冷門歷史劇收視率央視奪冠！《太平年》是藝術堅持還是商業冒險？

央視開年大戲《太平年》，這劇一上，立馬炸了鍋，有人說這是十年磨一劍的良心正劇，有人罵這是自嗨，收視率央視奪冠，網播卻撲街。

這到底是華策影視的藝術堅守，還是一場賭上身家的商業冒險？

先說這劇講啥。五代十國末年，吳越國主錢弘俶把江山和平交給趙匡胤，史稱“納土歸宋”。沒打仗，沒流血，一個眼神就把國家送出去了。聽著挺扯，但歷史上確有其事：公元978年，錢弘俶帶著地圖戶籍進汴梁，老百姓一個沒死，吳越國從此消失。這事放今天看，要么是識時務的高人，要么是慫包投降派，反正夠爭議。

前四集直接勸退一半觀眾。第一集四十分鐘，拋出來張彥澤吃人、趙匡胤父子跟張彥澤軍隊火并、錢弘俶身份成謎、后周柴榮登基、南唐李煜寫詩，十幾條線索同時鋪開，人物關系比族譜還亂。不懂五代十國的人，看得腦袋嗡嗡響。

有觀眾邊看邊記筆記，還得配著百度百科查“吳越在哪”“五代十國有幾個國”。B站上講五代十國的視頻播放量暴漲，有UP主做了人物關系思維導圖，標注得跟作戰地圖似的。豆瓣小組有人調侃看《太平年》像參加考試，不及格就看不懂后面劇情。

這不怪觀眾。五代十國本身就是中國歷史最亂的時期。53年換了8個姓，14個皇帝，地方割據十幾個國家，今天你打我明天我滅你。編劇想還原這段歷史，把復雜度全塞進劇里，觀眾接信息接到爆炸。

從劇情上來講，前12集還能感受到五代十國的時代氣息：軍閥割據，權謀如刀，皇權世家義軍勢力你來我往。可從第13集開始，畫風突變，錢弘俶開掛了。

他出場次數暴增，臺詞比其他角色多一倍。劇里安排他獨自說服敵將放城、朝議上一番話讓群臣支持、戰場指揮大勝。這些情節史料里沒有，是編劇放進去的。原本戲份重的李煜、柴榮，后面變成工具人，短暫登場就下線。

相比之下，《大明王朝1566》通過重頭戲高效勾勒人物，即便不懂歷史的觀眾也能快速掌握核心矛盾。《太平年》缺少類似“以戲帶人”的設定，開場聚焦張彥澤吃人這種獵奇情節，試圖用主題邏輯帶動劇情，結果效果不佳。觀眾看到第17集，普遍感覺“高開低走，后勁不足”。

回到最核心的問題：這劇到底是藝術堅持還是商業冒險？答案是：兩者都是，但更像一場豪賭。

但從商業角度看，這是一場高風險投資。五代十國題材冷門，觀眾基礎薄弱，高門檻勸退大批潛在觀眾，網播數據慘淡。央視收視率雖然奪冠，但廣告招商和后續版權收益能不能回本，還是未知數。更關鍵的是，劇集后半段劇情崩盤，口碑兩極分化，直接影響長尾傳播和二次消費。

制作方賭的是什么？賭中國觀眾的審美正在升級，賭市場愿意為有深度的內容買單，賭央視平臺的背書能帶來足夠的安全墊。這個賭局現在看來，贏了一半，拿下了央視收視冠軍和中老年市場，但丟了年輕人和網絡聲量。

《太平年》這事兒，給影視圈上了一課。

首先，高門檻不是原罪，但得有好故事托底。觀眾愿意學習，前提是你能讓他們產生情感共鳴。《覺醒年代》開局平平，后來靠陳獨秀、李大釗的父子情、師生情破圈。《太平年》前期堆歷史細節，后期又搞主角光環，兩頭不靠，部分觀眾自然跑路。

別小看年輕人的學習能力，但也別高估他們的耐心。B站上五代十國解說視頻播放量暴漲，證明年輕人愿意為內容付出時間。但前提是你得給他們一個堅持下去的理由，可以是懸念、可以是情感、可以是爽點，總得有點啥。

《太平年》這劇，制作方有野心、有誠意、有投入，但在劇本打磨和敘事節奏上出了岔子。前期堆料太猛，后期崩得太快，最后搞得有點“叫好不叫座”。但這種嘗試本身就值得尊重。影視圈要是都去拍無腦爽劇，誰來拍這些冷門歷史？誰來給觀眾普及五代十國？《太平年》至少證明了一件事：市場上還有一批觀眾，愿意為有深度的內容買單，哪怕門檻高、節奏慢，他們也愿意啃下去。

至于這是藝術堅持還是商業冒險？兩者都是。制作方用藝術堅持做了一場商業冒險，贏了口碑和央視收視，但網絡聲量和年輕市場不足。這個結果不算成功，但也不算失敗。真正的意義在于，它給后來者趟了一條路：歷史正劇不是沒市場，關鍵看你怎么講故事。

各位大佬覺得呢？