在舞臺上活出別人幾輩子的人生，這大概就是做演員最棒的一部分。

南都娛樂：在你心中，觀眾是怎樣的存在？

南楓：他們是支撐著我一路走來的重要力量。在我人生很多艱難的時刻，都會收到他們發來的信息，告訴我：“我也有很多想法、很多夢想，但因為各種原因沒能堅持下去，所以你要繼續，一定要繼續努力下去。”

其實很多時候，當我在舞臺上傳遞力量的同時，他們也反過來給予了我前行的動力。這也是我能夠在過去十年、十五年里一直堅持下來的原因之一。

在疫情那幾年，演出行業很不容易，我也曾想過放棄。所以我們之間是相互陪伴、攜手同行的關系。只是一直沒有合適的機會告訴他們：真的很感謝他們一路以來的支持。

劉彬濠AS Nathan：

“孤獨”的天才

廣州仔劉彬濠首次出演粵語音樂劇，飾演那位孤獨而扭曲的天才Nathan。從掙扎到沉浸，劉彬濠坦誠分享了他對人物復雜性的剖解、與搭檔南楓的打磨，以及岑偉宗筆下粵語詞帶來的意境之美。透過他的敘述，我們看到的不僅是一個演員對舞臺的敬畏與熱愛，更是一段關于突破、歸屬與成長的自我對話。

南都娛樂：當你第一次讀到《Thrill me》這個融合了懸疑與人性掙扎的劇本時，最吸引你的是什么？

劉彬濠：這部戲對我來說是個不小的挑戰，因為它的題材不是我特別熟悉的領域。這個劇本已經有十幾年了，是非常經典的文本，在中國演了十年，一直深受觀眾喜愛。我最初接觸它的時候，心里確實掙扎了一番，但最終還是決定突破自己，嘗試一次。加上劇中人物的層次非常豐富、性格也格外鮮明，更讓我堅定了要接下這個角色的決心。

南都娛樂：你對Nathan的第一印象是怎樣的？在你心中，Nathan是一個怎樣的人？

劉彬濠：我覺得他是一個“孤獨”的天才。他從小精通多國語言，還是一位鳥類學家——不僅擅長觀察鳥類，更深入從事鳥類學術研究。16歲就進入哈佛大學，可見他是一個天賦異稟的人。

但這種超常的才智也造成了他與同齡人之間巨大的隔閡。智力與學識上的懸殊差距，使得他難以融入周圍的人群，孤獨感由此深深扎根。

而Richard的出現，仿佛成了他生活中的一抹微光，像是點亮了他某種希望的繆斯。身為鳥類學家，他長期研究鳥類標本，而某種程度上，他也把Richard視為類似的“標本”，像觀察鳥類一樣觀察著他，并從中獲得一種出離常規的快感。因此，他對Richard的感情既真實，又畸形。

他做出了許多超越道德束縛的事情，甚至打破了自己的底線。但即便如此，即便重來一次，他恐怕也不會后悔。那是他心甘情愿的選擇。

從某種意義上來說，他其實一直在試圖用理性，去解析那些原本非理性的事物。

南都娛樂：你是如何塑造這個角色的？有沒有加入一些屬于自己的“小巧思”來體現人物特質和內心思考？

劉彬濠：在讀劇本和排練期間，因為這是一部經典的音樂劇作品，我們參考了其他國家不同版本的演出。比如英文版和中文版的《Thrill me》，我們也有組織去觀看現場演出。

在深入理解人物的過程中，尤其是在“囚車”那場戲的處理上，我個人有一些不太一樣的理解。畢竟“一千個人心中有一千個哈姆雷特”，每個演員對角色都會有自己的解讀。我可能更傾向于塑造一個在我心中更具體、更貼近我個人理解的形象。

南都娛樂：所以那是一個怎樣的Nathan？

劉彬濠：我覺得他其實很享受那種掌控感——尤其是因為Richard總在試圖脫離他的控制，而他必須用自己的方式，去重新達成目的。與其說他是單純地渴望掌控對方，不如說他更迷戀那種“被需要”的感覺，以及彼此之間如同獵人與獵物般的張力。

有句話不是說嗎，“高端的獵人往往以獵物的形式出現”。他真正沉浸的，正是這種追逐與被追逐、控制與反控制之間微妙而危險的過程。

南都娛樂：岑偉宗老師的粵語詞作為這部劇注入了靈魂。Nathan的唱段，在歌詞上有讓你覺得特別精妙或印象深刻的地方嗎？

劉彬濠：每一段我都很喜歡，我是一個比較喜歡浪漫的人，畢竟自己也從事作詞作曲。對于歌詞，我偏好用意象去表達——把直白的東西寫得含蓄而有味道，同時又能讓人心領神會，這是一種非常美妙的創作境界。因此在眾多版本中，我最喜歡的正是粵語版。

南都娛樂：分享你印象最深刻的一場戲。

劉彬濠：就是囚車那場戲，我覺得是我這個角色的高光時刻。在此之前，他一直——或者說我和Nathan都在——壓抑著自己。而就在最后這場戲里，他的真面目徹底顯露出來：那份深藏的掌控欲、之前所有的層層鋪墊，都在那一瞬間全然爆發。也正是在這里，這個人物真正變得立體、完整。

南都娛樂：作為廣州人，這次可以用粵語來演繹音樂劇，有什么特別的感受？

劉彬濠：這是我第一次用粵語說臺詞、演戲，其實還挺緊張的。日常交流的粵語比較口語化，但這次的劇本里有很多書面表達，還有不少中國香港本地用語，平時不太常接觸到。所以在學習和演繹的過程中，確實有不少需要反復打磨的地方。不過整場演下來真的很開心，而且岑爺（作詞岑偉宗）老師的詞寫得特別好。

南都娛樂：通過參與《Thrill me》粵語版，你看到了粵語音樂劇怎樣的發展潛力和獨特優勢？

劉彬濠：我覺得很多人都有“港風”情結，這其實是它的一個優勢。對于很多人來說，粵語承載著青春記憶，而且它本身就特別適合表達意象和意境。很多歌詞填上粵語之后，會顯得格外優美——就像《小說》《Thrill me》那樣，大家一聽甚至會感覺渾然天成，仿佛原本就應該是用粵語演繹的。這也足以體現岑爺的創作功力。

南都娛樂：分享一下這次和南楓搭戲的感受吧。

劉彬濠：我們認識七八年了，彼此之間其實不需要什么磨合期，但對手戲仍然需要一遍遍打磨。他有段時間回了美國，我們就每天約在北京時間晚上九十點，連線對詞兩小時。這部戲只有兩個演員，所以表演的節奏非常重要——情緒和能量都得一步一步往上疊加。比如公園吵架那場戲，節奏就特別緊湊，必須在某個準確的節點爆發，這一點很關鍵。我們也會在排練中慢慢找到最適合我們兩人的情緒和演法。

南都娛樂：你是如何接觸音樂劇的，看的第一部音樂劇是什么？

劉彬濠：我畢業于星海音樂學院聲樂歌劇系，而真正開始接觸音樂劇是在2018年——當時參加了綜藝《聲入人心》。正是通過這個節目，我感受到了音樂劇的魅力。節目里有很多從事音樂劇的哥哥，可以說是他們把我帶進了這個行業。

南都娛樂：從藝的道路上是否有一些特別的經歷或人對你產生了重要影響？

劉彬濠：有很多。比如大龍哥（鄭云龍），早在節目里他就一直鼓勵我們去演中國音樂劇，他真心希望這個行業能越來越好。我演完第一部音樂劇之后，他特意跟我說，很感謝我們愿意選擇音樂劇作為職業。其實我覺得，我們才更應該感謝他——是他讓我們對音樂劇有了更深的認知和理解，我們才會一路接觸、堅持演到現在。

音樂劇不僅是我的熱愛，也早已成為我青春里重要的一部分。未來，我也會繼續帶著這份心，為大家呈現更多角色。演戲本身就是一個不斷學習的過程，這也是我始終堅持的初衷。

南都娛樂：拿到一個新角色時，會選擇怎樣的路徑走入人物的內心？

劉彬濠：我覺得真正進入角色，往往要等到排練基本完成之后。比如寫人物小傳的時候，我會去構想他的“前世今生”——在故事開始之前，他經歷過什么、是個怎樣的人，這些都需要先建立起自己的理解。

等到真正把臺詞和調度都熟悉了，才能更深入地去想：他為什么會說這句話、為什么會有這樣的反應。表演講究“真聽、真看、真感受”，我會順著這個邏輯，對他的行為和心理進行更細致地揣摩。

南都娛樂：你覺得演員是怎樣的職業？如何看待自己和角色的關系？

劉彬濠：演員是我熱愛的事業。我和角色的關系，我覺得更像朋友吧，是一個我在慢慢了解他、他慢慢靠近我的過程。

南都娛樂：你覺得唱歌最重要的是什么？

劉彬濠：最重要的是熱愛。

南都娛樂：寫歌的靈感來自哪里？

劉彬濠：寫歌靈感就是多出去走走，多看一些不同的東西，隨時記下來。

南都娛樂：遇上音樂高速發展的階段有什么感受？

劉彬濠：我覺得還是蠻幸運的，在2018年的時候參加了《聲入人心》的節目，這個節目帶給了我很多，也收獲了大家的喜愛，我也是一直在努力精進自己，想讓大家一直看到一個不斷進化的我。

南都娛樂：如果5年后的自己回頭看現在，會如何評價這段時光？

劉彬濠：希望五年后的我，已經實現了許多當下渴望達成的目標。到那時，一定會感謝現在這個努力著的自己。

采寫：南都N視頻記者 李春花

圖：繆時客提供