非遺邂逅當代美學，羊城新春雅輯以匠心華章點亮城市文脈

南都訊 記者余曉宇 1月30日，“羊城樂韻·‘工’迎新春——2026非遺新春雅輯”在廣東藝術劇院璀璨啟幕。

由廣州市雜技藝術劇院呈現的當代雜技舞劇《化·蝶》（精華版），不僅是技藝的展示，更是東方美學的當代升華。該劇以“梁祝”愛情傳說為精神內核，創造性運用32項非物質文化遺產雜技技藝，將“肩上芭蕾”“扇舞”“綢吊”等高難動作轉化為情感語言，曾攬獲多項國家級藝術大獎。舞臺之上，演員以身體為筆、動作為墨，勾勒出“破繭”“共舞”“化蝶”等充滿哲學意蘊的視覺詩篇，令觀眾在驚心動魄的技藝中感受到超越時空的生命共鳴。

活動集中展現了嶺南文化的深厚底蘊與創新活力。粵歌《大美嶺南粵韻飛》，巧妙融合傳統粵劇唱腔與現代音樂編曲，其聲腔婉轉處見深情，鏗鏘時顯氣魄，既是向粵劇百年的致敬，亦是對嶺南山水人文的深情詠嘆。隨后上演的國風融合秀《安》，更將現場氣氛推向高潮——英歌舞的剛健步伐與醒獅的靈動騰躍交織，形成歷史與當下、民俗與流行、力量與柔美的多重對話，生動詮釋了嶺南文化“敢為人先兼容并蓄”的精神氣象。

活動中，多位民樂名家聯袂獻藝。斗琴《賽馬》在保留原曲奔騰意象的基礎上，融入現代和聲與節奏設計，二胡與古箏、琵琶、笛子等樂器競奏，宛如一場跨越時空的弦上對話；《戰馬奔騰》則以更加恢弘的編曲，從獨奏漸次發展為氣勢磅礴的全樂章合奏，象征奮斗精神匯流成時代浪潮。這兩首經典通過當代審美重構，既彰顯了民樂的藝術高度，也奏響了灣區奮發向前的節奏。

本次演出聚焦嶺南本土藝術新生代的力量，展現傳統文化在當代的活力接續與創意生長。

廣東粵劇院優秀青年演員聯袂獻唱粵曲經典《彩云追月》，以清麗婉轉的嗓音、細膩傳情的演繹，將這首承載著幾代粵人鄉愁與月夜遐思的旋律，詮釋得典雅而深情。他們的表演，不僅是對粵劇傳統精粹的自覺傳承，更以青春氣息為古老曲牌注入清新韻味，彰顯了粵劇藝術代有才人出的蓬勃生機。

與此同時，晚會積極擁抱多元藝術表達，特邀兼具創作才華與流行影響力的青年音樂人符龍飛傾情參與。他不僅在大型融合秀《安》中展現其舞臺掌控力，更獨唱個人原創作品《花圓》。這首歌以現代流行樂為框架，融匯國風意境，歌詞蘊含東方圓融哲思，旋律溫暖流暢。通過其真摯演繹，將“萬家團圓、歲月安康”的美好祈愿，化為可感可觸的音樂畫卷，拉近了傳統晚會與年輕觀眾的情感距離。

尤為匠心獨運的是民樂拜年互動。在《賽馬》的激昂余韻中，演奏家們紛紛用手中的民族樂器“說”起了吉祥話：二胡模擬駿馬長嘶，寓意“一馬當先”；笛子吹出疾風之聲，祝福“躍馬揚鞭”；琵琶與中阮彈撥出清脆蹄音，寄望“行以致遠”；古箏鋪陳開草原的遼闊，象征“一馬平川”；最后一聲氣貫長虹的定音鼓，則敲響了“馬上開年”的振奮宣言。這場別開生面的互動，讓樂器不再是遙遠的藝術符號，而成為傳遞溫暖祝福、拉近情感距離的文化使者。

此次晚會巧妙融合了粵劇、雜技、民樂、舞蹈、歌曲及英歌舞、醒獅等多項非物質文化遺產與現代舞臺藝術形式，通過新老跨界、時空對話的創新編排，將千年嶺南文脈與當代都市氣息交織共鳴。整場晚會既具古典雅韻，又充滿時代活力，為所有觀眾奉上了一場思想性、藝術性與觀賞性俱佳的新春賀禮，共同迎接充滿希望的2026年。

圖片由主辦方提供