為什么我聽馬三立老先生的相聲，覺得不可樂?網友評論有道理

馬三立，在他告別舞臺演出晚會現場，當時相聲界領軍人物馬季盛贊他：相聲就是馬三立，馬三立就是相聲，并說馬三立在相聲界是前無古人后無來者，這份贊譽可是相聲界的獨一份。

就這樣一位優秀的老先生，也有網友質疑：為什么我聽馬三立老先生的相聲，覺得不可樂?我們看看網友怎么說：

如果不了解時代背景和當時當地的文化風俗，是get不到那個笑點的。就象古人用典寫文夸人罵人，如果不了解那么典故也無法讀懂那個內涵。這都是娛樂，沒必要太認真，不笑就換一個。

前幾天看愛倫坡的麗姬婭的時候也有類似的感覺。這種描寫在現代看來似乎平平無奇，但是仔細一想，心理恐怖小說這個賽道是他開的。

掉凳是個不那么高級的搞笑方式。好用，能搞笑，但是用好的人真不多，本山老師算一個，但是本山大爺的表演方式是幾十年才出來一個的水平，他的掉凳表演太自然太順利了，他的徒弟沒幾個能學到精髓的。所以對于掉凳這個手法，喜劇演員尤其是大家的態度都比較微妙。

馬老的相聲包袱都被大眾所熟知，看的遍數太多了，自然也就不會一直覺的那么可樂。

大家愿意聽馬三立老先生說相聲，不是因為他叫馬三立，而是因為他是馬三立，同樣的包袱只有他說才可樂。

馬三立老先生那個時代和我們現在大不相同，那個時代的笑點拿到現在，我們是不懂有什么好笑的。

馬三爺的相聲形象是一個在舊社會受過一定教育的小知識分子，但因種種原因沒有進一步深造，混的有些落魄的人。愛絮絮叨叨，有時吹個牛，但內心也有文人情懷和操守，看事通透偶爾還有點迂腐，一個可愛的鄰家爺爺。這是樓房長大的一代接觸不多的人，所以共鳴不大。

郭德綱也說過一版《夜行記》，10年左右的段子了。也是先攢摩托車，然后改的汽車，沒汽車我可以借啊。

喜劇也是有時效性的，脫離特定年代，聽眾也就沒有代入感。馬三立的相聲就是那個時代的產物。

聽相聲，核心目的是舒坦，可樂只是舒坦的一種形式，而且還是不太重要的一種。

現在網絡時代，都是快節奏、碎片化的，可樂說的就是看完一個網絡段子必須哈哈樂出來。

可是傳統曲藝所處的傳統時代并沒有這種需求，很多老曲藝聽眾，拿這個東西消磨時光，相聲去聽，其實那段子都聽了多半輩子了，沒有什么新鮮的，那也聽，打著瞌睡也聽。這不是為了可樂，純粹是一種生活習慣。